Los creadores: conozca a 8 de los visionarios que lideran la revolución creativa de Siberia

Krasnoyarsk / Berlín

Anastasia Koshcheeva

Diseñador que elabora abedules rusos en muebles artesanales

Irónicamente, no fue hasta que se mudó a Berlín que Anastasia Koshcheeva se enamoró de la corteza de abedul. Ahora usa el material típico siberiano, que se quita de los abedules, para crear sus exquisitos muebles artesanales. “Sus propiedades son comolos de piel ", dice Koshcheeva, quien creció en Krasnoyarsk." En el pasado, la corteza de abedul se usaba como un sustituto de facto del plástico ". Todos sus objetos surgen de un proceso de experimentación, en el que hace algunos bocetos en papelantes de usar sus manos para probar diferentes formas. En 2016, inauguró su propio taller cerca del casco antiguo de Vladimir, en las afueras de Moscú, que emplea a dos artesanos a tiempo completo. Koshcheeva experimenta con nuevas formas de usar la corteza de abedul y dice que los artesanos que han estado trabajandocon el material durante la mitad de su vida a menudo se sorprenden de lo que produce.

Novosibirsk

Ecoturista

Un sello musical independiente que ofrece una plataforma para la electrónica experimental de Siberia

Mikhail y Yevgeny Gavrilov han creado un sello discográfico no comercial que reúne lo mejor de la apasionante escena de la música electrónica de Siberia. Echotourist nació en 2010 en Novosibirsk cuando los dos hermanos comenzaron a tocar y grabar música juntos. Poblaciones transitorias, el nichoLa naturaleza de la escena electrónica de Siberia y la falta de lugares apropiados significa que la característica de los artistas Echotourist está motivada por el amor al género, más que por el dinero.

La mayoría de los lanzamientos de música Echotourist está en cinta, lo que Mikhail y Yevgeny dicen que es mucho más interesante que el CD. Y se han centrado de cerca en acompañar el arte y el diseño. Aunque no están dirigidos al mercado masivo, han enviado sus cintasa clientes en países de todo el mundo.

Novosibirsk

Lera Petunina

Artista que captura la vida salvaje y la cultura pop en broches exquisitamente bordados

Camine por los bosques siberianos con Lera Petunina, una artista de Novosibirsk. Viviendo en una ciudad donde los zorros son domesticados y los búhos son vistos regularmente volando sobre los tejados, se sintió natural para Petunina domesticar el espíritu salvaje local en una obra de arte reconocible.Pintora y diseñadora gráfica, Petunina captura los pequeños detalles y la dinámica de la naturaleza, haciendo que sus bordados parezcan increíblemente reales. Un pájaro callejero con el cuello de una camisa o la cosecha de trigo asomando desde el bolsillo del pecho de una camiseta: es la combinación inteligente de lo esperadoy lo nuevo que marca el estilo característico de Petunina y conquista tanto a los compradores habituales como a los amantes de la moda. Algunos de sus trabajos se parecen más a objetos de arte tejidos que a accesorios. Sus piezas muy detalladas: un montón de hierba rompiendo el asfalto, una persona tendida en la orillade un río, un retrato de un amigo y un montón de réplicas de pinturas conocidas, sería muy adecuado para colgar en marcos en una galería de arte, lo que demuestra que el bordado can van mucho más allá de la artesanía tradicional.

Krasnoyarsk

Alexey Martins

Artista de performance y escultor cuyas esculturas de madera en forma de tótem son un elogio de la calidez ardiente de la madera

Siberia está en el corazón del arte producido por Alexey Martins, quien creció en la ciudad de Krasnoyarsk. Prefiriendo usar el dibujo, el video y la actuación, Martins se esfuerza por crear situaciones que precipiten a las personas a unirse, formando minicomunidades. "Considero que mis performances son una especie de escultura social ”, dice. El artista tiene una cuenta de Instagram donde solo publica fotografías de diferentes tipos de nieve, y en su performance Be Together en 2017 en Archstoyanie creó una enorme hoguera de madera.cajones, un enorme hogar alrededor del cual se invitaba a la gente a sentarse en los bancos. Martins critica la degradación ambiental en Krasnoyarsk y recientemente se mudó a Moscú, pero dice que las respuestas a su trabajo en la capital son las mismas que en su ciudad natal.

