Dentro de los cines soviéticos de Armenia y la lucha para salvar el patrimonio cinematográfico del país

Poco antes de su muerte en 1990, quizás el mejor director armenio explicó que no tenía una, sino tres patrias: "Nací en Georgia, trabajé en Ucrania y voy a morir en Armenia". Sergei Parajanov, armenioLa figura paterna iconoclasta y muy querida del cine, acertó en su predicción: su tumba se encuentra en Komitas Pantheon, en el distrito de Shengavit de Ereván, la capital de piedra rosada del país .

Pero esta tumba no es el único legado construido de la película de la era soviética en este rincón de la región de Transcáucaso; aléjese del multiplex en Armenia y seguramente se encontrará a la sombra de un siglo de innovación cinematográfica y arquitectónica.Pero como cualquier sombra, es insustancial y corre el riesgo de desaparecer en un abrir y cerrar de ojos.

A pesar de ser el director más conocido del país, Parajanov recibió un trato duro e implacable por parte de las autoridades soviéticas tanto en Georgia como en Armenia. La suya es una historia de censura, represión y mentiras retorcidas que a menudo eran explícitamente homofóbicas: el director era bisexual.Parajanov pasaría cuatro años en prisión durante la década de 1970 - una campaña pública, encabezada por luminarias como Andrei Tarkovsky e Yves Saint Laurent, agitados por su liberación - y nuevamente en 1982. Esta campaña de humillación y censura sería luego revertida por laEl gobierno armenio que, reconociendo tardíamente su talento y sintiendo los vientos de cambio provocados por la glasnost, financió la construcción del Museo Sergei Parajanov en 1988. Debido al terremoto que golpeó a Ereván poco después, el sitio permaneció incompleto hasta 1991. Poresa vez Parajanov ya estaba muerto, y el régimen que lo censuró también estaba llegando a su fin.

Junto a los artículos de celebración, los premios honoríficos, las proyecciones de festivales y una base de fans ferozmente de culto, la señal más segura del ascenso de Parajanov es la existencia continuada del Museo, ubicado, aunque sea de manera precaria, en el centro de la ciudad. Y por precario me refiero a que la rutaal museo no es exactamente normal. El edificio, una casa reformada que rodea un patio moteado de sombras, se encuentra en el precipicio del barranco calcáreo que corta la ciudad antigua por la mitad. El río Hrazdan, junto con un canal poco profundo, se dobla y se inclinadebajo de ti. El día que lo visité, el horizonte estaba invadido por una bruma de calor. Un delicado balcón de calado de hierro se extiende hacia la lejana colina Tsitsernakaberd o Castillo de Swallow.

Si bien la reputación de Parajanov se ha rehabilitado por completo, no se puede decir lo mismo del panorama físico más amplio de los cines de la era soviética; esa especie de arquitectura profanamente cívica donde los armenios comunes consumieron incontables horas de cine aprobado por los soviéticos durante más de 70 años.

La estructura escarpada y sin amor del museo de Parajanov ha llegado a representar una especie de despido cultural de la historia cinematográfica de Ereván

El Comité Estatal de Cine de Armenia se estableció mediante un decreto gubernamental el 16 de abril de 1923, siguiendo los pasos de la declaración de Lenin en 1922 de que "de todas las artes, la más importante para nosotros es el cine". En 1924, la primeraEl estudio de cine armenio, Armenfilm, se estableció en Ereván. Cada distrito, pueblo y ciudad tenía su cine, a menudo con diseños experimentales atrevidos y como parte de complejos culturales más amplios que albergan bibliotecas, guarderías, salones de baile y cocinas comunitarias. Desde 1991, muchosde estos centros han cerrado, víctimas de la demolición, el abandono y las arenas cambiantes de la opinión pública y del libre mercado.

La piedra angular de este desarrollo arquitectónico fue el edificio del Cine Moskva en 1936, que se realizó cerca del sitio de la Iglesia de San Pablo y Pedro, demolida para dar paso a este templo ateo de la cultura como parte de unremodelación anti-iglesia en el centro de la ciudad. Inaugurada el 12 de diciembre de 1936, su primera proyección fue la película soviético-armenia Pepo , un cuento sobre un valiente proletario que lucha contra su traicionero jefe burgués.

