Pasando a la clandestinidad: la galería de arte que trae el espíritu rebelde de regreso a San Petersburgo

La carretera desde Nevsky Prospect hasta la calle Mokhovaya corre a lo largo del río Fontanka y tarda unos 15 minutos. A pesar de que es invierno y menos de -10 C a las 7 p. M., La ciudad es especialmente hermosa en momentos como este cuando la nieve cae yla luz se refleja en el agua. Pero encontrar Luda Gallery en la calle Mokhovaya podría ser problemático. Estoy parado frente a un arco con puertas metálicas cerradas. Ya han pasado cinco minutos y estoy empezando a sentir mucho frío. ¿Estoy en¿En el lugar correcto? Pero tengo suerte: llegan otros intrépidos espectadores de la galería, ingresan un código y abren la puerta. En el interior, el patio está sucio y oscuro. Es mejor estar preparado para cualquier cosa. Escuché que la policía estabagritó cuando la galería abrió en octubre de 2014. Pero esta noche solo hay un hombre borracho con ropa andrajosa que pasa murmurando algo ininteligible. Giro a la izquierda y finalmente estoy allí.

El gran espacio en forma de caja blanca parece un poco extraño, pero al mismo tiempo prometedor. Aparentemente, solía ser un almacén. Todo el espacio está iluminado por las grandes lámparas en el techo. Hay televisores en soportesmostrando videoarte, imágenes, fotografías y proyecciones de video en las paredes. Alrededor de 50 personas ya están allí, bebiendo vino y charlando. Como cualquier apertura de galería, hay un poco de gente y es ruidosa. Pero lo que diferencia a Luda de los demás es su especial sentimiento de comunidady vivacidad. Se siente más cerca de las actividades subterráneas espontáneas de la década de 1990 en San Petersburgo que de las galerías comerciales contemporáneas de la ciudad.

Hay curadores, críticos de arte, artistas, poetas y algunos otros tipos bohemios indescriptibles. Están aquí para una exhibición de arte armenio, llamada Superar lo cotidiano . Mis ojos se deslizan sobre la serie de impresiones en blanco y negro sobre un fondo rojo en la pared izquierda. Esto es comunismo por Tigran Chachatryan: fotografías de escenas callejeras y amigos del artista están acompañadas de citas de El Manifiesto comunista criticando la unidad familiar burguesa. En la pared opuesta está el video de Vahram Aghasyan La ciudad fantasma . Los movimientos lentos de la cámara fijan panoramas de edificios sin terminar: un distrito para las víctimas del terremoto en Gyumri comenzó en 1989, pero nunca se completó.

Como siempre, el curador de Luda, Peter Belyi, está aquí con su joven asistente Elizaveta Matveeva. Belyi tiene unos cuarenta años, usa una chaqueta de mezclilla azul, un suéter rojo y una bufanda elegantemente envuelta. Como artista, Belyi se especializa en instalaciones a gran escala.Estudió tanto en Rusia como en el extranjero, y se graduó con una maestría en el Camberwell College of Art en 2000. Entonces, ¿cómo llegó a administrar una galería?

El proyecto apareció por primera vez en 2008-2009 y se llevó a cabo en un espacio aún más pequeño, literalmente un garaje, al lado de la galería actual, que el vecino de Peter, un organizador de bodas llamado Luda, decidió regalar"Luda ​​tiene un gusto bastante tradicional y estaba confundida por estos locos artistas punk", explica Belyi. "Pero de alguna manera sintió que era importante". El proyecto duró nueve meses. El objetivo principal de lagalería era unir la escena artística independiente de San Petersburgo y crear un espacio para la interacción y la colaboración entre artistas. "El tiempo pasa y, a cierta edad, uno comprende que es lo suficientemente mayor para las actividades públicas. No puede vivir en sociedad y ser librede la sociedad ", dice Belyi, citando a Lenin." De alguna manera, me convertí en curadora y organizadora ".

El volumen de negocios fue impresionante: una nueva exposición se abrió cada semana. El gran espectáculo de cierre en octubre de 2009 en Loft Project ETAGI, un espacio de arte multifuncional en el centro de San Petersburgo, se convirtió en la etapa final en la historia de la primera Luda. DuranteEl proyecto no había límites para los artistas en función de su edad o fama. La única solicitud era que fueran independientes e informales. Entre ellos se encontraba el inconformista Anatoly Zaslavsky, el 'Mityok' Victor Tikhomirov Mitki es un movimiento artístico de San Petersburgoque surgió en la década de 1980, caracterizada por un estilo irónico y absurdo y un espíritu libre, 'Artista nuevo' Ivan Sotnikov El grupo de artistas nuevos fue establecido en 1982 por Timur Novikov y Vladimir Kozin, miembro del grupo de artes escénicas Novie Tupie.Nuevos idiotas.

