Espectáculo de terror: ¿están las películas de terror rusas al borde de grandes cosas?

La idea de que la mejor película de terror de 2015 emana de Rusia puede parecerle a algunos un concepto tan extraño que casi podría ocupar la trama de su propia característica fantástica: mientras que países como el Reino Unido, los EE. UU., Japón y varias naciones europeas actualmenteproducir películas de terror por docenas cada año, solo necesitaría una mano para contar el número realizado en Rusia entre varios. Pero de hecho, III - el segundo largometraje del músico electrónico / DJ convertido en director Pavel Khvaleev - es la mejor tarifa de terror del año. Cuando muchas de las ofertas de los países mencionados anteriormente están simplemente sirviendo refritos poco imaginativos de influencias obvias de los fanáticos III ofrece una visión única y sorprendente, una maravilla intensamente estilizada que se encuentra junto a obras maestras de géneros como la de Dario Argento Infierno y de Yasuzo Masumura Moju como una de las pocas películas de terror que captura el tono y los ritmos de una pesadilla con una fidelidad inquietante.

Ambientada en una aldea no especificada en una era desconocida aunque Khvaleev ha indicado que estamos a principios del siglo XX, la historia encuentra a la joven Ayia recurriendo a un ritual de chamanismo para sacar a su hermana Mirra de un estado comatoso relacionado con la enfermedad, con Ayia viajandoen la mente subconsciente de Mirra para rescatarla, en el proceso descubriendo fuerzas e imágenes que es mejor dejar ocultas. Khvaleev cita películas recientes como Laberinto del fauno y la celda como inspiración para III , así como su interés por el chamanismo: "El chamanismo no es el tema más popular de las películas de terror, pero por eso decidimos elegirlo. Sobre todo porque en Rusia, hay un lugar donde el chamanismo y la ortodoxia se encuentran: en Yakutia. El catolicismo europeo también estuvo una vez entrelazado con prácticas chamánicas. "

Tomada principalmente en la ciudad natal de Khvaleev, Nizhny Novgorod, con algunas secuencias grabadas en la ciudad alemana de Marburg III tiene el brillo visual de una producción cara, así que prepárate para sorprenderte: "Gastamos 15.000 euros 16.569 dólares estadounidenses en la creación de la película", revela Khvaleev. "La mayoría de los presupuestos se gastan en actores profesionales y postproducción,especialmente si la película incluye gráficos por computadora. Logramos recortar costos, ya que toda la edición y posproducción de la película las hice únicamente yo. El equipo de rodaje estaba formado solo por ocho personas, que eran multifuncionales. Por ejemplo, Alexandra Khaleeva [esposa de Khvaleev]es guionista y también diseñó casi todo el vestuario. Oleg Mustafin ayudó con el guión, pero también fue responsable de la utilería y la seguridad durante escenas complejas y también ayudó con el maquillaje ”. Además de dirigir, Khvaleev también editó, anotócon su hermano Vitaly, como parte de su grupo Moonbeam, y crearon los efectos visuales y el diseño de sonido para la película. Las actrices principales Polina Davydova y Lyubov Ignatushko no eran profesionales recomendadas por amigos.

“El cine realista es muy popular en Rusia, y muchos directores rusos dan la impresión de que no sabemos cómo filmar películas de género en absoluto. Hemos escuchado eso mucho de periodistas occidentales en festivales de cine europeos”, señala Khvaleev.Nuestra audiencia también incluye espectadores rusos, pero aquellos que están dispuestos a aceptar una realidad alternativa. En Europa, Estados Unidos, Canadá, Australia, la gente es más abierta y estos países tienen una historia mucho más larga con las películas de terror ”. Durante gran parte del siglo XX.siglo, el horror apenas existía como género cinematográfico dentro de la Unión Soviética, aunque los primeros ejemplos silenciosos del género se hacían en casa y se importaban antes de 1917. Después de eso, había poco lugar en el realismo socialista dirigido por el estado.industria cinematográfica impulsada por historias morbosas de tormento psicológico o invasión sobrenatural. Si bien a menudo se afirma que las películas de terror no existieron en absoluto durante las décadas soviéticas con una notable excepción de 1967, hay un puñado de exconceptos que podrían no encajar fácilmente en la categoría de "horror", pero que contenían elementos macabros que están estrechamente relacionados con el género.

