Sea real: por qué la pintura realista socialista merece otra mirada

Tengo una confesión que hacer. En los últimos años he adquirido una fascinación mórbida por el realismo socialista. Esto es difícil de admitir, en parte porque el culto a la vanguardia rusa es tan perdurable, con innumerables retrospectivas en los EE. UU.Sus sucesores, como los conceptualistas de Moscú, o los posmodernistas de Leningrado, por ejemplo Timur Novikov, son casi igualmente honrados, aunque sobre todo en Occidente; en Rusia, incluso después de 1991, la sospecha hacia la estética de vanguardia no terminó.En opinión de la mayoría de los amantes del arte, críticos y especialistas, el realismo socialista, también conocido como realismo sots, sigue siendo posiblemente el período más rechazado del arte soviético, identificado con la política perniciosa y la estética retrógrada. Durante décadas, fue un “no tocar”Momento de la historia del arte.

Pero este momento duró casi tanto como la Unión Soviética y cualquiera que quiera explorar este sistema debe ser estudiado cuidadosamente. El realismo socialista era una forma tradicionalista, representativa del arte, famosa por su "forma nacional, contenido socialista"y se centró principalmente en la literatura y solo más tarde en la pintura, la escultura y la arquitectura. Aunque nunca se articuló como tal, esta forma nacionalista se basó principalmente en estilos de arte clásico y neoclásico como el Renacimiento. A pesar de las afirmaciones denunca realmente realista, representando la realidad comunista no como era sino como debería ser. No había espacio para ninguna crítica. Sin embargo, sería un error identificar sólo el realismo borracho con las inquietantes imágenes idealizadas de líderes heroicos, batallas o campesinos.

Lo que me fascinó fue que en realidad nunca desapareció como estilo en la URSS; duró todo el período soviético y, a medida que el régimen atravesó períodos de ablandamiento y endurecimiento, sus formas siguieron su ejemplo. Aunque los amantes del arte de pensamiento recto pueden verlocomo arte de régimen insufriblemente mediocre, aburrido y espantoso, lo que es menos conocido es que el modo realista siguió siendo dominante durante todo el período posterior a 1953 y tuvo muchas permutaciones: coqueteó con la pintura modernista y las críticas de las políticas estatales.desconocido, eclipsado por su período temprano más descaradamente propagandístico.

El arte realista en el siglo XX ha tenido mucha mala prensa, y a menudo con razón. En el peor de los casos, simboliza un regreso al arte académico tradicional dirigido por Stalin, resultado de un ataque agresivo a la estética de vanguardia dela década de 1920, que se había asociado con la abstracción y la política de izquierda. La proclamación del realismo socialista como el único arte aceptable y oficial de la URSS coincidió con la consolidación del estalinismo. El resultado fue que los artistas de vanguardia no pudieron practicar su arte, peroTambién fueron perseguidos, considerados "desviacionistas trotskistas", enviados a campos o incluso, en algunos casos, asesinados. Algunos artistas, así como escritores, poetas y cineastas, pagaron el precio más alto por continuar practicando su arte después de que Stalin asumiera el control, incluidosBoris Pilnyak, Vsevolod Meyerhold, Gustav Klutsis y Alexei Gan. Lo que siguió se suele ver como la escoria kitsch de la espantosa propaganda estalinista: brutalidad expresada de una manera severa y sentimental.

Aunque después de 1991 la mayor parte de este arte se fue retirando gradualmente de la vista del público, lo que queda en los grandes museos nacionales de cualquier país poscomunista cuenta una historia diferente. Este es el caso del Instituto de Arte Realista Ruso. Incluso dentro delEn el primer período, a principios de la década de 1930, hay variedad dentro del estilo supuestamente monolítico. Artistas como Deineka, Pimenov, Kuzma Petrov-Vodkin y Alexander Tyshler muestran cómo incluso dentro de los estrictos y aterradores requisitos del período estalinista, el arte realista fue influenciado porpintura socialmente crítica de la época, como el áspero realismo alemán de Otto Dix o George Grosz. Tomaron como tema el período posrevolucionario, marcado por el compromiso con el capitalismo de la Nueva Política Económica. A finales de la década de 1920, asociaciones comoya que la Sociedad de Pintores de Caballete, a la que pertenecían tanto Pimenov como Deineka, quería combinar el enfoque modernista occidental de escuelas como la Bauhaus con una ilustración más sencilla def los aspectos positivos de la vida en un estado comunista.

