Imagen residual: mirando hacia atrás a las películas del fallecido gran director polaco Andrzej Wajda

En una escena de la obra maestra de Andrzej Wajda cenizas y diamantes un combatiente de la resistencia polaca y un portero de hotel recuerdan a Varsovia cuando la Segunda Guerra Mundial llega a su fin; sobre el casco antiguo y los castaños que fueron destruidos cuando las fuerzas nazis arrasaron gran parte de la ciudad tras el Levantamiento.El gran director vivió sus últimos días en la capital reconstruida. Cuando corrió la noticia de que los invitados del Festival de Cine de Varsovia acababan de morir a los 90 años, muchos estábamos en una fiesta de tequila celebrando el estreno de Cuentos de México . Organizado por sus jóvenes coproductores polacos en un "bar conceptual" elegantemente renovado, el escenario dio su propia sensación de la ineludible - e irreprimible - fuerza del tiempo; de un resurgimiento de la energía creativa que mira hacia el exterior que parece muy lejanade la Varsovia que quedó en ruinas después de la guerra.

Pero así como la resistencia enérgica es el corazón de la obra de Wajda en una Polonia, primero bajo la ocupación nazi y luego bajo la ocupación soviética, podría decirse que sigue siendo la esencia de una ciudad que ha demostrado ser capaz de una transformación tan rápida. Un aire de desafío esnuevamente con fuerza en el aire, ya que el conservadurismo que regresa amenaza la nueva vitalidad de Varsovia, y las exitosas huelgas de "protesta negra" contra las leyes de aborto más estrictas propuestas anteriormente señalan una negativa a aceptar en silencio las maquinaciones de las autoridades estatales. En medio de un panorama europeo más amplio de cada vez másagresivas incursiones en la apertura política y las libertades personales, es un momento propicio para volver a visitar el imponente cuerpo de trabajo de Wajda y sus preguntas siempre recurrentes.

Una ciudad real recuerda sus fantasmas y, a pesar de su impulso de revivir, el compromiso de Varsovia con esto todavía se puede sentir. La mañana después de la muerte de Wajda, me uní a un pequeño grupo de cineastas, productores y otros periodistas en uno de los eventos organizados por el festival.paseos por la ciudad - ese día alrededor de la "Varsovia judía". Pronto nos dimos cuenta de lo indispensable que era el guía: había muy pocos rastros físicos de la comunidad que alguna vez fue próspera fragmentos del muro del gueto, una calle lateral de ladrillos "auténticos" que sobrevivieron alincendios, que teníamos que mostrarnos dónde mirar.

Wajda se dio cuenta de que el cine tiene el poder de crear imágenes imbuidas del aura de la memoria

La primera parada fue una impresionante estatua sembrada de girasoles frescos de Janusz Korczak, de pie sobre un árbol muerto con forma de menorá de siete candeleros. El médico y el director del orfanato se habían negado a dejar a sus hijos y los acompañaron a las cámaras de la muerte de Treblinka. Wajdahizo una película, Korczak , sobre él en 1991, de un guión de Agnieszka Holland. Dividió amargamente al público en su estreno en Cannes, sobre si abordó adecuadamente la complicidad de algunos polacos en las atrocidades nazis. Es un nervio crudo que subyace en un acalorado debate tanto dentro como fuerael país en una serie de películas de Polonia sobre el Holocausto; el tipo de debate que mantiene viva la historia. Wajda se dio cuenta de que el cine tiene más poder que cualquier monumento para crear imágenes imbuidas del aura de la memoria; para traer el pasado, o al menos,nuestra perspectiva de ella - de vuelta a la visibilidad. En una ciudad arrasada y reconstruida como Varsovia, tales recreaciones adquieren un significado especial y urgente.