la popular película de 1926 del actor y director Konstantin Eggert La boda del oso codirigido con Vladimir Garden es un cuento de hadas gótico más perverso que un horror con inclinaciones sobrenaturales, pero tiene la influencia visual del cine expresionista alemán, y su historia es adecuadamente espantosa, con un recuento del siglo XIX, aparentemente marcado por una experienciasu madre tuvo con un oso durante su embarazo, transformándose en un oso y atacando a las mujeres, incluida su nueva novia. Y hablando de cuentos de hadas, las mayores contribuciones de la era soviética al cine fantástico fueron las suntuosas y coloridas fantasías folclóricas dirigidas por el innovadorAleksandr Ptushko, cuya importancia aún no ha sido suficientemente reconocida. Películas de Ptushko como Ilya Muromets 1956 y Sampo 1959 son películas de fantasía para familias y, obviamente, no de terror, pero con paisajes míticos salpicados de brujas, dragones y monstruos, eran las contrapartes soviéticas más cercanas de la década de 1950 a la comida macabra que se ofrece en Occidente.

En 1967, Ptushko se desempeñó como coguionista, director de arte y supervisor de efectos en la película que comúnmente se cita como la primera película de terror soviética. Viy , dirigida por Konstantin Yershov y Georgi Kropachyov este último todavía trabaja hoy, y más recientemente se desempeñó como diseñador de producción en la obra maestra de 2013 del fallecido Aleksey German Difícil ser un Dios .Adaptado de la historia de Nikolai Gogol del mismo nombre Viy no solo es la película de terror rusa más importante jamás realizada, podría decirse que sigue siendo la mejor y un clásico del cine de género internacional. Narra las aventuras de un joven seminarista que se enfrenta a una bruja en una granja Viy es sin lugar a dudas una saga de terror en toda regla, y visualmente magistral en su enfoque, con brujas voladoras, figuras esqueléticas y visiones monstruosas que no parecerían fuera de lugar en los horrores góticos que Mario Bava está haciendo simultáneamente en Italia, quienhabía adaptado previamente esta misma historia de Gogol para su histórico debut como director en 1960 Domingo negro La maschera del demonio. La historia de Gogol se utilizaría más tarde como base para la película de 1990 del director serbio Djordje Kadijevic Un lugar santo , y luego la película de 1967 fue una influencia más directa en la película en 3D del mismo nombre de 2014, del mismo nombre, que se retrasó mucho tiempo y que tuvo un gran presupuesto, pero ninguna de las adaptaciones posteriores se compara con el clásico de Yershov / Kropachyov / Ptushko.

Otra historia de Gogol, "La víspera de San Juan", sirvió de base para una película de semi-terror de 1968 verdaderamente extravagante y surrealista La víspera de Ivan Kupala , del cineasta ucraniano Yuri Ilyenko, quien anteriormente había trabajado como director de fotografía de Sergei Parajanov en Sombras de ancestros olvidados . Ilyenko construye una adaptación libre de la historia de Gogol, con un peón que hace un trato literal con el Diablo y comete un asesinato para ganar la mano de su amada, pero son menos los elementos de la historia demoníaca y más el extraño enfoque estilístico de Ilyenko lo queresulta desconcertante: utilizando imágenes alucinantes, cortes de salto, trabajo de cámara salvaje, varias velocidades de cuadro y otras técnicas sorprendentes, la película de Ilyenko tiene más en común con los movimientos del cine new wave checo, polaco y serbio de la época, y resultó demasiado paraLas autoridades culturales soviéticas, que prohibieron la película durante años. Aunque está disponible ahora, está muy subestimada y está lista para ser descubierta en Occidente.

