Rusia Z

exploración

Polina Osipova es una artista de la Generación Z cuya creatividad realmente floreció en la era digital. Con sede en San Petersburgo, apareció por primera vez en el radar de la escena creativa de Rusia hace varios años después de publicar algunas de sus creaciones en línea: tocados intrincados, ingeniosos y originales., joyas y esculturas creadas a partir de perlas y piedras preciosas. Desde entonces, Osipova ha ganado un gran número de seguidores internacionales, así como colaboraciones con grandes marcas de moda como Gucci. Pero la primera exposición individual de Osipova, que se llevará a cabo del 27 al 30 de octubre en la Hoxton Gallery de Londres, profundiza mucho másSe profundiza en la dedicación de la artista a la cultura nativa de Chuvash, el descubrimiento de sus raíces y el espacio que ha creado para que una nueva generación se involucre artísticamente con su herencia. Nacido y criado en la ciudad rusa de Cheboksary, Osipova pertenece al pueblo Chuvash, un grupo étnico indígena con raíces al oeste del río Volga de Rusia. El pueblo Chuvash es una de las muchas naciones indígenas de Rusia, que incluyen a los tártaros, los nenets, y la gente de Evenki, por nombrar solo algunos. Las culturas únicas de estos grupos a menudo son ignoradas por la corriente principal eslavo-rusa, aunque eso es algo que los rusos más jóvenes esperan cambiar. Proyectos como Tu Yool son dedicado a la interpretación contemporánea de la herencia tártara, mientras que la revista de belleza Agasshin destaca a los rusos de color en todos los ámbitos. Osipova es una de las voces artísticas más auténticas que presiona por una mayor visibilidad de su cultura. Es una de las razones por las que fue elegida como ganadora del tontos

premio anual en 2021, un premio dedicado a apoyar el talento emergente con un enfoque en artistas femeninas y no binarias de entornos subrepresentados. Llevar sus historias a la audiencia global en Londres es sin duda un gran paso.

“Toda mi familia es Chuvash: muy grande y muy unida. He estado pasando tiempo en el pueblo de mi abuela desde la infancia. Hay alrededor de 25 casas, y la mitad de estas casas pertenecen a nuestros familiares. Todos se conocen.Mis primos siempre han sido más como hermanos ”, recuerda Osipova.

Crecer tan cerca de la naturaleza también tuvo un impacto poderoso. Su poder incontrolable y misticismo son una gran parte del mundo de Osipova, junto con criaturas simbólicas del desierto como los lobos y los espíritus del bosque de Chuvashia. “Chuvashia, como muchos lugares en el medio deRusia es todo campos infinitos y cielos infinitos. Puedes sentir un inmenso poder de la naturaleza, su agarre místico. Cuando estás parado en medio de un campo sin señal de teléfono, realmente puedes sentir la presencia de algo más grande que tú mismo.”, Dice el artista.

El mismo sentido de pertenencia a un todo más amplio también ha hecho que Osipova revise los álbumes de fotos de su familia y encuentre cientos de fotografías para usar en su arte. Las fotografías se han convertido en joyas corporales en forma de lágrimas, suaves mariposas de papel y la basepara una gran pieza escultórica que se asemeja a una armadura medieval. La armadura está cubierta con fragmentos de fotografías que muestran a los miembros femeninos de la familia de Osipova enmarcados en perlas, una oda a su linaje Chuvash. También hace referencia a la leyenda de las "Amazonas del Volga", queretrató a las mujeres de Chuvash con una cantidad de poder sin precedentes entre muchas sociedades antiguas. Esta historia, combinada con la imagen de los trajes tradicionales de Chuvash, donde las mujeres incorporan grandes cantidades de monedas de plata con forma de armadura en sus vestidos, se han vuelto muy importantes para Osipova.elementos de la narración de historias en su propio mundo creativo híbrido, donde la artesanía se mezcla con la tecnología y la historia se entrelaza con el mito.

El bordado también es crucial para la artista, no solo una herramienta, sino una forma de conectarse con su identidad. Aprendió la costura cuando era niña cuando su tía le dio un kit de bordado. En Chuvashia, “todas las mujeres pueden bordar, escomo respirar, ni siquiera es algo de lo que somos conscientes ”, dice Osipova. La artista ha creado piezas junto con niños de su pueblo, reelaborado viejos bordados familiares hechos por su abuela y colaboró ​​con su madre para crear nuevos bordados en tapetes vintage. "La costura para mí es terapéutica, algo que puedo hacer desde la mañana hasta la noche", dice el artista.'En particular, quiero comprometerme con su herencia. Le tomó varios años volver a sus raíces, y esta sensación de redescubrimiento brilla en su reciente trabajo fotográfico. Está de pie en medio del campo con sus hermanos, con una espaday tocado adornado con manos de papel, transformando el paisaje que los rodea en un patio de recreo donde el pasado y el presente, la realidad y la ficción se fusionan.

Pero su trabajo también tiene un lado más serio: la preservación de la historia. Osipova recuerda con tristeza cuántas cosas se han perdido o descartado, incluidos textiles tejidos a mano, telares y trajes originales de Chuvash. “Aprendiendo la historia de mi familiafue un proceso largo y complicado. Con la ayuda de mi madre, trabajé mucho para localizar todos los textiles, bordados y trajes nacionales que todavía existían ", recuerda." Estas piezas preciosas de la historia a menudo se tratan como si fueranobjetos domésticos, a veces encontraba cosas en los cobertizos, en el barro. No es culpa nuestra, nunca nos enseñaron a preservar y atesorar nuestro patrimonio ”.

A través de su trabajo, Osipova crea nuevas formas de interactuar con la historia de manera creativa: un trabajo monumental para una generación obsesionada con la novedad en un país que no está acostumbrado a tener en cuenta su pasado. Es un enfoque único para crear un nuevo tipo de narración.y atesorar la memoria mientras mira hacia adelante.

Premio Anual Cothinkers 2021: Spotlight Polina Osipova se llevará a cabo del 27 al 30 de octubre en la Hoxton Gallery de Londres.