Cuando murió Stalin, el estilo realista socialista no fue revocado, como sucedió, por ejemplo, en la arquitectura. El arte figurativo aún debía crearse bajo los dictados de las academias de arte controladas por el partido. Sin embargo, el realismo socialista no se detuvo, pero se convirtió en un nuevo tipo de realismo, llamado el "estilo severo". Inspirados por los muralistas mexicanos, el realista italiano Renato Guttuso e incluso maestros medievales como Giotto, artistas como Viktor Ivanov o Evsei Moisenko desarrollaron una visión más humana y pesimista deLas clases trabajadoras. Esto era realismo, pero sin la idealización y glorificación de la realidad soviética tan realista. Si bien, después de Stalin, los primeros secretarios no eran fanáticos de la vanguardia, el deshielo iniciado por Nikita Khrushchev fue un interludio en el quegente como el joven Victor Popkov y el ahora mayor Pimenov crearon formas fascinantes, enigmáticas y originales de pintura realista.

De manera reveladora, a partir de la década de 1970, los inconformistas comenzaron, como una forma de sacudirse su dominio, a confrontar directamente la tradición realista. Si para Clement Greenberg el realismo sots era kitsch, las pinturas de Sots Art eran conscientemente kitsch.Fue otra manifestación de los llamados styob , que puede traducirse como una especie de "burla" que implica imitar algo hasta tal punto que el original y la parodia se vuelven indistinguibles. En otras palabras, fusionarse con la ideología soviética en un grado tan extremo que se vuelve uno con ella.como una forma de resistencia. El arte realista no tenía per se esta distancia irónica, algo que se puede ver en la forma en que fetichizaba sus superficies, ya fueran manchas ingenuas que se asemejaban al arte popular o la exhibición ostentosa de una técnica pictórica académica.

Los artistas inconformistas, en parte porque habían rechazado el realismo, eran inútiles al retratar esta nueva realidad. Y, sin embargo, muchos de estos realistas tardíos continuarían produciendo imágenes propagandísticas para un nuevo nacionalismo ruso, recordándonos que había una continuidadentre la URSS tardía y en bancarrota y la Rusia capitalista. Debido a esto, al final es difícil tomar una decisión sobre el valor de la estética realista como una herramienta viable de resistencia a la opresión. ¿No son las pinturas pesadas y monumentalesde Korzhev nos recuerdan demasiado a la época estalinista, cuyo rechazo para un capitalismo indómito nos empujó a esta miseria en primer lugar?

Desde que terminó la URSS, son los artistas clandestinos que juegan con la iconografía soviética los que se han celebrado en Occidente, en lugar de estas representaciones de la nueva realidad. Pero en la propia Rusia hay una discrepancia menos percibida entre la vanguardia y el realismo.estética de lo que sugieren los relatos occidentales. Los dos géneros tienen raíces similares y ambos se inspiran en los iconos ortodoxos y el lubok xilografía tradición. Además, el hecho de que algunos pintores abstractos, incluido Malevich, comenzaron a cambiar hacia el realismo en la década de 1920, mientras que otros pintores realistas como Deineka eran claramente modernistas a su manera, ilustra que no son totalmente distintos. Las pinturas de los últimos realistas, tardías e irrelevantes para la época en que vivieron, tal vez, siguen siendo un testimonio extraño y doloroso de la historia y el arte rusos del siglo XX. Sin embargo, al mirar las pinturas de Deineka de otro mundo, realistas pero asombrosas, podríamos veralguna futura Unión Soviética que nunca llegó a existir.