Si bien hay películas de otros géneros que contienen elementos relacionados con el terror a lo largo de los años setenta y ochenta, incluido el culto distópico de ciencia ficción de Georgiy Daneliya ¡Kin-dza-dza! 1986, adaptación de Agatha Christie respetuosamente deprimente de Stanislav Govorukhin Diez pequeños indios 1987, y el etéreo simbolismo / misterio ambientado en la era de la decadencia de Oleg Teptsov Señor diseñador 1987 - el énfasis en el realismo y la evitación de temas ocultos de otro mundo continuaría hasta y más allá del período de la perestroika. Recordando un favorito un poco anterior, incluso el asombrosamente inquietante y evocador de Valeri Rubinchik Caza salvaje del rey Stakh 1980 finalmente abandona su ambiente gótico por una explicación pragmática y peatonal de los eventos de la película, aunque obviamente Rubinchik simplemente estaba siendo fiel a la novela fuente de Uladzimir Karatkievich. Ciertamente, con glasnost y la desintegración final de la Unión Soviética, el cine de terrorya no estaba obligado a proporcionar historias simplistas y naturalistas. Sin embargo, el género todavía no se abrazó por completo a finales de los 80 y 90, y los cineastas no se apresuraron a crear títulos de terror. Entre los trabajos que se destacanen este período, sin embargo, son el debut como director de Nikolay Lebedev en 1996 La fuente de las serpientes , la fantasmal película final de Albert S. Mkrtchyan Contacto 1992, y particularmente la película de Kazajstán de Dmitriy Svetoarov, "hombre contra la naturaleza" / thriller de ataque de animales perros callejeros 1989.

Sin embargo, el terror se ha convertido en uno de los principales géneros cinematográficos de Rusia en el siglo XXI, y algo de eso ciertamente se remonta al trabajo del director de origen kazajo Timur Bekmambetov, cuya exitosa epopeya de vampiros urbanos en 2004 Vigilancia nocturna y su secuela de 2006 aún más cargada de efectos especiales reloj de día , no solo fueron los mayores éxitos de taquilla rusa hasta ese momento, sino que fueron dos de las raras películas rusas de terror / fantasía que lograron una distribución internacional generalizada, sin mencionar la popularidad.

Los éxitos de taquilla de Bekmambetov son efectivos, aunque son más caóticos y ruidosos que realmente aterradores no es de extrañar que Hollywood lo reclutara rápidamente, así que si uno está buscando una película de terror rusa con un tono más auténticamente escalofriante, el 2007 del director Pavel Ruminovcuento de un trío de hermanas fantasmas, Hijas muertas , es una opción más espeluznante, aunque más moderada. El guión de Ruminov es un poco inconsistente, y la película tiene una deuda obvia con las sagas espectrales que se producen en Japón y Corea del Sur durante este período, pero sigue siendo una pequeña sorpresa eficiente.Vale la pena mencionar el éxito de los niños malvados del actor convertido en director Aleksandr Strizhenov Yulenka 2009 y dos películas del difunto director Aleksei Balabanov, De monstruos y hombres hecho en 1998, entre sus dos hits hermano películas y Carga 200 2007. Si bien ninguna de las dos podría ser fácilmente etiquetada como horror, ambas películas son retratos despiadadamente sombríos de entornos infernales que comparten muchas de las mismas sensibilidades de confrontación que el mejor trabajo de terror realizado en los últimos años. Y también hay un fascinante horror subterráneo independientemovimiento cinematográfico en Rusia, incluido el trabajo de Kirill Khrestinin como El fantasma de Hovrino 2012 y las películas de fan con micropresupuesto que están realizando Dmitriy Khmelyov y “Sergey A.” para el equipo hiperprolífico de Terra Studio, muchas de las cuales están disponibles para ver en su totalidad en Terra canal de YouTube .

¿Cómo se puede saber que el terror se ha convertido recientemente en un género cinematográfico próspero en Rusia? Porque, como aparentemente todos los demás países productores de cine, ha sido golpeado por un exceso de películas de zombis de bajo presupuesto. Mikhail Brashinskiy conjunto de Finlandia Tour de compras 2012 es el más interesante del lote, combinando el escenario consumista del renombrado George Romero El amanecer de los muertos con el enfoque de video de "metraje encontrado" de su entrada posterior Diario de los muertos , pero otros baños de sangre de muertos vivientes tambaleantes como Meteletsa: Invierno de los muertos 2012 y fiebre zombi 2013 tienen pocas novedades que ofrecer. En cuanto a III , la película se ha proyectado en festivales de cine de género en todo el mundo y recientemente se estrenó sorprendentemente en Alemania. Sin embargo, observa Khvaleev, las películas de terror rusas todavía tienen un camino difícil por delante en su país de origen: “Hemos negociadocon varios distribuidores y cadenas de cines rusos, y tuvieron varias reuniones, pero tenían miedo de estrenar nuestra película. Por un lado, entendemos su miedo, ya que III sigue siendo una película de “autor” sin estrellas, pero al mismo tiempo, al actuar de esta manera… no apoyan el cine de género ruso independiente que ya se ha ganado la fe fuera de este país ”.