Estado de ánimo: el artista Oleg Kulik reconsidera el arte religioso

A través de una serie de diferentes marcos, el artista Oleg Kulik explora lo sagrado, lo blasfemo y lo banal

17 de abril de 2013
texto Oleg Kulik y Anastasia Shavlokhova

Oleg Kulik se hizo un nombre con un arte de performance impactante y provocativo con un toque animal; lo más memorable son sus períodos prolongados habitando la persona de un perro y su candidatura a la presidencia con la apariencia de un toro. Pero ahora, en un nuevo espectáculo,Frames, en la Galería Regina de Moscú, el arte de Kulik está dando un nuevo giro al investigar el papel de lo sagrado en la sociedad contemporánea. Aquí habla con su esposa, la curadora e investigadora Anastasia Shavlokhova sobre la exposición y la controvertida relación entre el arte y la religión.

Debo admitir que el paso del hombre como animal al hombre espiritual fue un paso radical para mí. Al comienzo de mi carrera, nunca planeé convertirme en un perro humano o estudiar filosofía budista o cristiana.deambulando sobre el fino hielo del arte, pensando en lo bueno y lo bello, cuando de repente me encontré atrapado en las oscuras aguas de las pasiones animales conectadas con la perestroika y la pérdida de todas nuestras orientaciones culturales.salir de esta situación y mirar a la humanidad y la sociedad de una sola vez, o desde arriba. Descubrí un punto de vista observacional y desinteresado y reestructuró mi vida y mi arte. Pero ahora he abierto una tercera vía, una aún másuno complejo. Podrías llamarlo a la manera humana.

“La forma en que los temas religiosos se han vuelto tan controvertidos y divisivos en Rusia es muy aterradora”

Las nuevas obras expuestas en la Galería Regina de Moscú son marcos que son a la vez "transparentes" y visibles. Significan ausencia, una laguna, pero de manera intencional. Expresan una relación con algo que no se expresa. En cambio, hayes solo una silueta, un contorno o un contorno. Transporta tanto al artista como al espectador en el tiempo para reexaminar las bases de la estética clásica. Estas obras hacen referencia al hecho conocido, establecido en la pintura de iconos y muy popular entre laconceptualistas, que a menudo es el marco el que te dice cómo interpretar lo que ves. Pero mis marcos no son transparentes y efímeros; son expresivos y complejos. Los marcos se convierten en la forma y el contenido de la obra.

En la entrada, los visitantes se encuentran con la obra Two Tibetan Frames, que utiliza espejos unidireccionales. El espectador termina inevitablemente como parte de una actuación: atraviesan un pasillo que los separa de cualquier sensación de certeza sobre la realidad.del mundo que los rodea. Tienen derecho a elegir su propio camino, ya sea para caminar por el pasillo y revelarse a los demás o para ver a los demás caminando del otro lado del espejo. De cualquier manera, nadie puede evitar esta iniciaciónceremonia. En Bomber, una extraña escultura vacía se forma en una enorme cuadrícula. El cuerpo ausente es "moldeado" por miles de lámparas multicolores, que contrastan con el tema. En Madonna, la forma de la virgenLas túnicas y el bebé son creados por diminutas figuras de bailarinas. Este “marco” de múltiples capas revela una rejilla áspera y vacía en su centro.

La forma en que los temas religiosos se han vuelto tan controvertidos y divisivos en Rusia es muy aterradora. Existe una clara tendencia a que la Iglesia Ortodoxa se convierta en un agente del estado. O tal vez sea al revés, no sé. No estoy contento con esto como cristiano, ciudadano o artista. Soy un feroz partidario de la separación de la iglesia y el estado. Esta frontera tiene que estar absolutamente fijada en un estado secular.

Recuerdo cómo en los años noventa, después de la actuación de Alexander Brener en la catedral de Yelokhovsky en Moscú el artista de performance se puso de pie en medio de un servicio y gritó "¡Chechenia!" En protesta por la política del gobierno, los fieles lo sacaron yle dijo que se perdiera. De manera similar, después de la actuación de Joven ateo de Avdey Ter-Oganyan en 1998, en la que rompió íconos con un hacha, el artista huyó a la República Checa para evitar ser procesado. La lista continúa. Oleg Mavromatti emigró para evitarproceso penal después de su I AM NOT THE SON OF GOD 2000; los organizadores de la exposición Careful, Religion! en Moscú en 2003 fueron procesados; Voina, que hizo Cop in a Priest's Cassock 2008, entre otras cosas, está siendo procesadainvestigado; y Pussy Riot están en prisión. ¿Qué sigue? ¿Quemaduras en la hoguera?

Mis amigos trataron de advertirme que no abordara temas religiosos, diciendo que habría otro escándalo con la Iglesia Ortodoxa. Pero es absurdo e inaceptable tratar de cumplir con las prohibiciones de usar imágenes culturales globales fuera del culto. Podría serque será la naturaleza apolítica de estas obras, su esteticismo, lo que en realidad se verá como escandaloso. Pero es tan absurdo tratar de ocultar lo que realmente te interesa como artista. He firmado todas las peticiones y aparecido en elmedios, pero mi Madonna no está a favor o en contra de Pussy Riot. Se trata de otra cosa. Me interesa la cuestión de la forma y el contenido si vamos a ser anticuados al respecto o, para ser más precisos, la cuestión del marco, del encuadre como una forma "confiable" de entender significados esquivos.

"La realidad es básicamente una casa en la que tienes que vivir, pero esta casa no es un hogar en este momento"

¿Creo que el artista debería ser un espejo para la sociedad? Me parece absolutamente terrible que, en palabras del poeta Yevgeny Yevtushenko, "en Rusia un poeta es más que un poeta", y que un artista es más que un artista, y que un zapatero es más que un zapatero, y un perro no es un perro y un pollo no es un pollo. Todo lo que quieres es poder entrar en una tienda y que haya pan decente allí. Y luegoir al cine y ver una película rusa decente, y que el director sea nada más y nada menos que un buen director.

Nuestras búsquedas espirituales tienen que estar enmarcadas por una cierta realidad y esta realidad no está haciendo su trabajo correctamente. La realidad es básicamente una casa en la que tienes que vivir, pero esta casa no es un hogar en este momento: tiene corrientes de aire, esgoteando, hay cucarachas por todas partes. Pero es la única casa que tienes. Tienes que pensar constantemente en cómo tapar los agujeros, cómo reparar el techo. No estás viviendo en ella, estás peleando¿Cómo puedes ser un espejo de una situación como esa? Tal vez solo refunfuñando sobre el hecho de que el techo tiene goteras, etc. Un artista puede ser el espejo de su época, pero en una época tan repugnante, nono quieres ser un espejo, quieres adelantarte a tu tiempo.

Frames se extiende hasta el 16 de junio de 2012 .

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