El Festival de Fotografía de Tbilisi se lanzó por primera vez en 2010, encabezando el trabajo de muchos fotógrafos jóvenes poco conocidos fuera de Georgia. Ocho ediciones más tarde se ha convertido no solo en el festival de fotografía más importante de la región, sino en uno de los eventos culturales anuales más importantes del Cáucaso.Nos asociamos con su cofundador y director, Nestan Nijaradze, para traerles algunos de los nombres más conocidos y talentos emergentes de la floreciente escena fotográfica del país.

Beso Uznadze es un fotógrafo georgiano afincado en Londres. Nacido en Tbilisi, dejó Georgia a principios de 2000. Después de graduarse de la London College of Communication con un diploma de posgrado en fotoperiodismo, Uznadze comenzó a trabajar en proyectos a largo plazo relacionados conGeorgia e Inglaterra, principalmente fotografiando a sus amigos y familiares en Tbilisi y Londres. A lo largo de los años, Uznadze ha acumulado varios premios por su trabajo y sus imágenes se han exhibido en la National Portrait Gallery en 2004, 2008 y 2010.

La práctica de David Meskhi gira en torno a la quietud: el fotógrafo captura momentos tranquilos en la vida de la juventud de Gerogia y el movimiento, como se refleja en más alto , una serie de fotos enfocada en gimnastas. Para Meskhi, este breve momento de ingravidez, cuando el cuerpo está en su punto más alto, es una ruptura con la realidad. “Siempre que la humanidad parezca condenada a la pesadez, creo que debería volar como Perseo.en un espacio diferente ... quiero decir que tengo que cambiar mi enfoque, mirar el mundo desde una perspectiva diferente, con una lógica diferente ... ”El fotógrafo cita a Italo Calvino cuando habla de esta serie, pero las palabras también suenan verdaderas para Meskhi.trabajo. En 2015 codirigió un documental premiado sobre patinadores, Cuando la Tierra parece ser ligera , con Salome Machaidze y Tamuna Karumidze. Más que un documental sobre patinaje más, Meskhi sigue la escena del patinaje mientras la ciudad estalla en manifestaciones contra el gobierno conservador en el período previo a las elecciones georgianas de 2013.

Dina Oganova también conocida como DIKARKA es una fotógrafa documental independiente georgiana que vive entre Georgia y Ucrania y trabaja en proyectos a largo plazo en países exsoviéticos. Mi lugar es un vasto retrato de la primera generación nacida después del colapso de la URSS y criada en la Georgia independiente. Viviendo los cambios económicos y culturales que siguieron a la destrucción del sistema comunista, esta es una generación que ha tenido que encontrar un caminode liberarse de los dogmas del período soviético en pos de establecer su propio lugar en el mundo.

Antes de que el fotógrafo nacido en Georgia George Nebieridze se mudara a Berlín, donde documenta la vida de la escena de las fiestas clandestinas de la ciudad, su ciudad natal de Tbilisi fue el centro de gran parte de su trabajo. Las fotos de este período muestran a los amigos más cercanos de Nebieridze entre la telade la ciudad y la invasión salvaje de Georgia. En retrospectiva, la serie es una oda a la juventud, en particular a la difunta amiga y actriz de Nebieridze, Bianka Shigurova, y al anhelo de un hombre por su hogar.

Tras el colapso de la URSS y los brutales cambios políticos, económicos y sociales que siguieron, un gran número de georgianos se vieron obligados a abandonar su país para ir al extranjero en busca de empleo. Desde principios de los años noventa, un gran número de mujeres hanabandonaron a sus familias para que Estados Unidos, Rusia, Europa o Turquía trabajaran ilegalmente y enviaran dinero a casa. cuatro habitaciones por George Shengelia cuenta la historia de Salomé, Irina, Kathy, Khatuna, Dali, Nazi, Laly, Eka, Nino: nueve mujeres georgianas, todas trabajadoras ilegales que viven juntas en un apartamento en Florencia, Italia. Shengelia se mudó por primera vez a Florencia en2009, donde se interesó por el arte y la fotografía, y finalmente estudió fotoperiodismo en la escuela de Marangoni en 2012. Regresó a Tbilisi después de terminar cuatro habitaciones, su primer gran proyecto, un año después.

Guram Tsibakhashvili es una de las figuras centrales de la escena artística georgiana contemporánea. Su contribución ha sido crucial para el desarrollo de la nueva ola de fotografía georgiana. El trabajo de Tsibakahshili abarca desde el documental puro hasta el arte conceptual, sintetizando la fotografía con texto, dibujos yotros medios. En Definiciones , una serie de fotografías en blanco y negro con texto escrito a mano y detalles pintados, el artista utiliza los dibujos rojos de las fotografías como símbolos del pasado soviético.

Natela Grigalashvili es una de las figuras más destacadas de la nueva ola de fotografía georgiana desde el cambio de milenio. Pueblo de los ratones es un proyecto personal en el que Grigalashvili ha estado trabajando durante más de 20 años, tomado en su pueblo natal, Tagveti, en el centro de Georgia. Grigalashvili visitaba con frecuencia el pueblo durante su tiempo de estudio y trabajo en la capital. La fotografía se convirtió en una forma deella para mantener una conexión viva con el "universo" de su aldea. Pueblo de los ratones es también una “pastoral visual”, una historia atemporal de un regreso a las raíces de uno y escapar de la violencia del mundo cambiante moderno

Regreso del hijo pródigo es una serie de la joven fotógrafa Tinatin Kiguradze, conocida principalmente por sus proyectos fotográficos conceptuales. El proyecto se centra en una comunidad de migrantes de países africanos y asiáticos que se establecieron en Georgia para buscar trabajo o ampliar sus estudios. Kiguradze fotografió a los migrantesy les pidió que escribieran pequeños textos explicando sus razones para venir a Georgia. Kiguradze dice que intenta analizar una paradoja a través de su trabajo: mientras muchos georgianos se están mudando al extranjero para trabajar ilegalmente, al mismo tiempo el país se está convirtiendo en un destino principalpara aquellos que buscan establecerse allí desde otro lugar.

Texto: Nestan Nijaradze