Moda sin fronteras: estas marcas rusas representan la verdadera diversidad de su cultura

12 de julio de 2017

No se puede negar que la nacionalidad es una marca en el mundo de la moda actual. A pesar de que nuestros gustos en la ropa se están homogeneizando cada vez más, todavía existen tropos culturales de jóvenes diseñadores de moda, ya sea del Reino Unido, Europa del Este o Asia tienden a seguir . Esta es una de las razones por las que el trabajo de Maria Kazakova, finalista rusa de este año para los influyentes Premio LVMH , es una sorpresa. La marca de Kazakova, Jahnkoy, tiene su sede en Nueva York, e irradia la poderosa energía de celebración de un nuevo multiculturalismo, una señal de que los tiempos, en la moda y más allá, están realmente cambiando.

El trabajo de Kazakova es un intrincado mosaico de influencias: cristales, latas de refresco, plumas, bordados rusos en rojo y blanco, las formas audaces de los lemas constructivistas

El título críptico Jahnkoy significa "New Spirit Village". Engendrado en Parsons School of Design, donde Kazakova mostró su primera colección en 2016, no es casualidad que la marca no lleve el nombre de sus fundadores, desde el principio su espíritu ylos objetivos han tenido menos que ver con el reconocimiento individual y más con unir a las personas y trascender las fronteras del mundo. Como dijo Kazakova Vogue Italia , el león en el logotipo y la palabra Jahnkoy significa "la transformación al nuevo orden mundial de la Conciencia Superior. Ayuda a las personas a darse cuenta de su fuerza interior y actuar de acuerdo con la mejora del todo. Una vez que nos damos cuenta de que el Espíritu divinoes el Verdadero Ser, nos convertimos conscientemente en uno con la humanidad ".

Jahnkoy se trata claramente de conexión y lo colectivo: creatividad colectiva, acción colectiva y responsabilidad colectiva. La colección más reciente, titulada Los desplazados se basa en la moda rápida y sus efectos catastróficos: "las donaciones de ropa occidental al continente africano y la forma en que destruyen la artesanía, la tradición y la cultura". Se carga con el conocimiento tan necesario de que la compra de unUn vestido de $ 10 en un rincón del mundo podría provocar una crisis ambiental y cultural en una comunidad a miles de kilómetros de distancia. Por lo tanto, estamos todos juntos en esto.

El trabajo de Kazakova es un intrincado mosaico de influencias, referencias y artefactos materiales: ropa deportiva reelaborada, cristales, bolsas de plástico, latas de refresco, plumas, pequeños trozos de bodegas, adornos bordados en rojo y blanco rusos, las formas audaces de los lemas constructivistas.parece ecléctico, como si estuviera despojado de cualquier sentido de pertenencia. ¿Qué tipo de licencia creativa podría tener un artista desarraigado, podría preguntarse? El enfoque, sin embargo, tiene su base tanto en los viajes de Kazakova como en sus antecedentes.por sus padres: su madre tenía una marca de moda, y su padre elaboraba máscaras de madera, fabricaba cuchillos y construía casas. Las formas de las máscaras reflejaban las diferentes culturas entrelazadas en Siberia, cada una con sus propias creencias y religiones, artefactos místicos y disfraces.Esto influyó en la exploración espiritual y artística de Kazakova más allá de Rusia.

En los últimos años, el auge de la moda rusa se ha convertido en sinónimo de cierto estilo: chicos con cortes de pelo que lucen ropa deportiva al estilo de los noventa y jóvenes pálidos y perdidos en edificios de bloques de pisos. El llamado tendencia postsoviética a menudo significa urbano, de clase trabajadora y blanco. Hay dos razones por las que vende a nivel mundial: habla con los jóvenes en casi cualquier gran ciudad de Europa y, al mismo tiempo, refuerza sutilmente los estereotipos existentes en torno a Europa del Este.En Rusia, esta imagen coincide con la idea de Rusia como un país blanco ortodoxo, pero esta visión, tan querida por las autoridades, no podría estar más lejos de la verdad. Desafiando este estereotipo, una nueva ola de diseñadores de moda rusos está interesadapara representar la verdadera diversidad de su cultura.

Asiya Bareeva es conocida por su intrincada artesanía y su papel en cambiar la percepción del Islam en la moda

J.Kim , una de las marcas emergentes más célebres en la escena de la moda de Moscú, es un ejemplo modelo de trabajo refinado con una herencia nacional diversa. Jenia Kim, fundadora y diseñadora de la marca, proviene de una familia de emigrantes coreanos de Uzbekistán, y se crióen la ciudad de Tashkent antes de trasladarse a Moscú para estudiar. influencias nacionales están arraigados en el núcleo de la marca: se trata más del corte, la esencia y la reinvención, en lugar de solo adornos decorativos. “Las influencias de la cultura coreana y uzbeka son cruciales para mi trabajo, siempre están en la basede las colecciones. He trabajado con él de diferentes maneras: en la última colección Otoño / Invierno hay muchos cortes reconocibles del traje nacional coreano, en Primavera / Verano '17 la tela en un par de pantalones hace referenciael color de la bandera de Uzbekistán, y una vez que toda la colección consistió en varias variaciones transformadas del Hanbok, el vestido tradicional coreano ”, explica Kim.

También con sede en Moscú, Asiya Bareeva es conocida por sus prendas de retazos de última generación y su artesanía intrincada, y su papel en cambiar la percepción del Islam en la comunidad creativa y la moda. La propia musulmana Bareeva habla sobre laProfundo significado de la religión en su vida y práctica artística. Anteriormente creó prendas únicas, excesivamente estampadas que eran más como obras de arte, pero su plan futuro es diseñar prendas simples y de buena calidad de acuerdo con la ley Sharia.

Outlaw Moscú , una etiqueta joven conocida por su espíritu de mentalidad global, también está empujando las fronteras de lo que significa ser ruso. Para su Película fuera de la ley 2 , con el apoyo de SHOWstudio, viajaron mucho más allá de Moscú: a Tartaristán para filmar mezquitas y a Arkhyz en el Cáucaso por sus impresionantes paisajes montañosos. Su estilo en capas, que consta de voluminosos abrigos y prendas de calle, es el uniforme de una nueva generación denómadas, respetuosos de su compleja herencia pero listos para el futuro.

El verdadero multiculturalismo, en cierto modo, se trata solo de eso. Como en el caso de Jahnkoy, no se trata realmente del lugar de donde vienes, sino de la nación global emergente a la que todos pertenecemos, con nuestros corazones, mentes y acciones.

Texto: Anastasiia Fedorova
Imagen superior: imagen fija de Los desplazados filmar por Jahnkoy