Marie Tomanova - New East 100

Artista y comisario Marie Tomanova es un verdadero catalizador para la escena que la rodea. Nacida en la antigua Checoslovaquia y radicada en los EE. UU. Durante los últimos seis años, se ha ganado el crédito tanto por su propio trabajo artístico como por defender el reinado transnacional de la juventud en la cultura visual contemporánea.En 2016 fue curadora de su programa debut EXPLOSIÓN JUVENIL: La Nueva Bohemia que celebró la escena artística de Brooklyn, y este año le siguió Cariño, me gusta crudo , un estudio de lo que Tomanova describe como imagen posterior al Bloque del Este .

Al reunir una documentación increíblemente honesta e íntima de contusiones, recuerdos, encuentros sexuales y divagaciones por la ciudad de artistas de Rusia, Ucrania y Georgia, entre otros, la exposición fue una carta de amor, con un telón de fondo del sistema fallido que definió a varias generaciones deTomanova nunca ha sido tímida ante las declaraciones audaces y la extrema apertura: en su trabajo ha examinado y expuesto su propio cuerpo y su historia personal en un intento de lograr la máxima claridad y valentía. Ella podría ser la cabecilla de esta generación de imágenes.necesidades de los fabricantes.

Recientemente seleccionaste un programa que explora la noción de la imagen posterior al Bloque del Este, ¿por qué fue importante para ti explorar esta idea?

Baby, I Like It Raw: Fotografía y video post-Eastern Bloc es en cierto modo una continuación de EXPLOSIÓN JUVENIL: La Nueva Bohemia muestra que comisaré en Nueva York en 2016. Ambos reflexionan sobre la cultura juvenil y la examinan desde diferentes puntos de vista. EXPLOSIÓN JUVENIL reunió la escena artística contemporánea de Brooklyn bajo el techo del Czech Center de la ciudad. Fue un homenaje a mi nuevo hogar que encontré dentro de la escena artística de Nueva York. Con Cariño, me gusta crudo Cumplí uno de mis sueños de traer y exhibir artistas de Europa del Este y Rusia, de lugares cercanos a mi hogar. Quería presentar a artistas que crecieron y fueron influenciado por el Bloque del Este , para mostrar la cultura juvenil en el este y crear una plataforma para su voz. Muchos de ellos se mostraban en los Estados Unidos por primera vez. Este programa tiene una gran parte de mi corazón en él.

¿Qué define para ti la imagen post-Bloque del Este?

La imagen del Post-Eastern Bloc tiene un sentimiento nostálgico para mí. Nos inspiramos fuertemente en el trabajo de Boris Mikhailov para este programa. Buscábamos la crudeza, la realidad y cierta autenticidad. Algunas de esas imágenes son muy oscuras y tristes, otras sonextremadamente conmovedores y llenos de humanidad. Representan la vida sin máscaras, falsedad y superficialidad.

¿Crecer en la República Checa te influyó mucho como artista? ¿O tal vez fue tu inmigración?

Definitivamente estoy influenciado por los lugares donde crecí, recuerdos de la infancia, la juventud y la adultez temprana cuando estudié pintura en la Universidad de Bellas Artes de la República Checa. Mirando hacia atrás en ese período de tiempo, fue realmente hermoso, sin preocupacionesy bohemio, pero también frustrante y confuso. Siempre he estado lidiando con el autorretrato, pero sentía que estaba en una niebla y no podía encontrar la dirección correcta por la que debía ir. Fue unUn gran avance para mí cuando me mudé a otra parte del mundo donde no tenía amigos; nadie me conocía, no había expectativas ni prejuicios de quién era. De repente me sentí como si fuera una hoja de papel en blanco.¡Estaba fascinado por explorar eso! Fue, y sigue siendo, un gran viaje para definirme con y en contra de una nueva cultura, sociedad y entorno. Hay un choque constante y un abrazo de Oriente y Occidente dentro de mí, y esabsolutamente reflejado en mi arte.

¿Cómo cree que ha evolucionado su práctica artística a lo largo de los años y cómo ha influido Nueva York en este proceso?

Nueva York ha influido en mi práctica artística de muchas maneras. Fue mi segunda semana en Nueva York cuando encontré la exposición de Francesca Woodman en el Museo Guggenheim y me sentí totalmente inspirada para probar la fotografía como medio. Y eso lo cambió todo. Mi práctica artísticaahora se centra principalmente en la fotografía, el video y el dibujo. También encontré mi pasión por la curaduría aquí. Nueva York me ayudó a superar la timidez y las dudas como artista. Es una ciudad difícil y te vuelve feroz y decidido si quieresMe encanta la vibrante escena artística de Nueva York: me ayudó a darme cuenta de que uno no tiene que limitarse a un solo medio. Me dio libertad para experimentar.

¿Por qué crees que era importante mostrar la imagen del bloque oriental o post-oriental hoy?

Es importante mostrar variedad en lugar de consumir solo lo que le llega a través de los medios de comunicación convencionales. Es necesario ver más allá de Occidente y Oriente. Hay mucho más que la realidad en blanco y negro de la que escuchamos.importante mostrar cómo es la cultura juvenil en Oriente, con qué sueñan y qué experimentan.

¿Crees que la existencia de este concepto, y ciertos tropos visuales de la imagen post-Bloque del Este, es empoderador o limitante para los artistas jóvenes?

Es muy inspirador y empoderador para mí. Y espero que también lo sea para otros artistas. No importa si es su realidad visual y su experiencia cotidiana o si la están encontrando por primera vez. Creo que es importantemanténgase fiel a sí mismo, tenga la mente abierta y apoye la diversidad.

Texto: Anastasiia Fedorova
Imagen: Desde Entre flores, rocas, árboles y uno mismo 2016-17 de Marie Tomanova