Fotomonto de Riga: explore la posverdad y la realidad con nuestros aspectos más destacados de Letonia

El evento de este año tiene en cuenta la noción de posverdad y fotografía, en busca de una respuesta sobre cómo representar mejor nuestra realidad. Aquí están nuestros aspectos más destacados del Riga Photomonth 2017

10 de mayo de 2017

El concepto de posverdad no es nada nuevo en el mundo de la fotografía, pero se está convirtiendo cada vez más en la forma más relevante de hablar sobre nuestra propia realidad. Edición de este año de Fotomontaje de Riga , que ha estado funcionando desde 2014, analiza exactamente este fenómeno a través de una serie de exposiciones, conferencias, charlas de artistas, proyecciones de películas y otros eventos. Como uno de los comisarios del festival, Alnis Stakle explica: “Varios desarrollos contemporáneos se han aflojado permanentementenuestra fe en la fotografía como representación de la realidad ”.

Todos los artistas incluidos en el festival están buscando formas alternativas de contar historias arraigadas en nuestra cultura. Aquí tenemos lo más destacado de algunos de los proyectos que se exhiben a lo largo del mes, desde aquellos que hacen uso de material de archivo hasta otros que intentancrear algo tremendamente inimaginable.

Peter Puklus

para La épica historia de amor de un guerrero , artista Peter Puklus tuvo la idea de abordar la historia reciente como tema artístico. Nacido en Rumanía pero habiendo pasado la mayor parte de su vida en Hungría, había crecido escuchando historias transmitidas por su familia, cuyas propias vidas se habían enredado con los conflictosy acontecimientos del siglo XX. Puklus estaba interesado en la forma en que estos recuerdos están muy arraigados en su vida cotidiana. Tomando esto como punto de partida, decidió presentar el proyecto a través de un juego de asociación, comenzando con las imágenes más familiares denuestra historia colectiva, y pensar en las conexiones arbitrarias entre ellos. "El propósito de la serie es contar una historia; una historia ficticia que se basa en hechos reales, pero transformada por un proceso asociativo", dice Puklus.Las imágenes son absurdas y evocadoras, muchas de las fotos representan lo ordinario y banal, mostrando cuán fácilmente los eventos históricos penetran en lo cotidiano.

El trabajo de Puklus se exhibirá del 10 al 27 de mayo, como parte del Hechos y aclaraciones exposición en la Biblioteca Nacional de Letonia.

Lucia Nimcová

¿Qué constituye un archivo oficial y qué podemos aprender realmente de él? En 2006 Lucie Nimcová se propuso investigar la historia de Humenné, una ciudad en el este de Eslovaquia donde nació la artista. Para ello, consultó al Centro Cultural Regional para aprender más sobre cómo la "normalización", un período de represión política en la década de 1970y Checoslovaquia de la década de 1980, había penetrado en la vida cotidiana. Pronto descubrió que todas las fotos, toda la historia de su ciudad, fueron tomadas desde la perspectiva de una sola persona. Como tributo a Juraj Kammer, el primer fotógrafo de Humenné, pero más aún para crear su propia historia,Nimcová comenzó a fotografiar su lugar de nacimiento utilizando el material de archivo como guía, a veces buscando a las mismas personas y los mismos lugares. El proyecto resultante, no oficial , toma la forma de dos álbumes de fotos, una instalación fotográfica y tres videos. Aunque Nimcová intentaba recrear el pasado, logró capturar una imagen especular del presente. “Desde 1989, la mayoría de los cambios se han producido en el materialnivel. Nuevas fachadas, nuevos adoquines, nuevos estadios deportivos. Pero una comunidad la hacen las personas ", escribe en su primer libro de fotografías. Tomadas muchas décadas después, aunque algunas cifras parecen fuera de lugar, en general estas imágenes muestran lo pocoha cambiado en las rutinas y la mentalidad de la comunidad que la puebla.

El trabajo de Nimcova se exhibirá del 10 al 27 de mayo, como parte del Hechos y aclaraciones exposición en la Biblioteca Nacional de Letonia.

Pavel Maria Smejkal

Pavel Maria Smejkal serie de paisajes muertos también gira en torno a la reconstrucción de fotografías históricas, solo que el fotógrafo no está interesado en recrear estas imágenes, sino en eliminar por completo el tema central. Lo que terminamos son paisajes vacíos, tomados de todo el mundo. Los títulos - 1855 Crimea, 1944 Normandía, 1967 Bolvia - son las únicas pistas sobre el contexto original de la foto. Él eligió específicamente trabajar con imágenes que “se han convertido en nuestra herencia cultural”, para mostrar cuán efímeros son estos momentos definitorios. “¿Qué es lo que realmente estamos haciendo?cuando tomamos fotografías, cuando en el momento siguiente nuestro registro se vuelve falso y solo existe el presente ”. En una época en la que cualquiera puede manipular fotos con el toque de una pantalla, Smejkal pregunta ¿qué valores tiene todavía la fotografía documental?

El trabajo de Smejkal se exhibirá del 10 al 27 de mayo, como parte del Hechos y aclaraciones exposición en la Biblioteca Nacional de Letonia.

Wiktoria Wojciechowska

Esta foto en particular del fotógrafo polaco Wiktoria Wojciechowska ' serie s chispas tomado del teléfono móvil de uno de los soldados que luchan en Ucrania. La leyenda dice: "el escuadrón de nueve muertos y ocho heridos". Estas son imágenes que estamos acostumbrados a ver desde zonas de conflicto: muestra los rostros delos heridos, pero nos dice poco sobre las personas muertas o heridas. En este caso, Wojciechowska ha cubierto con cuidado a los que perdieron la vida con hojas de oro como un gesto de respeto, de modo que la fotografía se asemeja a la iconografía tradicional. Las otras fotos de la serieincluyen retratos de hombres comunes convertidos en soldados, a quienes Wojciechowska entrevistó sobre cómo habían cambiado sus vidas a causa de la guerra. El proyecto consta también de video, videoarte, collages e instalaciones. Para Wojciechowska el objetivo no era necesariamente buscar la verdad, sino deciruna historia desde múltiples perspectivas. Como ella dice: “La motivación para comenzar el proyecto titulado chispas era el deseo de crear un retrato multifacético de una guerra contemporánea. En particular, un retrato del conflicto en Ucrania, que parece haber sido olvidado a pesar de que está sucediendo en Europa. ”Este es un proyecto ambicioso que luchó con la fotografía y elforma en que da forma a nuestra comprensión del conflicto.

El trabajo de Wiktoria Wojciechowska se exhibirá el 11 de junio en el Museo de Fotografía de Letonia.

perros sincrónicos

Con su proyecto, sobrenatural , dúo de artistas ucranianos perros sincrónicos llévanos a territorio desconocido. Para crear el proyecto Tania Shcheglova y Roman Noven se embarcaron en un viaje de un mes por América, a través de paisajes áridos y aislados del suroeste. Durante este tiempo crearon imágenes que parecen irreales o mitológicas, guiadas porsu propia experiencia del sublime entorno natural. Su trabajo nos aleja de las imágenes preconcebidas, solo que, en comparación con los otros proyectos expuestos en Riga Photomonth, los artistas lo hacen a través del arte de la seducción.

El trabajo de Synchrodog estará en exhibición del 21 de mayo al 2 de julio en kim? Centro de Arte Contemporáneo .

Texto: Liza Premiyak
Imagen superior: perros sincrónicos

Puedes encontrar el programa completo del festival aquí .