Cubismo checo: por qué este estilo injustamente olvidado finalmente está regresando

En junio del año pasado, el fabricante de automóviles checo Skoda dio a conocer imágenes para su próximo SUV, llamado "Kodiaq". Este vehículo de siete plazas, con una luz que se desliza en ondas azules por su esculpida carrocería, debe su inspiración a lo que parece una fuente inesperada.Su elegante y reluciente chasis se inspiró según afirman sus diseñadores en la fabricación de cristal de Bohemia y, quizás menos esperado, en el efímero movimiento artístico del cubismo checo; un movimiento que floreció rápidamente entre 1909 y 1914, antes de desaparecer detrás delmuro inexpugnable del modernismo del siglo XX.

Con este guiño sutil ¿y tal vez invisible? Al pasado, Skoda no son los únicos diseñadores que buscan de forma creativa la historia visual y arquitectónica de la República Checa en busca de inspiración. Justo antes de Navidad me encontré con una diseñadora: Světlana Ciglerová née Koženová de Estudio Vjemy - Fabricación de artículos de mesa de inspiración cubista en porcelana blanca brillante que ha sido diseñada en moldes impresos en 3D. La combinación de la limpieza de la porcelana con la regularidad armoniosa de la impresión 3D ha creado algo singularmente hermoso; pesan muy poco, concafé negro que contrasta fuertemente con su brillante blanco hueso.

Lo que sí puede notar, sin embargo, es la diferenciación entre el cubismo checo - limpio, armonioso y regular - de sus orígenes franceses, donde el estilo permanece entendido como una representación casi violenta y fragmentada de formas cuboides torcidas, superpuestas y aplastadas.El surgimiento del cubismo "culminó", como sostiene Irmgard Emmelhainz, "con la ruptura antihumanista del plano pictórico", convirtiendo el objeto visual en una casi "alucinación". El cuerpo retorcido y oscuro de Picasso Figura dans un Fauteuil 1909-10 - medio envuelto en la oscuridad - está a un mundo de distancia de la escultura formal del Skoda, o de la delicada belleza de las tazas de Studio Vjemy. ¿Por qué la diferencia?

Si Picasso vio el cubismo como un conjunto dinámico y fracturado de formas, entonces aquellos arquitectos checos que lo importaron e interpretaron por primera vez en Checoslovaquia estaban más interesados ​​en las relaciones equilibradas entre esas superficies; el cubo sin su erupción. Las tazas de Studio Vjemy están bien-equilibrado, armonioso y desafiante geométrico.En la misma línea, Modernista, que tiene una tienda en el centro de Praga, vende réplicas y recreaciones recientemente populares de productos de principios del siglo XX, que van desde cerámicas hasta relojes ejecutados en estilo cubista.El dueño de la tienda, en una entrevista con Radio CZ, se refirió felizmente a su singularidad: "en ningún otro lugar del mundo se llevó [el cubismo] a tales extremos", donde "los edificios cubistas y los juegos de café cubistas" surgieron entre el fervor europeode principios del siglo XX.

el cubismo checo nos pide que veamos la forma no como una 'cosa' fija y final, sino como una superficie tensa de posibilidades radicales y cambiantes

Es aquí donde puede comprar artículos como la caja cristalina de Pavel Janak que parece una edición especial de un Nintendo Dreamcast o su silla de firma, su placa trasera esculpida en una V afilada hacia abajo. Tales objetos, por unde corta duración, acompañó a las especies de edificios cubistas que comenzaron a surgir en la ciudad a principios del siglo pasado; desde bloques de apartamentos en la calle Neklanova hasta la única farola cubista del mundo, diseñada por Emil Kralicek. Más recientemente, en 2012, Los arquitectos de EM2N reconocieron este legado con su propio edificio de inspiración cubista, la Oficina Keystone, en el distrito Karlin de Praga. Su fachada volumétrica presenta una superficie de planos relucientes que se arquean en diferentes direcciones, casi como si fueran alas a punto de levantarse de la superficie deun lago. Es una composición lujosa; fino terrazo italiano interactuando con su revestimiento de cromo y acero.

