¿A quién llevas puesto ?: desde Rusia hasta Asia Central, esta etiqueta pone al artesano primero

¿Es posible tomar prestadas tradiciones de otras culturas y preservarlas sin despojar al contexto original? ¿Cómo pueden las marcas de moda tener un efecto positivo en las personas que fabrican su ropa en el extranjero? Después de décadas de una industria que prestó poca atención a laética de la producción de ropa, estas preguntas urgentes ahora se ciernen sobre el negocio de la moda actual. Pero mientras que para las casas de moda más grandes, las acusaciones de apropiación cultural se han vuelto tan comunes en los últimos años como la aparición de zapatillas deportivas en la pasarela, son las etiquetas más pequeñas las que están surgiendo para marcar la diferencia.

etiqueta de ropa de mujer proyecto dotta , fue fundada en Nueva York pero tiene sus raíces en Rusia y Asia Central. Su fundadora, Sasha Bromberg, nació en el sur de los Urales y se mudó a los Estados Unidos en 2010 para estudiar arte después de terminar la escuela de derecho en Rusia. “Grabado fueel enfoque principal de mis estudios ", dice." Despertó un interés en las artes aplicadas y la artesanía. Probé con el tejido, el teñido natural, el tejido, el estampado ecológico y la serigrafía ". Lo que originalmente le había interesado en los textiles tradicionales era elprecedencia para la funcionalidad. No importa de qué cultura, ya sea un delantal bordado popular o una manta de retazos, el producto final se hizo para reflejar las necesidades y estilos de vida de las personas para las que fueron hechos. “Por ejemplo, un elechek , un tocado tradicional que usan las mujeres en Kirguistán, se enrolla con 11 metros de tela ", me dice Bromberg." Esto es útil para envolver a los recién nacidos, cuidar a los enfermos o cubrir a los fallecidos ".

Bromberg descubrió poco después de graduarse que, si bien había un mercado para productos de México, América del Sur, África e India en los EE. UU., Hay una ausencia de iniciativas de moda sostenible de los Balcanes, el Cáucaso y Rusia. “Comencé a visitar diferentespaneles, exposiciones y tiendas emergentes en Nueva York para obtener más información sobre el mercado de artesanías. Hay un montón de eventos dedicados a la moda sostenible organizados por la universidad FIT Ecosesión , nido y muchas más, donde conocí marcas como María orgullosa , LRNCE , Cinco | Seis, virtud + vicio y otros que trabajan con artesanos principalmente de África, India y América del Sur. Las empresas emergentes estadounidenses tienden a centrarse en regiones hispanas. Sin embargo, hay muy poca actividad intercultural en los países postsoviéticos ".

Al mismo tiempo, ha habido un interés creciente en ruso , georgiano y diseñadores ucranianos . Para Bromberg, se trataba menos de saltar sobre el llamado " postsoviético ”tren, en lugar de usar la tracción como una oportunidad para llamar la atención sobre los artesanos de esta región. Ella hace referencia Jahnkoy , otra marca de Nueva York: no solo por el hecho de que fue creada por una diseñadora nacida en Rusia, Maria Kazakova, sino por celebrar la artesanía multicultural. Bromberg quería ir un paso más allá e involucrar a los artesanos en cada paso del proceso de diseño.

Al igual que Kazakova, Bromberg está influenciada por su herencia, un reconocimiento que, según ella, proviene de mudarse al extranjero: "Vivir en Nueva York me hizo mirar a Rusia y al mundo postsoviético en general con nuevos ojos. Visualmente, hay mucho carácter, tanta belleza extraña y espontánea en lugares inverosímiles. Y esto es algo que definitivamente inspira a la dotta: la imperfección ". Los Urales, a menudo oye, descritos como" grises "e" industriales "." Lo encuentro especial ", dice.“Marcado por la integridad, la profundidad y la asombrosa belleza natural”.

Fue en su visita a su familia en Chelyabinsk donde conoció a Tatiana y Lora, quienes se convirtieron en sus primeras colaboradoras y, en muchos sentidos, la verdadera inspiración detrás del proyecto dotta. “Tatiana es una tejedora profesional. Debido a su silla de ruedas, ellatrabaja desde casa. Aprendí que Tatiana y su amiga Lora habían trabajado durante décadas para una tienda local, básicamente creando todo el inventario a mano. Cuando el negocio se desaceleró, formaron una empresa de tejido ”, recuerda. El primer producto fue una mano-Chaleco de punto en forma de peplum llamado Volga, por su color azul brillante. “Todo fue muy informal. Primero hicimos un chaleco: le expliqué el diseño y ella agregó recomendaciones técnicas. Durante el verano completamos una serie de tejidos a mano.primera gama de dotta. El sitio web se lanzó en diciembre de 2017 ".

