Estas fotos capturan dos décadas del paisaje cambiante de Rusia

Durante mucho tiempo queríamos producir una exposición que uniera la vida cotidiana y la fotografía en Rusia, y decidimos la fotografía de paisajes como un medio feliz para la muestra. A menudo estamos tan familiarizados con el entorno que nos rodea que dejamos de notar sus idiosincrasias;Las imágenes de paisajes a menudo pueden aterrizarnos en la realidad.

La exposición El nuevo paisaje fue pensado como una introducción a siete fotógrafos excepcionales que viven en Rusia. Al llevarlo a Ekaterimburgo, Krasnoyarsk y ahora a Moscú, no anticipamos cuánto resonaría el espectáculo con la gente local. Aunque estos proyectos se rodaron en toda Rusia, se ubican dentro de un contexto internacional más amplio como un ejemplo de cómo los cambios políticos, económicos y sociales impactan drásticamente nuestro medio ambiente.

Liza Faktor

Superficie de Siberia 2001

Liza Faktor es mejor conocida como fundadora de la Objective Reality Foundation y cofundadora de la agencia de fotografía fotógrafo.ru. Su fotografía es inmerecidamente pasada por alto, a pesar de que estuvo entre los primeros fotógrafos rusos a principios de la década de 2000 en dedicar su prácticaal paisaje creado por el hombre. Para esta exposición elegimos su proyecto Superficie de Siberia , tomadas entre 2001 y 2003. Sus fotografías evocan la sensación de un paisaje primordial, caótico y desprovisto de gente.

Esta fotografía del hielo a la deriva en el río Yenisei en el centro de Siberia es parte del tríptico que abre el espectáculo. La imagen no muestra prácticamente ningún rastro de presencia humana, como si Siberia nunca hubiera sido conquistada. Sin embargo, el hielo es tan altocomo la figura humana. Cuando hicimos estallar esta fotografía para el espectáculo, más grande de lo que se había impreso antes, descubrimos el pescado congelado en el hielo turquesa.

Alexander Gronsky

menos de uno 2008

Las representaciones sobrias pero sublimes de Alexander Gronsky de los paisajes rusos le han valido numerosos premios, incluidos el World Press Photo, Paul Huf y el premio Russian Innovatsiya. Para esta exposición elegimos su primer proyecto titulado menos de uno filmado en 2006-2008. El título del proyecto se refiere al ensayo autobiográfico homónimo del poeta Joseph Brodsky y al hecho de que un tercio del territorio de Rusia tiene una densidad de población de menos de una persona por kilómetro cuadrado.

La fotografía es de una ciudad desconocida llamada Tulun y es la primera imagen de la exposición que muestra la presencia humana. En lugar de presentarse como una fuerza poderosa sobre la naturaleza, las dos diminutas figuras humanas parecen mezclarse con el paisaje o aparecer comoobservadores distantes. El campo cubierto de nieve que los envuelve está extrañamente cubierto de cajas de cartón desechadas, un guiño visual al impulso del hombre de construir y transformar la naturaleza.

Valeri Nistratov

Documentos de la naturaleza 2008

La carrera fotográfica de Valeri Nistratov abarca varias décadas. Nistratov se convirtió en fotógrafo de noticias cuando tenía solo 17 años y se ha reinventado varias veces desde entonces, ahora trabajando en el ámbito de la fotografía artística. Su proyecto Documentos de la naturaleza fue filmado a lo largo de los márgenes de Moscú entre 2008 y 2011. Dentro del alcance de la muestra, el proyecto muestra el paisaje creado por el hombre invadiendo la naturaleza.

Esta fotografía muestra una zona periférica post-soviética típica, donde las tierras agrícolas se han convertido en comunidades cerradas para las nuevas riquezas. La imagen muestra la multitud de capas presentes en el paisaje y la multitud de agentes que lo están cambiando. Usted ve una parcelade una antigua tierra de cultivo colectivo, privatizada por una entidad, vallada por otra y luego desarrollada por una tercera. Los tablones de anuncios clavados en el pino solitario en primer plano, que anuncian servicios de vertido de hormigón, son otro recordatorio de la facilidad con la que la naturaleza se-optado.

