Con sede en Nueva York, la directora de cine rusa Nadia Bedzhanova ha explorado durante mucho tiempo cómo las conexiones globales dan forma a la cultura actual, y al exponer cuántos de nosotros podemos estar juntos y solos, la pandemia de Covid-19 solo ha hecho que esos lazos sean más pronunciados quenunca antes. Esta yuxtaposición de empatía y alienación se encuentran en el centro de la exposición individual de Bedzhanova, Vida sin conexión , que se abre en galería IRL en Brooklyn el 14 de octubre. 2020 fue un año importante para Bedzhanova: en abril, lanzó su primer largometraje Cuidado con el perro . La película se estrenó en Festival de Slamdance , y luego se proyectó en línea por un tiempo limitado después de que las proyecciones fueran canceladas o pospuestas debido a la pandemia. Bedzhanova se ha tomado el revés con calma. "Mi película llegó a una audiencia más grande en lugar de esperar a que todo el círculo del festival", dice ella.
Por muy oscuro que parezca, es difícil imaginar un mejor momento para Cuidado con el perro para conocer el mundo que durante una crisis global. En cuanto a la salud mental, el amor y la soledad, la película ya es increíblemente identificable, pero durante la pandemia, ha tocado una fibra diferente. Cuidado con el perro sigue a tres jóvenes en tres ciudades diferentes mientras experimentan luchas paralelas con la enfermedad mental y la identidad. En Moscú, una mujer lidia con un TOC severo, mientras que su prima en Berlín intenta combatir el trastorno bipolar mientras construye una relación romántica.Un boxeador desconsolado en la ciudad de Nueva York se enfrenta a la adicción y lucha con la falta de autoestima mientras intenta superar una ruptura. Es un mundo en el que estamos más interconectados que nunca, pero cada vez sufrimos más de soledad.
La directora se basó en su propia experiencia con la hipocondría, la germofobia y el TOC, para dar vida a sus personajes, una forma tanto de aceptar las condiciones como de concienciar sobre las luchas diarias que conllevan.La crisis de salud global también nos ha hecho más empáticos. Si bien puede ser casi catártico para los espectadores actuales ver cómo la protagonista de la película se lava las manos obsesivamente, un ritual pandémico al que todos nos hemos tenido que acostumbrar, la película en cambio lo expone no como unemergencia única, pero como la lucha invisible de alguien durante años. "Estamos todos en el mismo barco", como dice el director. "En camarotes separados, usando el mismo WiFi".
Bedzhanova se interesó por la fotografía a los 17 cuando consiguió su primera cámara, y luego se mudó a Nueva York para estudiar cine. “Las primeras historias que me interesaron fueron las historias de mayoría de edad: adolescentes con sus deseos adolescentes ocultos, susnecesidad de atención, su curiosidad por explorar la sexualidad y las formas de drogarse y superar los límites del aburrimiento, tanto en la vida real como en línea. Siempre me ha gustado yuxtaponer los espacios físicos y digitales ”, recuerda.
Ser introvertida también fue de alguna manera una base para su creatividad. "A veces tengo dificultades para expresar mis pensamientos y sentimientos verbalmente, y esto me hizo tratar de expresarme a través de herramientas visuales. Pensar demasiado también me inspiró, en cierto modo. A vecesPienso en situaciones que quería cambiar y recrearlas en mis guiones. Mis inseguridades encontraron expresión en la narración visual. Pero trato de ser abierto y honesto con la gente en estos días, tanto como puedo; esa fue una resolución invaluable durante la pandemia yautoaislamiento".
En su trabajo, Bedzhanova siempre ha tenido el don de crear imágenes impresionantes y un fuerte sentimiento de empatía. Desde cortometrajes sobre chicas que comparten un momento íntimo en una piscina monumental construida por los soviéticos, hasta emigrantes rusos que comparten sus sueños y aspiraciones.en las lavanderías estadounidenses: estas historias son personales, audaces y preciosas. El lenguaje visual de Bedzhanova es a menudo híbrido e incluye video, imágenes digitales y analógicas, animación, mensajes de texto y notificaciones. De manera similar, Vida sin conexión combina múltiples historias y técnicas visuales: desde capturas de pantalla de mensajes de varias plataformas hasta fotografía analógica. Una serie consta de fotografías de un iPhone que muestra diferentes lugares: desde paisajes montañosos hasta habitaciones distantes: todo tan cerca en nuestros recuerdos, pero tan lejoscon nuestra incapacidad para viajar. Para Bedzhanova, la nostalgia, el dolor, el amor, la intimidad, la alegría y el humor irónico están todos mezclados.
“En mi trabajo, realmente quiero honrar los lugares y las experiencias que me moldearon en lo que soy”, dice Bedzhanova. “Hay infinitas formas de mirar cualquier cosa en la vida y siempre trato de mirar un tema desde múltiplesperspectivas ”.
Vida sin conexión está activado a las Galería IRL 14-17 de octubre Todos los ingresos de las ventas de impresiones se destinarán a fondos armenios y BLM.
