Avance de la moda: ¿puede Kazajstán convertirse en la capital del diseño del futuro?

Desde los patrones geométricos repartidos por gigantescos edificios de hormigón, hasta los amplios bulevares y los atascos llenos de humo que se extienden más allá de las estribaciones de las montañas Trans-Ili Alatau, Almaty, la antigua capital de Kazajstán, tiene una agalla gráfica que está resultando cada vez más difícil para Occidente.De hecho, gracias a su floreciente economía, una ráfaga de elegantes bolsos Céline y SUV oscurecidos lo están transformando en un Xanadu de Instagrammer.

En 2012 llegó el centro comercial Esentai Mall de seis pisos de alta gama diseñado para ofrecer una atmósfera internacional; para cualquier nación en auge, la llegada de un nuevo y brillante Louis Vuitton es una señal segura de progreso. Enriquecido por el petróleo, se espera que la economíaaumentará en casi un 6 por ciento interanual hasta 2020. Pero, ¿dónde encaja la multitud de sellos independientes que trabajan en esta ex república soviética de Asia Central en su futuro mercantil?

En noviembre de 2015, pasé dos días con diez de los diseñadores de moda más destacados de Almaty para ayudarlos a encontrar la respuesta. Estuve allí como parte de los Días de la Moda Británica, una iniciativa del British Council organizada en asociación con Mercedes Benz Fashion Week Almaty paradesarrollar habilidades para talentos emergentes. En una habitación blanca brillante ubicada en el piso 11 de Samal Towers un edificio de 17 pisos revestido con ventanas azules con espejos, los diseñadores se sentaron en silencio frente a rieles de diferentes alturas, preparándose parahablar a través de sus colecciones. Quedó claro que las dinámicas generacionales de la Kazajstán postsoviética son distintas. La industria de la moda local oscila entre lo antiguo y lo nuevo. Las colecciones de la mayoría de los diseñadores consagrados del país que recuerdan una época en la que los consumidores no podían elegirun tipo de lujo brillante que ahora se siente fuera de contacto. Los millennials que solo han estado expuestos a la moda de marca y al mundo digital están ansiosos por alterar el status quo.

La moda kazaja contemporánea tiene tantos matices como en cualquier otro lugar del mundo. Los libros de búsqueda y las cuentas de Instagram de los diseñadores están repletos de ímpetu internacional. Danilo Kuchumov fotografió la colección primavera / verano 2015 para su marca Khan Kuchum en canchas de baloncesto con modelosrealizar saltos atléticos con camisas holgadas de algodón y pantalones con ribetes naranjas. Pentatonica, una etiqueta diseñada por dos amigas Kira Maysheva y Saule Dzhamil, se centra, según dicen, en una mujer de sustancia: “La ropa debe enfatizar todas las facetas de la complejidad humanaindividualidad ”. Usan solo telas naturales como la seda y el algodón y tienen un flujo constante de clientes leales que vuelven a ellos por sus piezas Transformer que se pueden usar de varias maneras.

Un puñado de boutiques multimarca, sobre todo las dirigidas por Sauvage Group y el minorista en línea Sprezzatura, son pioneros locales en la introducción de diseñadores independientes y de vanguardia en el mercado. Sin embargo, la educación en moda es incipiente. En el aula, maquillador, bloguera de belleza y ahora estudiante del Instituto de Moda de Kazajstán, Aizhan Kolchina, hablando rápidamente en ruso, se vistió con dos vestidos diáfanos de cine negro en verde melocotón y jade, hablando de su pasión por el vestuario y de Marilyn Monroe. Kamila Kurbani la mostrólínea de sudaderas de neopreno impresas digitalmente que representan lugares famosos de la zona; Aidana Kozhageldina se entusiasmó con su colección de ropa negra y minimalista; la ex administradora del banco Lariya Dzhakambaeva defendió su gusto por lo ultrafemenino mientras se aferraba a las prendas sueltas de Lurex negro y dorado de su propio diseño.

Los desafíos para estos diseñadores provienen de la ubicación de Kazajstán, que limita con Rusia, China, Kirguistán, Uzbekistán y una parte sustancial del Mar Caspio cerrado. Es el país sin litoral más grande del mundo y, como resultado, la fabricación local de textiles haEl desarrollo ha sido lento. Los diseñadores han confiado en telas de baja calidad importadas de las cercanías y, a nivel minorista, el apoyo al talento local sigue siendo decepcionantemente escaso. Inkara Shaimardanova, quien se graduó en el London College of Fashion en 2012, estaba triste al presentar su colecciónde vaqueros internacionales de it-girl, chaquetas con solapas abiertas y botones grandes: "¿Qué te parece?", preguntó. "El tipo de chica para esta ropa no está en Kazajstán".

Sentado en Raketa, un bar y parrilla estilo panamericano, lleno de jóvenes de 20 años que miran las pantallas de iPhone, comiendo hamburguesas con queso y fumando shisha, la diseñadora de voz suave detrás de una de las etiquetas más exitosas de Almaty explicó cómo ya se había cansado dela influencia de las grandes marcas de lujo. “A la mayoría de las personas aquí les han lavado el cerebro de las marcas”, Aidana Kozhageldina se encogió de hombros, “Quiero mudarme”. Kozhageldina asistió a la Academia Líder de Arquitectura e Ingeniería Civil de Kazajstán en 2012, y ganó una beca para la Escuela Europea.del diseño el mismo año. Su ropa artesanal producida bajo la etiqueta Argentum es el resultado de su tiempo de pasantía tanto en Copenhague como en Bolonia. La irritación que siente por favorecer las tendencias instantáneas y desechables sobre la artesanía y el diseño inteligente son, le aseguro, no es un problema exclusivamente kazajo.

Había algo bastante miserable en estar en un país lejano tan idiosincrásico como Kazajstán, pero confrontado con el exceso de confianza genérico del tacón Prada de esta temporada. En una fiesta para celebrar el segundo cumpleaños de la edición local de la plataforma de moda y estilo de vida de Miroslava Duma BuroLas 24 horas del día, los 7 días de la semana, vi a una chica con un vestido plateado de manga larga con lentejuelas combinado con botas negras Dr. Martens golpear alegremente con el alegre sabor del synthpop. Estaba llena de la vitalidad necesaria para crear una comunidad cultural fuerte en cualquier ciudad.con una clase creativa embrionaria.

Antes de la iniciativa de los Días de la Moda Británica, los diseñadores que conocí no habían considerado el efecto positivo que un discurso colectivo podría tener en su situación. Su objetivo, les dije, es trabajar juntos para construir un vocabulario claro y auténtico para laModa kazaja. Esta es su oportunidad de desairar la mediocridad de las megamarcas para establecer una identidad tan inimitable como el lugar mismo. Todos asintieron, "SÍ".