Petr Antonov

árboles, automóviles, figuras de personas, barreras variadas 2011

Petr Antonov comenzó su carrera fotográfica como fotógrafo de prensa. Durante la última década, su trabajo se ha centrado principalmente en el estudio del paisaje. árboles, automóviles, figuras de personas, barreras variadas , filmado en 2010-2013, explora el nuevo entorno construido de Moscú, que parece siempre en un estado de cambio.

Esta fotografía muestra un lugar anodino en los bordes de la ciudad, que funciona como un centro de transporte para quienes viajan diariamente a los barrios suburbanos y centros comerciales. La imagen está llena de quioscos, carteles, paradas de autobús, mercados improvisados ​​y tiendas. Una variedad de autobusesYa sea trayendo compradores del IKEA cercano o llevándolos a los nuevos desarrollos inmobiliarios suburbanos, pueblan la carretera de tres carriles que atraviesa la imagen.

Max Sher

Palimpsestos 2014

Palimpsestos por Max Sher es el estudio fotográfico más completo del paisaje postsoviético. El proyecto, iniciado en 2010, tardó ocho años en completarse y abarca más de 70 ciudades. Mientras que Antonov árboles, automóviles, figuras de personas, barreras variadas se esfuerza por construir una imagen general de una ciudad postsoviética a través de fotos de Moscú, Sher ha estado buscando un lenguaje visual objetivo para Rusia visitando y fotografiando una multitud de ciudades.

Esta fotografía está dominada por un bloque de apartamentos soviético tardío. Renovar su espacio vital, por ejemplo, mediante la conversión de su balcón, no es nada nuevo para el paisaje urbano postsoviético. Aquí cada balcón tiene su propio diseño diferente: observe las variaciones de los marcos de las ventanasy los colores de las tejas. El primer plano está ocupado por un estacionamiento improvisado con un poste de la portería y una valla improvisada hecha de llantas usadas. En el fondo, un desarrollo moderno de gran altura, aún no terminado, torres a la vista.

Sergey Novikov

Base 2016

De 2012 a 2017, Sergey Novikov ha estado documentando clubes de fútbol de ligas inferiores en Rusia. La selección se muestra en Nuevo paisaje presenta estadios de fútbol amateur en una variedad de entornos, desde el norte de Rusia hasta el Cáucaso y el Lejano Oriente, donde se tomó esta foto.

La imagen muestra un partido de fútbol amateur en la ciudad de Artyom. El sentido de la perspectiva y la composición recuerda a las pinturas clásicas, excepto que aquí, en lugar de una espectacular vista de la montaña, se ven las torres de refrigeración de una central eléctrica. El edificioa la derecha tiene la forma distintiva de casi cualquier casa de campo de dacha rusa, identificable también por su cerca de hierro corrugado.

Anastasia Tsayder

Arcadia 2016

Las fotografías de Anastasia Tsayder de casas de pueblo, escuelas, hospitales, estadios olímpicos y otros interiores postsoviéticos se han exhibido ampliamente en Rusia y en el extranjero. En su proyecto reciente, Arcadia, Tsayder cambia su enfoque de los interiores a la fotografía de paisajes. Arcadia es un estudio multifacético de la herencia y la vida futura del modernismo soviético.

Esta imagen es parte del políptico de cuatro partes seleccionado para el espectáculo que representa varios patios en la ciudad de Tolyatti. La ciudad industrial se construyó a orillas del río Volga para albergar a los trabajadores del mayor fabricante de automóviles de la URSS, VAZ. La construcción del paraíso de los trabajadores comenzó durante la década de 1950, basándose en ideas de planificación urbana socialista, y continuó hasta bien entrada la década siguiente. Cuando la industria comenzó a decaer, la vegetación de la ciudad se dejó a su suerte. En esta foto, la jungla urbanase está tragando los viejos bloques de viviendas, llevándonos de regreso al tríptico de Liza Faktor, y la idea de que la naturaleza no es nuestra para conquistar.

El nuevo paisaje se muestra en Fundación Cultural Ekaterina en Moscú hasta el 24 de marzo. Puede encontrar más información aquí .