Fuera de la caja: cómo se volvió a ver la televisión rusa

Ya en 1970, el gran cine francés Jean-Pierre Melville predijo que "para 2020, el cine habrá desaparecido y solo quedará la televisión". De hecho, esto puede suceder antes de lo que Melville suponía: los últimos años hanEn Rusia, donde hasta hace muy poco la televisión había estado sufriendo una crisis de ideas, esta transformación realmente se afianzó el año pasado, y la narración televisiva de formato largo experimentó un gran avance tanto enen términos de calidad y audiencia. Programas como Valery Todorovsky Descongelar y comedia de situación Fizruk han tentado a los espectadores desencantados a volver a la pantalla pequeña. ¿Pero cómo? Aquí hay ocho razones por las que las series de televisión rusas se volvieron visibles.

1. Influencia extranjera

Un estímulo indudable detrás del resurgimiento de la producción televisiva casera en Rusia ha sido la enorme popularidad de las series extranjeras, vistas en línea, un pasatiempo que, en el corazón de los jóvenes rusos urbanos, hace mucho tiempo que reemplaza la lectura, ir al cine y,de hecho, todo lo demás: muestra como Juego de tronos y Castillo de naipes se miran con interés fanático. En los círculos periodísticos incluso hay una tendencia para escritura resúmenes de su última visualización.

Por lo tanto, era solo cuestión de tiempo antes de que los rusos comenzaran a intentar hacer sus propias series, en la misma línea. Es más, esta misma cultura de telefandom comprometido también se ha replicado, y la televisión se ha convertido en la fuente deconversaciones en el trabajo y después. Tan obsesiva era la cultura alrededor versión en pantalla de Sergei Ursulyak de la novela épica de la Segunda Guerra Mundial de Vasily Grossman Vida y destino Zhizn i sudba que logró dividir a la nación en dos campos: los estalinistas y los antiestalinistas.

2. Directores de renombre

Ha sido durante mucho tiempo en Hollywood que todos los actores y directores destacados tienen un programa de televisión exitoso en su haber. Ya no protagonizan series para aumentar sus ganancias, sino porque la televisión por cable les permite expresarse sin temor acensura, intromisión o limitaciones de tiempo. Exactamente el mismo proceso está teniendo lugar ahora en Rusia.

Fizruk es una especie de ruso hacia el este y hacia abajo con un toque mafioso

Esta mayor apertura ha llevado a la aparición de una verdadera televisión con enfriadores de agua, específicamente la de Todorovsky Descongelar , que adoptó un enfoque notablemente multifacético del mundo del cine durante la era de Jruschov, una época en la que la censura relajada ayudó a fomentar la creatividad. El director Pavel Bardin tuvo varios encontronazos con la censura contemporánea sobre sus largometrajes: su falso documental de cabezas rapadas de 2009 Rusia 88 no fue aprobado para la pantalla grande, pero Konstantin Ernst, jefe de la emisora ​​nacional insignia Channel One para su serie, le dio carta blanca ¡Salaam, Moscú! ¡Salam Maskva! sobre migrantes en la capital.Este programa, sin embargo, prueba las limitaciones de las nuevas libertades: a pesar de ser impresionantemente cinematográfico, incluso para los estándares globales ¡Salaam, Moscú! ha sido archivado a la luz de los crecientes niveles de sentimiento xenófobo anti-migrante.

Un éxito menos equívoco ha sido disfrutado por el enfant terrible del cine ruso Valeriya Gai Germanika, cuya primera película en 2008 Todos mueren menos yo Vse umrut i ia ostanus fue incluido en el programa oficial de Cannes.Ella no se ha aventurado en la pantalla grande desde entonces, sino que pasó el tiempo intermedio filmando dos series controvertidas y extremadamente exitosas : escuela , sobre adolescentes y Una breve guía para una vida feliz Kratky kurs schastlivoy zhizni , una historia de amor y trabajo en la gran ciudad creada para la audiencia multimillonaria de Channel One.

3. El ascenso del showrunner

A pesar de la migración de los mejores directores a la televisión, su llegada, junto con los mejores actores, ha presagiado, irónicamente, el comienzo de la era del guionista. Cada vez es más común que los aplausos vayan a los escritores que conciben diferentes proyectos -el equivalente al todopoderoso "showrunner" en la televisión estadounidense. Todo el crédito por la exitosa comedia de comedia de TNT Fizruk —una especie de ruso hacia el este y hacia abajo con un toque mafioso, además de un guión nítido y un trabajo de cámara de calidad no ha sido para el director, sino para los productores y guionistas Anton Shchukin y Konstantin Mayer. Su compañía GoodStoryMedia fue comprada recientemente por $ 50 millones por Gazprom.canal TNT. Pero su éxito ha sido más que solo financiero: la serie ha sido enormemente popular, incluso entre un grupo demográfico que no es conocido por ver televisión terrestre: jóvenes profesionales urbanos de inclinación intelectual.

Ahora el papel de showrunner ha demostrado ser tan atractivo en Rusia que el editor de Russian GQ , Michael Idov , renunció a su puesto para dirigirse a la división de televisión de Art Pictures, la compañía de producción fundada por el director de la potencia Fedor Bondarchuk.