"Estética lúdica con ética seria" es como Bromberg describe los diseños. Esto no podría ser más adecuado. La gama es notablemente única, sobre todo porque ningún chaleco se fabrica igual. El diseño original del chaleco ahora está disponible en una variedadde colores, desde el rosa pastel hasta los tonos cítricos brillantes, deliberadamente hechos para contrastar con el tipo de moda neutra que se encuentra en Nueva York y otras grandes ciudades. Cuando la "moda sostenible" muestra imágenes de blusas de lino sueltas y sencillas, la paleta de colores de dottaes una fiesta para los ojos.

Además, estas intrincadas prendas hechas a medida se tejen con una gran variedad de referencias: el chaleco Mosvka se inspiró en los colores de los Juegos Olímpicos de la década de 1980; el chaleco de fieltro Ala-Kul, inspirado en un chaleco tradicional kirguís, toma su nombredel famoso lago alpino del país.

A medida que la tienda en línea ha crecido, también lo ha hecho el número de artesanos con los que trabaja Bromberg. Cuando comenzó, Bromberg dice que confiaba en sus familiares y amigos para obtener pistas. Con el deseo de hacer crecer su círculo de artesanos más allá de Rusia, viajó a Bishkek, dondeconocí a Inis, quien tenía décadas de costura, enseñanza y trabajo comunitario detrás de ella. "Me mostró muestras de fieltro, bordado y sus diseños de costura. Me tomé mi tiempo para pensar qué estilos funcionarían para dotta. Luego redujimos los diseñosbajo el nogal de su jardín ”.

Este tipo de negociación comercial sería ajena en Estados Unidos, pero Bromberg dice que lo prefiere; conocer a los artesanos es su parte favorita del proceso. “¡Nuestra primera reunión duró todo un día! Fue muy personal, pude conocer a todosfamilia, que preparó pilaf, manti, tarta de albaricoque ”, recuerda el fundador. Las fotos de este artículo y las del proyecto cuenta de Instagram son de algunos de los increíbles bazares, valles y cordilleras por los que ha pasado en sus visitas para reunirse con artesanos y buscar telas.

La primera colección de la marca abarca un mundo de tradiciones artesanales a través de sombreros pastilleros de colores pastel, bufandas de seda que se pueden usar de múltiples maneras y chalecos y chaquetas fáciles de poner en capas con detalles peculiares. Es el esfuerzo de colaboración deseis colectivos diferentes: dos en Rusia, tres en Kirguistán, uno en Uzbekistán y algunos fabricantes individuales. La tienda online especifica de quién está hecha cada prenda y un poco de su vida.

“Los grupos de artesanos varían en tamaño y escala, aunque comúnmente son establecidos por mujeres, familias o asociaciones regionales. Por ejemplo, un estudio de fieltro en Rusia está dirigido por dos hermanas que cubren todos los aspectos de la producción. Anna y Natashacarreras profesionales en la construcción, luego renunció y abrió el estudio hace unos años, ¡bastante valiente! Una fábrica textil en Uzbekistán, por otro lado, tiene 40 años de historia y alrededor de 400 maestros empleados en este momento. Trabajan en restauración de manotejidos y telas uzbecas como adras, ikat, bekasam ”.

Además de las diferencias en la cultura y la artesanía, trabajar en varios países le ha enseñado cuánto varía la práctica de la industria en el mundo postsoviético. "En Kirguistán, el sector artesanal recibe apoyo estatal y sin fines de lucro. El gobierno hizo algunos esfuerzos y conexiones realmente progresistasen este sentido, los programas japoneses JICA, suizos HELVETAS, estadounidenses ATA, por nombrar algunos. La artesanía se valora y es cara ”. Uzbekistán, por el contrario, está mucho más cerrado al apoyo internacional, a pesar de ser unode los mayores productores de algodón y seda. “Los artesanos rusos buscan desarrollar negocios a través de las redes sociales y las plataformas en ruso”, revela. Aunque lo que más le atrapó fue la energía creativa en estas regiones: “Por casualidad asistí a unfestival de artesanía en Rusia. Lo que fue realmente impresionante es la cantidad de participantes que participaron activamente en la creación. La mayoría de ellos eran de pueblos Bashkir o ciudades industriales, pero optaron por seguir el sírning contra todo pronóstico. "