Cadáver exquisito: recordando al cineasta clandestino que trajo zombis a la URSS

La realización de películas en Rusia en la década de 1980 estaba bajo el control total del régimen soviético, al menos oficialmente. El estudio estatal Goskino tenía el monopolio de lo que se hacía y de las ideas e imágenes que los censores consideraban aceptables. La libertad de experimentarque había encendido la vanguardia de los años 20 había sido reemplazado durante mucho tiempo por el idealismo del realismo socialista patrocinado por el Partido, que representaba cosechadoras heroicas y fornidas y mujeres fértiles resplandecientes de salud que luchaban por alcanzar las cimas brillantes del progreso garantizado para el futuro. Pero algunos artistas, empujados a la clandestinidad y sintiéndose lejos de ser alimentados espiritualmente por estos mitos utópicos, todavía encontraron formas de trabajar. Su repulsión por lo que sentían como hipocresía se fermentó en una manifestación punk de todo lo que había sido negado y marginado del sueño de la propaganda.

Yevgeny Yufit fue una de esas contrafuerzas. Fue un impulsor clave del cine paralelo no autorizado de Rusia y del movimiento suelto que se conoció como necrorrealismo. El artista de San Petersburgo entonces llamado Leningrado ha hecho durante los últimos añosha estado fuera de la vista del público. Pero su gran culto a seguidores en todo el mundo permanece entre los fanáticos de la imaginación extrema y el ingenio negro, muchos de los cuales descubrieron sus extraños pantalones cortos por primera vez en los recovecos de Internet, y aprecian el impacto y el deleite queprovocar. Yufit murió poco antes de Navidad a la edad de 55 años en una pérdida que no se informó ampliamente en los medios, pero que sentían profundamente aquellos que se preocupan por el cine radical. Miramos hacia atrás en la energía y el abandono de sus películas que rompen las reglas.

Yevgeny Yufit trabajó por primera vez con pintura y fotografía antes de comenzar a incursionar en el cine a principios de los años 80. Dado que el estado controlaba los medios de producción, esto significaba hacer películas con amigos con un presupuesto cero e improvisar con el equipo más básico.Los primeros pantalones cortos de 16 mm estaban en blanco y negro rasposos y sin sonido grabado. Esta estética recordaba la era de los vanguardistas de los años 20 que lo había inspirado en parte, y era un dedo medio para el progreso técnico, abrazando con alegría lo primitivo yEstas películas fueron más el resultado de las sesiones de bebida y el bromismo brusco y espontáneo de sus amigos descontentos y sin rumbo en los viajes de fin de semana al bosque que de un diseño planificado previamente. En 1985, creó el primer estudio de cine independiente de Rusia, Mzhalala Film,y la policía confiscó uno de sus primeros carretes de película. La historia cuenta que, después de haber visto una secuencia de los amigos del director luchando en un montón de basura, la policía lo devolvió con elEl veredicto de que era "demasiado idiota" para ser considerado una infracción de la ley.

La policía confiscó uno de sus primeros carretes de película y lo devolvió con el veredicto de que era "demasiado idiota" para ser considerado una infracción de la ley

Yufit habría sido el primero en admitir que su trabajo era una idiotez, pero que la renuncia anárquica al orden y la motivación racional tenía una potencia liberadora y subversiva. "Era alegría por el bien de filmar y filmar por el bien de la alegría".Yufit recordó una vez. En su primer corto, el de tres minutos Ordenanzas de hombres lobo desde 1984, un joven marinero que lleva una sierra para metales se baja de un tren y camina hacia un bosque cubierto de nieve hasta las rodillas. Salta de un árbol y es atrapado en una manta por un grupo de figuras con uniformes médicos, que parecen salvarlo.solo para luego golpearlo enérgicamente hasta convertirlo en una pulpa con palas. Una foto de él tendiendo fiambres a un barco blanco en el mar, un orgulloso símbolo soviético de optimismo.