El compromiso de Wajda con la historia fue muy personal y se basó en una dura experiencia. Su padre, oficial del ejército, fue ejecutado en la masacre de Katyn en 1940 por los soviéticos, quienes en un encubrimiento culparon a los nazis. Después de la caída del comunismo, Wajda finalmente pudohacer una película 2007 Katyn sobre la atrocidad y la supresión de la verdad sobre la culpabilidad por parte de las autoridades soviéticas.El propio Wajda se había unido a la resistencia polaca a los 16 años y sirvió en el Ejército Nacional antes de embarcarse en un camino artístico, estudiar pintura y entrar en la famosa Escuela de Cine de Łódź.El papel del Ejército Nacional cuando la guerra llega a su fin es el tema de cenizas y diamantes 1958. El miembro de la clandestinidad polaca Maciek debe sopesar el alto precio del compromiso político en momentos hostiles a los encantos de la vida normal cuando se enamora de una camarera, pero se ve obligado a llevar a cabo un asesinato. Interpretado por Zbiegniew Cybulski,Él tiene un aire rebelde que Wajda inspiró a James Dean. Pronto nos enteramos de que sus lentes oscuros no son solo para mostrar y reflejar los riesgos extremos de sus actividades, ya que su vista fue dañada por la oscuridad constante de las alcantarillas durante el Levantamiento de Varsovia uninsurgencia que Wajda había cubierto de frente en su anterior, premiada en Cannes Kanal .

Wajda se las arregló para mantenerse prolífico, caminando por esa complicada línea familiar para muchos que hacían películas bajo el régimen comunista: señalar la disidencia donde podía, mientras aplacaba a los censores lo suficiente como para permitirle seguir trabajando el destino menos que optimista de Maciek, por ejemplo, atenuado cualquier glamour de rebelión. Wajda's Hombre de mármol 1977 es sorprendentemente franca, aunque su guión y su lanzamiento estuvieron obstruidos durante más de 15 años. Una épica sofisticada de múltiples capas, sigue a la testaruda estudiante de cine Agnieszka Krystyna Janda mientras se esfuerza por hacer su película de tesis sobre Mateusz Birkut..Un albañil elevado como héroe obrero socialista por el Partido, su semejanza se convirtió en estatuas propagandistas. Mientras ella profundiza en el material de archivo sobre su misteriosa caída en desgracia y su investigación comienza a revelar la corrupción estalinista, se enfrenta a la obstrucción de las autoridades.La doble mezclilla y el uso del coqueteo como medio de investigación persuasiva pueden parecer anticuados, pero su determinación cívica no ha perdido atractivo. En un momento de depresión, se siente tentada a admitir la derrota, pero se da cuenta de que incluso si su proyecto es anulado, el suyoLa necesidad de la verdad es suficiente, por lo que busca al hijo de Birkut en el astillero de Gdansk, lugar de los disturbios centrales para el surgimiento de Solidaridad, el sindicato de trabajadores polaco formado por separado de la comunidadpartido munista.Wajda, un fuerte partidario de Solidaridad, lo convirtió en el foco de la secuela Hombre de hierro , que ganó la Palma de Oro en Cannes.

adentro Hombre de mármol Agnieszka dispara subrepticiamente la forma de una estatua de Birkut que yace de lado en el polvoriento almacén de un museo: arte por motivos ideológicos, desmantelado y escondido tan pronto como deja de servir al estado. Los usos y abusos del arte con fines políticos seun tema constante para Wajda: cerca del comienzo de su última película Imagen residual 2016, una enorme pancarta de Stalin bloquea la ventana del pintor de vanguardia Wladyslaw Strzeminski. Proyecta un rojo sórdido a través de la habitación y bloquea la luz que necesita crear. Alcanzando la ventana, hace un agujero en elObstrucción monstruosa de la tela en la frustración, un acto que rápidamente hace que la policía llame a la puerta.

Imagen residual revela un autor que no se suavizó en su mordaz defensa de la disidencia sincera

La película, la presentación de Polonia para los Oscar de este año, se proyectó en el Festival de Cine de Varsovia poco después del fallecimiento de Wajda. Si bien su forma puede ser bastante convencional para una película biográfica sobre un defensor del radicalismo intransigente, es un homenaje contundente a alguien que Wajda claramente veía comoun espíritu afín y revela un autor no suavizado en su mordaz defensa de la disidencia sincera.Como vemos en su enfoque en los últimos cuatro años del pintor hasta su muerte en 1952, el estado persiguió a Strzeminski en su represión del arte que no se ajustaba alos dictados del realismo socialista.Las autoridades lo sacaron de su puesto docente y le negaron trabajo, cupones de alimentos o las credenciales para comprar material de arte en una forma de asesinato pasivo por negación de los medios para el sustento físico y espiritual.

El título de Imagen residual está tomado de las pinturas Solista de Strzeminski "Afterimages of the Sun". Se explica que una "imagen residual" es la huella que permanece en la retina cuando el original se ha desvanecido. Es un nombre apropiado para el trabajo de Wajda en general, se podría decir,en su recaptura para nosotros de una visión de momentos históricos perdidos; de faros de resistencia pasados.