Tráiler de Through My Eyes

4. El derecho a experimentar

La industria cinematográfica rusa dominante tiende a ser bastante conservadora, por lo que los experimentos en técnica y género ahora se prueban primero en la televisión. Ilya Naishuller's nuevo éxito de taquilla de fantasía duro se considera una película innovadora gracias a su uso pionero desde el punto de vista de una cámara GoPro atada a la cabeza del protagonista; pero la técnica se utilizó por primera vez en la serie TNT a través de mis ojos glazam Moimi i, en el que los mismos eventos se ven desde múltiples perspectivas, Rashomon -estilo. Esta serie resultó tan fresca y original que se vendieron los derechos para una nueva versión en Estados Unidos, en sí misma un golpe para la industria rusa.

Las historias anticuadas de policías y ladrones de los años noventa y principios de los noventa han pasado finalmente a un segundo plano

No son solo las técnicas, sino también el tema lo que se siente más fresco. Las historias anticuadas de policías y ladrones de la década de 1990 y principios de la de 2000 han pasado finalmente a un segundo plano. En su lugar, han surgido temas e historias que resuenan conun público joven y urbano: historias sobre personas como nosotros en la gran ciudad, como un drama de treinta y tantos La dulce vida Sladkaya zhizn en TNT, semi-farsa de chefs y la ciudad cocina Kukhnya en STS.

Los creadores de series se han sentido capacitados para asumir riesgos con el género. Fizruk es un avance estilístico para las comedias de situación rusas, un género que rara vez permite experimentación: cada episodio funciona como una mini película, una en el estilo de un musical, otra en una parodia de la resaca trilogía, etc., recordando las mini epopeyas de series estadounidenses como Comunidad y Siempre hace sol en Filadelfia . géneros nunca antes vistos han encontrado público: historias místicas de detectives Séptima runa parecería una verdadero detective estafa, si no sabíamos que se filmó exactamente al mismo tiempo.

5. Nuevas plataformas

La industria se ha fortalecido con la aparición de una serie de recursos legales que ofrecen acceso a series extranjeras y rusas a cambio de suscripciones muy razonables, como Amediateka.ru, Show.afisha.ru y Rutube.ru.se está llevando a cabo una campaña contra la piratería en Internet, una que ya está dando frutos: ahora es prácticamente imposible de ver Juego de tronos ilegalmente en la Internet rusa, sobre todo porque la principal fuente de contenido pirata, vk.com, está legalizando gradualmente su biblioteca de medios.

Si este proceso continúa, quién sabe, tal vez en unos años veremos sitios web o canales de cable como Amediateka dominando una audiencia lo suficientemente grande y leal para hacer su propio contenido original, siguiendo los pasos de Netflix con Castillo de naipes .

6. Proyecciones de cine

Otro desarrollo reciente que ayuda a elevar el perfil de las series de televisión son las proyecciones en cines, otra idea que los propietarios de cines y distribuidores de contenido rusos han extraído sus colegas occidentales . Todorovsky's Descongelar se mostró de principio a fin en el cine Pioneer en el centro de Moscú, lo que ayudó a aumentar la publicidad y permitió a los espectadores evaluar el mérito artístico del proyecto en la pantalla grande. Los estrenos de la última temporada de Juego de tronos - que ahora protagoniza un actor ruso, Yuri Kolokolnikov - y de Vladimir Khotinenko demonios Besy ; basado en Fyodor Dostoevsky's Los poseídos ambos disfrutaron de la pompa de un estreno de cine.

7. Credibilidad del festival

Además de asegurar espacios de proyección de cine, las series de televisión también se están convirtiendo en un elemento fijo en el circuito de festivales de cine. A nivel mundial, desde hace mucho tiempo se da el caso de que el trabajo en la pantalla chica de los directores de cine de autor se presentaría en festivales, como con Jane Campion cima del lago Sundance, Berlinale o Bruno Dumont's P'tit Quinquin Cannes. En Rusia, el festival nacional de cine para recién llegados, movimiento , en Omsk, creó recientemente un programa completamente separado para series de televisión. El renovado Kinoforum de San Petersburgo pronto siguió su ejemplo, introduciendo un mercado cinematográfico al estilo de Toronto, que comenzará en octubre, que parece estar dispuesto a dedicar considerable atención a los formatos largosTELEVISIÓN.

8. Un nuevo enfoque para la programación

A diferencia de la práctica mundial, las series de televisión en Rusia no se programan "verticalmente" - un episodio por semana - sino "horizontalmente": todos los episodios se proyectan sucesivamente, uno por día de la semana.Intentos iniciales de implementar un modelo vertical, iniciado por Ernst en Channel One para el remake local de Prison Break , obtuvo un público decepcionante. Pero el hecho mismo de que se haya llevado a cabo este tipo de experimento de programación es un gran paso adelante. Transmitir un episodio por semana obliga a los creadores a mejorar su producto y hacerlo más autónomo: cada episodio debe ser esencialmente unpelícula en miniatura. Si en algún momento esto se convierte en una práctica común en Rusia, elevará aún más el estándar de las series.