tomsk

Alexander Karpinski

Artesanía inspirada en la naturaleza que forja joyas y vajillas surrealistas

Alexander Karpinski se inspira en la naturaleza que lo rodea cuando crea sus joyas y vajillas surrealistas, que están dictadas por las características de las materias primas que utiliza. Decidió emprender una carrera en el trabajo en metal cuando, una noche, vioun meteorito vuela por el cielo nocturno en Tomsk. Como corresponde, los primeros objetos se hicieron a partir de fragmentos de meteoritos. Más tarde, pasó al bronce, el oro y la piedra. Karpinski dice que prefiere usar sus manos y los materiales de modelado más simples. En Tomsk,Hay un pequeño grupo de personas que buscan preservar la cultura tradicional que brindan un apoyo crucial. Karpsinksi dice que también sigue el trabajo de las personas más talentosas en su campo, incluidos artistas y diseñadores, pero advierte que se pasa demasiado tiempo admirando eltrabajo de otros significa que corre el riesgo de plagio inconsciente.

Tyumen

Katia Sergeeva

Cofundador del espacio creativo Nalegke y el cerebro detrás de la próspera escena artesanal de Tyumen

Yekaterina Sergeeva es fotógrafa, profesora de arte y famosa anfitriona de cenas. Después de terminar la universidad en Tyumen, ella y una amiga, otra Yekaterina, convirtieron su socialización en un concepto artístico, colocando diferentes pliegos y servicio completo de mesa para un grupo de invitados.invitados. La práctica se hizo conocida cuando Katya te invita a cenar.

De la comunidad que surgió en torno al proyecto, Sergeeva lanzó Nalegke, un espacio que se utiliza para la enseñanza del arte: fotografía, dibujo, cine y diseño. Comenzaron con clases de moda como dibujo de botánica, que luego se transformó en una clase de acuarela.Han continuado las cenas, pero sin fines comerciales. "Hemos reunido a la gente", dice Sergeeva. "Valoramos un enfoque de socialización y percepción que sea natural y a gusto. En Nalegke puedes ser tú mismo, pintarcómo pintas y haces lo que quieres ".

Omsk

Marina Butenko

Diseñador de moda que reinventa las prendas de punto tradicionales en alta costura

Todo listo para una carrera en la construcción de carreteras, un día Marina Butenko entró al Instituto de Diseño y Tecnología en una de las principales universidades de Omsk. Lo primero que vio fue a una estudiante con calcetines de lana, una taza de café en la mano yalmohada bajo el brazo. "La chica y la atmósfera hogareña determinada por el destino", recuerda Butenko.

Desde entonces, ha creado prendas de punto coloridas y distintivas bajo la marca Mari Butneko, a pesar de la falta de apoyo local, maquinaria envejecida y los altos costos de viaje. Su materia prima favorita es el hilo, que generalmente tiene que pedir.de Italia y su trabajo se ha exhibido en varias ciudades rusas y tan lejos como Japón.

Omsk

Viktor Skuratov

Coffeephile detrás de la cadena de café independiente con sede en Omsk que está tomando Rusia por asalto

Para hacer que su café se destaque, Viktor Skuratov contrató a un tostador profesional de Alemania. Junto con el nuevo equipo, esto le dio un trampolín para llevar su empresa, Skuratov Coffee, al negocio minorista de café y ahora tiene cafeterías en ambossu ciudad natal de Omsk y Moscú. La exitosa empresa muestra lo lejos que ha llegado Skuratov de su trabajo anterior como conductor de entrega de granos de café de larga distancia. Considera la cultura corporativa y el servicio al cliente como las claves del éxito de su empresa: cada uno de los baristas que empleaestá capacitado durante al menos seis semanas. "Son nuestros valores compartidos los que nos dieron una ventaja competitiva", dice Skuratov, quien es un amante de la literatura y quería crecer para ser un escritor. La compañía actualmente está buscando abrir sucursales en St.. Petersburgo y Kazán.