Mientras que el Moskva, diseñado por Tiran Yerkanyan y Gevorg Kochar quien también construyó el glamorosamente elegante Complejo de escritores de Sevan - era la sala de cine cívica más grande de Armenia en ese momento, tuvo sus precursores.El cine Nairi fue uno de los primeros cines propiamente soviéticos en Ereván.Más tarde se trasladaría a otro sitio y todavía está en uso hoy.Otros incluyeron el "Godless", un cine que ocupó el edificio de la antigua iglesia de Saint Grigor Lusavorich, que estuvo en uso hasta 1940. El teatro Proletario antes Apollo había sido uno de los primeros cines en Ereván, pero fue adornado,durante la década de 1920, con un nombre apropiadamente comunista.

El diseño más funcional y moderno de un cine posterior, los Aragat, reflejó el propósito ideológico y utilitario del cine. Aragats fue uno de los primeros proyectos del equipo formado por Artur Tarkhanyan, Spartak Khachikyan y Hrachik Poghosyan, quien el historiador de arquitectura yEl curador Ruben Arevshatyan describe como "el famoso grupo arquitectónico que más tarde diseñaría los edificios modernistas más emblemáticos de Ereván, incluido el Cine Rossiya, el Palacio de la Juventud y el aeropuerto de Zvartnots. El Aragat era un diseño estándar para un cine que luego se utilizó en casi todosregiones a lo largo de Armenia. ”De hecho, mientras que el Moskva de 1936 fue exaltado y directo en su deseo de impresionar, el Aragat - y todos los cines estandarizados que siguieron su diseño - era una estructura optimizada destinada, simple y llanamente, a mostrar películas.

Un cine al aire libre se ha convertido en un sitio animado para debates en curso sobre la arquitectura y el pasado soviético en la Armenia actual

Sin embargo, fue una extensión del Moskva construido en la década de 1960 más reservada, lo que se conoció como el Open Air Hall, lo que resultó ser la pieza de arquitectura cinematográfica más atrevida y controvertida de Ereván. Se ha convertido en un sitio animado para debates en curso.sobre la arquitectura y el pasado soviético en la Armenia moderna. Básicamente, esta sala es un cine al aire libre: una creación audaz y neoconstructivista de los arquitectos Spartak Kndeghtsyan y Telman Gevorgyan. El sitio, que Ruben Arevshatyan describe secamente como un “patio trasero estrecho entredos edificios ”se ha convertido en una serie de volúmenes hábilmente articulados que, en barrido de hormigón, aprovechan al máximo la ubicación inusual mientras encajan en todas las funciones que necesita para entretener a una multitud. El anfiteatro se abre para acomodar a una gran audiencia, mientras queEl vestíbulo de abajo fue una vez un café muy activo cuyo cemento fue suavizado por los árboles que se asomaban en la acera. Hoy, la ruta hasta la pantalla y su asiento de plástico rojo eng es un asunto bastante triste;un espacio oscuro y no amado donde se acumulan charcos de agua sucia, reflejando los autos que ahora usan el espacio para estacionar.

En 2010, el gobierno eliminó esta icónica y desafiante estructura modernista de la lista de monumentos arquitectónicos y culturales de la ciudad, y decidió demoler el edificio para entregar el terreno en el que se encontraba para la reconstrucción de una iglesia que había sidodestruido durante la década de 1930. Como señala Arevshatyan, "desde mediados de la década de 1990 estos espacios específicos se han ido desvaneciendo del entorno urbano, ya sea por ser destruidos o corrompidos más allá del reconocimiento". La estructura escarpada y sin amor del museo de Parajanov, y el-amenaza sala al aire libre, han llegado a representar una especie de despido cultural de la historia cinematográfica de Ereván y de Armenia más ampliamente. Arevshatyan lo ha descrito como una "remodelación violenta de los edificios y distritos de la ciudad", con la arquitectura radical de laLa década de 1960 ha sido "casi completamente borrada o distorsionada más allá del reconocimiento".

