Teatro de guerra: Sergei Loznitsa expone el absurdo del conflicto de Donbass en su nueva película

Un fotograma de Donbass 2018, dir. Sergei Loznitsa

El autor ucraniano Sergei Loznitsa ha dirigido su cámara hacia las regiones separatistas del Donbass devastadas por la guerra en su nueva película. Para Meduza, el crítico de cine Anton Dolin sostiene que el resultado es una declaración contra la guerra desgarradora e hilarante

31 de mayo de 2018
traducción Sasha Raspopina

En ruso, la gente dice '¡Es una bomba!' Cuando quieren elogiar algo. En este sentido, ciertamente podrías llamar a Sergei Loznitsa Donbass una bomba, incluso una bomba de tiempo. Es discutible si se trata de un cumplido. Aunque la probabilidad de explosión es alta, lo que queda sin saber es cuándo explotará o si explotará.y el público estadounidense no está lo suficientemente familiarizado con la confrontación militar en el este de Ucrania, a los espectadores rusos y ucranianos probablemente no les gustará, ya que es menos que elogiosa para todos los lados del conflicto. Lo que se nos presenta es una película excepcionalmente incómoda que, aunque noun documental, es un verdadero heredero de Loznitsa Mi alegría y una tierna criatura.

La región de Donbass en Ucrania, es decir, las repúblicas populares de Donetsk y Lugansk la película utiliza el término ahora arcaico "Novorossiya" está situada en una zona gris y no solo en el sentido legal. Es el espacio entre la fantasía y la realidad, entre una pesadilla y un sueño. Se podría llamar a la región una zona neutral entre los dos estados enemigos, si no fuera por todas las personas que matan y mueren aquí.

Esta es una realidad sin signos ni identificación, una tierra de “ hombrecitos verdes ”que aparece de la nada. Este es un teatro de guerra - el énfasis está en el“ teatro ”- y esta puesta en escena es exactamente lo que Loznitsa explora en su nueva película. No es un accidente que el elenco de la película no tenga actores profesionales yLos papeles principales son interpretados por los comediantes Natalia Buzko y Georgy Deliyev; en esta situación, los maestros de la commedia dell'arte son mucho más apropiados.

El primero en aparecer en la pantalla es un equipo de filmación indiscernible de extras que luego descubrimos que deben interpretar a testigos oculares falsos para algunos informes de noticias. Si los testigos son falsos, el espectador puede preguntar, ¿hay algo más real?moretones debajo de sus ojos, transmitir algo apresuradamente a la cámara, es bastante obvio. ¿Qué pasa con el trolebús volado en el fondo y los cadáveres esparcidos a su alrededor? La respuesta a la pregunta viene en la escena final escalofriante y surrealista, filmada en un tono neutralestilo documental, que se asemeja más a un extracto de metraje de CCTV que al de una película.

Este es un teatro de guerra, el énfasis está en el 'teatro', y esta puesta en escena es exactamente lo que Loznitsa explora en su nueva película

Hay actores en todas partes. Incluso el oficial de fronteras es un "artista de performance". Todos están desempeñando su propio papel, pero también hay roles que nadie quiere interpretar. En uno de los episodios, un periodista alemán pregunta a los insurgentes, que están sentadosen un tanque comiendo pepinillos en vinagre, para hablar con el responsable. Lo que debería ser una simple respuesta a una simple pregunta, se convierte en una broma del patio de la escuela, con los rebeldes apuntando unos a otros histéricos, antes de llevar al periodista a un confuso "Ataman cosaco ”llamado Chapay.

La mayoría de los personajes de la película permanecen sin nombre; el resto son conocidos solo por sus apodos: Batyana Padre, Kupon Cupón, Drovosek Leñador. La única vez que escuchamos algo parecido a un nombre creíble, esuna pareja esperando para casarse; incluso entonces, sus nombres suenan tan extravagantes que uno pensaría que fueron sacados directamente de una novela de Gogol.

La película es, por lo demás, una serie de episodios desgarradores e hiperrealistas ejecutados magistralmente por el camarógrafo de Loznitsa, Oleg Mutu. En este caso, no es la trama lo que impulsa la película, sino el escenario. Vemos a un jefe criminal local montar un programa enun hospital de maternidad indigente donde el médico jefe roba alimentos y medicinas.

Observamos a los agentes fronterizos intimidar a las personas que intentan volver a entrar en la región, ya sea para visitar a sus familiares o comprobar si las casas de las que tuvieron que huir aún están en pie. Vemos a las autoridades locales quitarle un hermoso automóvil a un hombre de negocios desagradable que luego se ve obligado aEntregue el dinero por ello. Nos encontramos con un soldado ucraniano que atravesó la ciudad con un letrero que dice "voluntario de un batallón punitivo", y luego lo amarraron a una farola para que los lugareños se desahogaran. La línea entre la comedia y el horror aquí es muy finaes prácticamente invisible.

No hay ambigüedad sobre la posición del director: Donbass es una película audaz contra la guerra

Es más, el soldado es probablemente el único representante del ejército ucraniano en la película. Sin embargo, escuchas disparos y explosiones que te dicen que existen en algún lugar en el fondo. No hay duda de que Donbass no fue pensado como unpieza de propaganda ucraniana. Loznitsa está interesado en cambio en lo que sucede en el lado rebelde de las barricadas. Solo podemos imaginar cómo sería una secuela que mostrara el otro lado del conflicto.

De hecho, no hay ambigüedad sobre la posición del director : Donbass es una película audaz contra la guerra. No justifica la violencia de ningún lado y solo demuestra cómo la guerra paraliza a las personas y las convierte en monstruos, aterradoras y ridículas en igual medida. Aquellos que no participan en la violencia, elpremios cinematográficos. Hay una escena particularmente conmovedora en la que la cámara gira alrededor de un refugio para personas sin hogar destrozado, aunque todavía habitado. Nunca se vislumbra quién está realmente detrás de la cámara. ¿Es el director o uno de los muchos personajes inventados que podrían usar elmetraje para sus propios fines propagandísticos?

tanto como Donbass explora la naturaleza de las guerras modernas, también destaca cómo la prensa, las redes sociales y otras fuentes convierten la guerra en una actuación. Esto hace que la película sea una paradoja aún mayor: es una película sobre lo que no puede ni debe ser experimentado comouna película".

No está claro si los organizadores del Festival de Cine de Cannes tenían la intención de programar la proyección de la película el 9 de mayo, el día en que Rusia celebra la Victoria en la Gran Guerra Patria de 1941-1945. Loznitsa Día de la victoria , un documental que sigue a un grupo de expatriados rusos que celebran el Día de la Victoria en el Treptower Park de Berlín, se proyectó el mismo día del año pasado.

En la nueva película de Loznitsa, escuchamos la retórica distintiva de la propaganda rusa moderna construida sobre “el sacrificio de nuestros abuelos” y sentimientos similares de la Segunda Guerra Mundial. No solo esto, Donbass explora la distancia insuperable entre una guerra que haun significado detrás de esto, y la guerra moderna, el conflicto actual en Ucrania, que es absurdo pero sigue siendo tan violento en todos lados. La pregunta que se avecina que la película no se plantea directamente, sin embargo, es si existe la posibilidad de un “día de la victoria ”para este nuevo tipo de guerra o si algún resultado constituye una derrota.

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