Un año después llegó su corto leñador - una coreografía demente de violencia episódica y muerte, que comienza con un hombre que cae nueve pisos desde el balcón de un apartamento a un patio lleno de escombros, pero continúa como nos dice un título intermedio “funcionando bien”.Una banda heterogénea de figuras que luchan como zombies se tambalean por el bosque, cuelgan este cadáver de alto funcionamiento de un árbol y lo colocan en el camino de un tren que se aproxima, al ritmo de los chirridos de la canción toscamente grabada "Fat Wax", un necrorrealistatipo de himno escrito por el artista Oleg Kotelnikov "En nuestros cadáveres siguen comiendo hordas de escarabajos gordos / Sí, muchachos, ¡solo después de la muerte se obtiene la vida como se supone que debe ser!" Termina con una toma de archivo deniños pioneros que ponen en vuelo palomas blancas.

Se invirtieron en el nihilismo, la anarquía y la desidealización extrema como modos de liberación creativa de un sistema opresivo

En todo este caos alegre, algunas tendencias saltan sobre nosotros: humor negro y payasadas grotescas, y surrealismo absurdo en la forma de la repetición sin sentido de ataques salvajes y actos suicidas aleatorios. Todo eso era tabú para la mentalidad socialista - la mayoríade todos, la muerte y la decadencia no vinculadas al sacrificio por una Patria mayor - estalla. Por lo tanto, no es de extrañar que Necrorealismo fuera el nombre que se le dio a este movimiento suelto, una banda de artistas que incluía, entre otros, a Andrei Mertvyi, quien hizo el corto Ladrones de cuerpos enloquecidos por la orina ; Yevgeny Debil; y el músico punk Leonid Trupyr, cuya pintura de marineros ahogados con el cuello degollado caminando en juncos es probablemente la imagen más reconocible del necrorrealismo, y que a menudo acompañaba las proyecciones de las películas de Yufit con guitarra eléctrica. De manera intuitiva estaban demasiado interesados ​​en el nihilismo,La anarquía y la desidealización extrema como modos de liberación creativa de un sistema opresivo para establecer un manifiesto definido de reglas. El totalitarismo es la muerte del ser humano, pero en el necrorrealismo el ser humano, que muere una y otra vez, sigue siendo incontenible. Un libro de texto forense deEdward von Hoffman que Yufit descubrió, que contenía imágenes de los cadáveres de suicidios y otras muertes violentas una de sus muchas ilustraciones se titula: "Aplastamiento del cráneo con un disparo de pistola desde treinta pasos de distancia", se denominó inspiración visual., mientras se untaban con pasta de tomate y se envolvían en vendajes para simular heridas mortales.

Inicialmente, el público tuvo pocas oportunidades de ver el trabajo de los necrorrealistas, que principalmente solo compartían sus creaciones entre sí. Pero el cambio estaba en marcha. Esta fue la generación que vio al comunismo en su prolongada agonía, y la supuesta "inmortalidad" de la ideología.”La naturaleza se desmorona, ya que los repetidos funerales de Estado en la televisión atrajeron los ataúdes de los ancianos del Politburó ante los ojos de la ciudadanía en 1985, Chernenko fue el tercer líder soviético en morir en tres años. Con la perestroika y la apertura de la cultura, seguida por el colapso dela Unión Soviética en 1991, el trabajo de Yufit y sus compañeros espíritus radicales emergió en el reconocimiento internacional.

El totalitarismo es la muerte de lo humano, pero en el necrorrealismo lo humano, que muere una y otra vez, permanece incontenible

Varios programas han reconocido su importancia, de un programa dedicado a Yufit en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam en 2005 incluido el estreno mundial de su último largometraje bipedalismo a una retrospectiva del necrorrealismo en el Museo de Arte Moderno de Moscú en 2011. Yufit se había inclinado hacia la realización de largometrajes más pulidos a partir de 1989, como resultado de sus estudios con el maestro de dirección ruso Alexander Sokurov, quien había establecido un taller experimentalen el estudio Lenfilm y lo invitó a unirse.Pero los temas de Yufit siguieron siendo los mismos.Su ópera prima de 1991 Papá, el padre Frost ha muerto ve a un científico en una familia de vampiros, que tiene la intención de escribir un tratado sobre un nuevo tipo de ratón, sujeto a muchos eventos extraños y macabros. cabezas plateadas de 1998 codirigido con Vladimir Maslov se centra en el intento de hacer un híbrido entre humanos y árboles. Si los esfuerzos del antiguo régimen para hacer un nuevo hombre soviético habían resultado en una selección negativa, Yufit estaba allí para otorgar unla vida en la muerte a los supuestos productos de desecho de la investigación; creación desafiante en medio de una sensación de desolación.