En ese momento, el énfasis del movimiento estaba en la “frontalidad”, o en lo que se ha llamado su “soporte visual fijo” que aludía a esas duraciones que se extienden más allá del edificio mismo. Sus planos inclinados y geométricos hacen referencia a experiencias más allá de las propias.superficies rígidas. Para arquitectos como Pavel Janak y sus colegas cubistas, se trataba de abstraer el espacio en una "visión de superficie", de usar formas geométricas para expresar el drama y la experiencia de ver más allá de lo que realmente se veía; no erasobre el edificio absorbiendo toda nuestra vista, pero refractando salvajemente hacia nuevos horizontes. Es una idea increíblemente radical aún, ya que nos pide que veamos la forma no como una “cosa” fija y final, sino como una superficie tensade posibilidades radicales y cambiantes.

Afortunadamente, también son increíblemente bonitos a la vista. Fratisek Kupka fue el arquitecto responsable de la construcción de la Casa de la Virgen Negra, ubicada en el casco antiguo de la capital. Construida entre 1911 y 1912, sigue siendo probablemente la más extensaejemplo conocido y reconocido de la arquitectura cubista en el mundo. Después de una restauración extensa y cuidadosa, el edificio fue reabierto en noviembre de 2003. En su interior se encuentra el Grand Café Orient y el Museo Checo del Cubismo. Una tienda vende artículos para el hogar, libros y grabadosEn el exterior, su fachada roja parece sobresalir ligeramente sobre la calle Celetna, sus ventanales angulares sirven para definir la peculiaridad de su forma.

Teniendo en cuenta su singularidad, la casa en sí está ubicada cerca de una calle de tiendas de moda occidentales y un McDonalds, así como del Museo del Comunismo ubicado en un antiguo casino, porque la ironía es fantástica. Sube las escaleras ¡escaleras cubistas!, y te enfrentas al café cubista en sí. Sus accesorios, diseño y características estaban destinados a encarnar los principios cubistas de proporción y diseño. Una vez más, esta no es una pintura de Picasso: es increíblemente refinada y sobria. He estado allí unun puñado de veces durante mis estancias en la ciudad, y siempre disfruto de ese tipo especial de actitud barata pero claramente formal que se obtiene en los locales checos anticuados. Camareros con camisa blanca y pajarita. Delantales y platos finos de porcelana con delicadas rebanadas de strudely pastel de chocolate. Está bien; una sensación extrañamente francesa, muy diferente de los cavernosos pasillos de los pubs checos de cerveza y bolas de masa.

Después de tantos años de modernismo estéril, los diseñadores y clientes checos se remontan más atrás en su propia historia

A su manera, este revivalismo cubista puede entenderse como idealmente europeo de corazón; invoca, simultáneamente, la producción en masa de la Bauhaus alemana, el art deco parisino y un tecno-futurismo global. Y, sin embargo, lo sorprendente es cómoquedan pocos edificios cubistas, o incluso se produjeron; un café, un bloque de pisos, una farola. Hay más, pero el impacto del movimiento en la cultura checa fue leve. Esto se debió a que cayó rápidamente bajo la influencia del cambio social posterior a 1918con su impulso hacia el funcionalismo alemán sobre la languidez decorativa del art nouveau inspirado en Mucha. Lo geométrico y sorprendente dio paso a la modernidad sorprendentemente blanca y aerodinámica de finales de los años veinte y treinta.

Y, sin embargo, después de tantos años de modernismo estéril, los diseñadores y clientes checos están retrocediendo más en su propia historia. Este impulso se refleja en la tienda Cihelna Concept en el distrito de Lesser Town de Praga, que vende vidrio checo, porcelana, joyasy mobiliario; se ha convertido en un espacio en el que celebrar el diseño del país, tanto pasado como presente, desde candelabros hasta copas de champán, apuntando hacia conceptos altos matizados y estilos lujosos.

El resurgimiento del cubismo en la República Checa, ya sea en tazas, cafés o automóviles, representa un mapa nuevo y futuro para el diseño contemporáneo; al mirar hacia la integración de la fabricación moderna con formas históricas, se nos ofrece una idea de lo quepodría transformarse en una nueva complejidad. De una forma u otra, nos estamos acercando a lo que podría convertirse en el punto de saturación del minimalismo, donde los planos flexionados y las superficies vibrantes de un cubismo específicamente checo sugieren un movimiento hacia la sugerencia de Deyan Sudjic de que “el lujo contemporáneo dependeen encontrar cosas nuevas que hacer que sean difíciles ”. Hacia esa“ otra realidad ”a la que alude el artista checo Kupka en sus propias pinturas cubistas. ¿Y qué, podríamos argumentar, es más difícil que reimaginar la plaza misma?