La pasión por el mecenazgo a veces se hereda. La hija de Luda, Anna, ayudó con el reinicio del proyecto. La galería actual Luda conserva su autonomía y movilidad de su encarnación anterior, pero el enfoque se expandió de la escena de San Petersburgo a más allá. "Gente como nosotros, pero de otras regiones ”, explica Belyi.“ Seguimos mostrando arte que no se puede ver en ningún otro lado, pero estamos llegando a otros espacios y formando un cartel internacional ”. Ahora la estrategia de la galería es invitar a un público.co-curadora de la región, que está bien informada sobre el contexto artístico local y sus artistas. Para la exhibición de arte armenio fue Eva Khachatryan, para la exhibición Cuatro esquinas: arte contemporáneo de Bielorrusia , que tuvo lugar en noviembre de 2014, fue el artista bielorruso residente en San Petersburgo Semyon Motolyanets. Esta estrategia permite a la galería organizar exposiciones de intercambio, una especie de repatriación del arte a sus fuentes: una exposición reciente de artistas de Perm queactualmente vive y trabaja en San Petersburgo, abrió en febrero primero en Perm antes de mudarse a Luda. "Nuestra movilidad es lo que nos diferencia de otras instituciones", dice Belyi. "Tienen planes para un año en adelante, mientras que podemos organizar algo en unun par de días. Es una especie de actividad guerrillera ”.

Este espíritu rebelde es innato de Luda, y no es sorprendente que Belyi tenga sus críticos de instituciones culturales conservadoras: todavía hay un fuerte enfoque en la tradición realista de la pintura en Rusia. "Muchos artistas jóvenes se gradúan de la Academia de Artes de Rusiao el Instituto Surikov con muchos espacios en blanco en su educación y con puntos de vista reaccionarios, que no son normales en los jóvenes ", dice Belyi." El gobierno no está realmente interesado en apoyar el arte contemporáneo. No podemos competir con la maquinaria estatal, peroestán tratando de realizar esta función educativa ”, dice Belyi.

En la primavera de 2014, Belyi invitó a Elizaveta Matveeva a trabajar con él y Aleksandr Terebenin en el proyecto Señal 2014 - una exposición de artistas contemporáneos de San Petersburgo en un antiguo Design Bureau. Tanto Liza como Peter se inspiran en la figura del artista marginal, que existe más allá de las fronteras nacionales. “Por supuesto, el mensaje marginal sincero ya se ha convertido en una mercancía fuerteEso es lo que ha sucedido con Basquiat o Banksy ”, dice Belyi,“ pero también es cierto que esta es una etapa muy alta del desarrollo del sistema de arte. Sin embargo, incluso en Inglaterra o Estados Unidos hay muchos artistas maravillosos que no tienen éxito ”.Este otoño, Belyi estuvo en Londres realizando trabajos de instalación para Beyond Zero en Calvert 22 Gallery, y mientras lo hacía encontró algunos artistas visuales intrigantes por ejemplo, Sally Kindberg. Belyi espera organizar una exposición de artistas británicos independientes en Luda.

"La situación ahora es muy poco clara, tanto en el alma como en el país. El sistema económico y el mercado ruso que ha funcionado durante los últimos 15 años se ha derrumbado", dice Belyi, cuando le pregunto sobre sus propios planes artísticos.Tiene propuestas para exposiciones en Venecia, Moscú y París, pero ahora todos los acuerdos se hacen tentativamente. Sin embargo, Belyi ve algunos puntos buenos para los artistas que viven en Rusia. "Todavía tenemos mucha libertad para experimentar. En Occidente todo depende muchomás sobre dinero. Pero para los artistas rusos, la integración en un contexto internacional es problemática. Muchos artistas se quedan en Rusia pero trabajan para la exportación, tratando de sentarse en dos sillas. Y esto es muy complicado, sentarse en dos sillas, porque es necesariotener un gran trasero ".

El objetivo principal de Belyi es crear una fuente calificada de buen arte independiente. Ahora Luda está acumulando nuevo material y tanteando su camino, revelando la existencia de diferentes microcomunidades. No tiene restricciones en el formato de los eventos: ya ha habidoun concierto improvisado de una orquesta y una obra de títeres basada en la experiencia de las trabajadoras de la industria del sexo. "A veces tenemos situaciones realmente sorprendentes", dice Belyi. "En la exposición de arte de Omsk, conocí a personas que dijeron que les gustaríapara ponérselo en Dubái. Imagínelos en su hermoso blanco jellabiyas ¡mirando fotos de Omsk! Supongo que este es el verdadero beneficio de la globalización: la oportunidad de penetrar en otras culturas ”.