Pero las actitudes han comenzado a cambiar. Una ola de apoyo popular y activismo directo hizo campaña para salvar el Open Air Hall de la demolición. Se organizaron debates públicos y acciones locales, mientras que una campaña de firmas reunió a más de 26.000 nombres. Este año, en el secuelas de la Revolución de Terciopelo de Armenia conocido como #MerzhirSerzhin, o #RejectSerzh, el Ministerio de Cultura decidió reconocer una serie de edificios, incluido Hall y otros cines modernistas de la ciudad, en la lista de sitios patrimoniales protegidos. El entusiasmo del libre mercado que dominóantes de 2010 está siendo reemplazado por una actitud más cautelosa y, en última instancia, respetuosa, no solo hacia estos edificios, sino hacia el proyecto social más amplio que representa el modernismo arquitectónico.

Estos cines arquitectónicamente atrevidos apuntan a una época en la que la arquitectura tenía un propósito social

El Cine Rossiya fue otro de los edificios seleccionados para su protección después de la Revolución de Mayo. La estructura, terminada en 1975, es uno de los mayores monumentos del país a la arquitectura cinematográfica de la era soviética. Diseñado por Spartak Khachikyan, Artur Tarkhanyan y Hrachik Poghosyan, elLa estructura es un par de velas de hormigón que se extienden por las calles, surgiendo de la base de una plataforma masiva, cuyo diseño tenía la intención de reflejar los picos más bajos y más altos del venerado Monte Ararat de la nación. Abandonado durante la década de 1990, más tardese convirtió en el hogar de los vendedores del mercado. Hoy en día, se ha convertido al azar en un centro comercial.

Al otro lado de la plaza, vista desde la carretera, la estructura es tan sorprendente como improbable. Transmite una extraña confianza constructivista que no está presente en Moskva. Más sorprendente aún es su interior, donde se colocan brillantes placas metálicas como ovnis o platillosen un panal de hexágonos que envuelven el techo. El atrio central del edificio trae un impacto adicional: una escalera con escaleras en voladizo audaz y un espacio central cuyas ventanas consisten en paneles de vidrieras de tamaño irregular colocados en un marco de hormigón grueso.olor a Le Corbusier en su forma más relajada. Al igual que el Open Air Hall, la misma atmósfera de grandeza desvanecida llena el aire: un triste recordatorio de lo que fue y una promesa esperanzadora de lo que, en las condiciones adecuadas y dinero, por supuesto podría ser. Con el reciente cambio de sentido hacia la protección de tales edificios, el futuro de Rossiya está mirando hacia arriba.

El desorden arquitectónico y social de hoy, junto con el lamentable "olvido" de los cines modernistas y lo que llegaron a representar, tanto cultural como socialmente, parece típico de una época en la que las narrativas políticas generales se han desatado. Estos cines arquitectónicamente atrevidos apuntanSe remonta a una época en la que la arquitectura tenía un propósito social. La geometría cuidadosamente equilibrada del Open Air Hall contrasta con el plástico ondulado del moderno Kinopark. Y mientras que el primero albergó una cafetería, un lugar parasocializar: este último está ubicado en un centro comercial.

Ruben Arevshatyan es optimista, aunque cauteloso, sobre el destino de los cines de Ereván del siglo XX. No solo la sociedad armenia ha reconocido a cineastas como Parajanov como esenciales para la identidad nacional postsoviética de la nación; también ha comenzado a reconocer el modernismo soviético y suLa arquitectura cinematográfica ha desempeñado un papel en la configuración de la cultura armenia contemporánea. El rescate de la Rossiya y el asediado Open Air Hall simbolizan una actitud de cambio más amplia hacia el pasado: la voluntad de no borrar la memoria colectiva del siglo XX de Armenia. Arevshatyan describe el procesocomo "como el espejo de Lacan", con la sociedad armenia a punto de reconocerse en el cristal brillante de su historia reciente. En este sentido, salvar la herencia cinematográfica de Ereván es negarse a borrar ese pasado.