Abriendo los puños: la odisea hacia la libertad de una joven mujer de Osetia del Norte

Después de una serie de trágicos eventos familiares, Zaur traslada a su familia a Mizur, un pueblo minero sin árboles y arenoso a orillas del río Ardon, en la región rusa del Cáucaso de Osetia del Norte. Ahora viejo y enfermo, Zaur mantiene a sus dos hijosuna correa corta, pero ejerce la autoridad más hostil sobre su hija Ada, que vive con un dolor crónico debido a una lesión traumática en la infancia cuando Zaur rechaza su tratamiento. El hermano mayor de Ada, Akim, se ha escapado a Rostov para buscar trabajo y solo visita a Mizur.en el cumpleaños de su padre. Su hermano menor, Dakko, siempre confía en ella, incluso se dirige a ella como "mamá". Ada anhela escapar de su asfixiante realidad, pero Zaur oculta su pasaporte y le niega a Ada una llave de su apartamento, solo le permitesale de la casa para trabajar en una pequeña tienda donde coquetea con Tamik, un chico local que, con su mente sencilla y sus intenciones sexuales visceralmente torpes, difícilmente le da a Ada la oportunidad de encontrarse fuera de una realidad dominada por los hombres.Asfixiado por el innecesCon la actitud pasivo-agresiva de su padre, que ocasionalmente estalla en violencia brutal, Ada ha tenido suficiente y trata de escapar de las garras de su padre y apoderarse de su propio destino de formas inimaginables.

El tema de una mujer joven que intenta deshacerse del control parental abunda en el cine. El título de la película es una referencia al debut del director italiano Marco Bellocchio en 1965 Puños en el bolsillo , que explora la vida de varias generaciones de una sola familia que vive en un espacio cerrado desde el punto de vista de su joven protagonista Alessandro. En Abriendo los puños , Ada participa en una historia igualmente claustrofóbica, acentuada por las normas sociales patriarcales que aún gobiernan a algunas familias en el Cáucaso del Norte. Kovalenko, quien es de Osetia del Norte, da vida magistralmente a la claustrofobia de Ada en los lugares diminutos y abarrotados de lala casa familiar, los interiores del automóvil y la tienda de conveniencia, donde tiene lugar la mayor parte de la historia.

Más allá de la apasionante cinematografía de la película, el dominio de la escritura de guiones de Kovalenko brilla en la representación matizada de las motivaciones y deseos de los personajes, y cómo a menudo son superados por sus debilidades e incapacidad para liberarse de los estándares con los que crecieron. Por ejemplo, cuandoZaur pierde el conocimiento y se encuentra en condiciones muy críticas, Ada intenta convencer a Akim de que abandone a su padre y se escape con ella y Dakko. Aunque Akim, que está al tanto de la situación de su hermana, le había prometido a Ada que la ayudaría a ir a Rostov.de aprovechar la oportunidad para escapar, siente lástima por el padre y obliga a Ada a llamar a una ambulancia. Cuando arroja su teléfono móvil al fregadero para no hacerlo, inician un violento enfrentamiento, al final del cual Ada termina sometiéndosea su hermano. Este episodio, junto con muchos otros, es emblemático de su relación compleja y ambigua, hecha de afecto pero manchada por el trauma de un pasado doloroso compartido y sus desacuerdos sobrer lo que es mejor para el otro y lo que es mejor para su familia.

Dicha ambigüedad, sin embargo, no surgió intencionalmente. “En las familias donde la comunicación está rota y la gente no sabe cómo hablar de sus sentimientos, los expresan a través de movimientos táctiles, básicamente se tocan [entre sí]”, directora Kira.Kovalenko dijo Flavor77 . También señaló lo difícil que era trabajar en la puesta en escena de los duros conflictos de la familia: “Un mes antes de comenzar la producción, ensayamos toda la película, siguiendo el orden cronológico de la historia, como lo hacen [los actores] en el teatro. Cada escena fueensayaron al menos un par de veces para que cada actor supiera exactamente sus propias acciones, cada gesto, cada posición del cuerpo. Solo surgieron cambios menores durante los ensayos. La mayor parte del trabajo de los actores se hizo según el guión ".

Reforzando un fuerte elenco de actores no profesionales, casi enteramente provenientes de la búsqueda de jóvenes talentos en gimnasios, escuelas y universidades locales, la directora nacida en Nalchik explicó cómo su película arroja luz sobre el problema más grande de la opresión familiar, pero también se mantiene firmesobre el contexto social específico de la región: “Milana [Aguzarova, la actriz que interpreta a Ada] es una niña herida. Para mí, la situación actual de las mujeres y los jóvenes del Cáucaso Norte es muy preocupante. Sufren de diferentes problemas, ya sean físicos opsicológica. Mi personaje principal es una prisionera de su familia, una prisionera de su cuerpo, no puede ser una mujer en todos los sentidos de la palabra ... Está atrapada en el estrecho abrazo de sus familiares. Lo único que realmente queríadecir con esta película es que es hora de soltar este abrazo ”.

El arco narrativo, que finaliza con una escena poderosa y ambigua hecha de alegría y caos, muestra una procesión de bodas acompañada de violentos disparos, mientras Ada y Akim montan una motocicleta y se dirigen hacia un futuro desconocido.La escena más difícil de filmar. Paradójicamente, se necesita una cantidad increíble de trabajo para lograr esta autenticidad. De hecho, una escena así no es fuera de lo común. Digámoslo de esta manera, en el norte del Cáucaso una boda no siempre es una celebración para todos.involucrados ”, revela Kovalenko. Si bien considera que filmar como“ un acto de violencia ”y las cámaras son“ armas ”, cree profundamente en el poder curativo del cine y, con este final, trató de“ preservar a sus personajes ”dejándolos conducir.hacia un nuevo comienzo.