Belleza escénica: celebrando el magnífico brutalismo del teatro dramático de Veliky Novgorod

Cuando se construyó el Teatro Dramático Dostoievski en Veliky Novgorod en la década de 1980, no se parecía a nada que la ciudad hubiera visto antes

24 de septiembre de 2018
Imágenes Egor Rogalev

“Feo”, “surrealista”, “cósmico”, “fuera de este mundo”: así es como la gente suele describir el Teatro Académico Dramático de Dostoievski Novgorod, un edificio ubicado en el terraplén del río Voljov, a pocos kilómetros deel Kremlin del viejo mundo de la ciudad. Veliky Novgorod es considerada la "cuna de Rusia". La ciudad celebró su 1150 aniversario en 2009 y sigue atrayendo a turistas que vienen a ver la arquitectura de la iglesia rusa antigua y la silueta de postal del Kremlin -paredes de ladrillo rojo y torres con dosel enmarcadas con parapetos.

La estrategia del arquitecto para el proceso de construcción fue mostrar lo menos posible al Ministerio de Cultura

Casi todos los habitantes de Novgorod mayores de 35 años habrían presenciado o incluso participado en la construcción del teatro dramático. Los desarrollos prolongados en el sitio duraron casi dos décadas desde principios de los años setenta hasta finales de los ochenta, y se han convertido enuna parte integral de la memoria local. Sin embargo, detrás de su obvia extrañeza, el teatro de Novgorod está arraigado indeleblemente en el paisaje circundante.

El edificio fue diseñado de tal manera que resulta invisible desde los principales miradores de la ciudad histórica; deja el centro histórico completo y ofrece un contraste radical con él. Siendo intrigantemente dominante, se extiende solo en un terreno vacío. El teatro tiene numerosas fachadas; una se asemeja a los arcos blancos de las iglesias ortodoxas de Novgorod; otra da al río con ventanas de cinco pisos.

Particularmente en las áreas centrales de la URSS, la arquitectura post-estalinista fue estandarizada, sofocada por una economía planificada y planes quinquenales. Sin embargo, a fines de la era soviética los experimentos arquitectónicos se reanudaron con renovado vigor; los proyectos de arquitectos extranjeros ylos experimentos constructivistas de la década de 1920 tuvieron la oportunidad de pasar de las páginas de las revistas a la vida. Fueron tomando forma, ofreciendo su propia versión de lo posmoderno. Como un sismógrafo, los edificios que presenciaron el colapso del sistema soviético registraron lo psicológico,agitación moral y social de la época.

A finales de la década de 1960, cuando se inició el diseño del teatro, Novgorod era un gran centro industrial con una enorme fábrica de radioelectrónica que atraía a nuevos habitantes. Por lo tanto, el proyecto del teatro se produjo en un momento en que la población de Veliky Novgorod alcanzó200.000. Según las reglas del gobierno, una ciudad de ese tamaño debía tener una cultura adecuada que se ajustara a las necesidades de la gente.

El principal concepto arquitectónico y técnico del proyecto fue confiado al arquitecto Vladimir Somov, miembro de Giproteatr, la organización estatal responsable de la planificación de centros culturales y de entretenimiento en toda la Unión Soviética y más allá. Por otro lado, Somov también fue unmiembro del estudio de arte clandestino Belutin. Una figura legendaria, Ely Belutin fue un experimentador excepcional, cuyo trabajo enfureció a Nikita Khrushchev en la famosa exposición XXX años de la Organización de Moscú de la Unión de Artistas Soviéticos en la galería Manege de Moscú en 1962. El propio Somov presenció e incluso participó en la exposición. Fue el incidente que condujo a la prohibición total del arte abstracto en la Unión Soviética.

En consecuencia, este escándalo se convirtió en el catalizador del nacimiento de un inconformismo soviético crítico y semiclandestino. Como pintor secreto de vanguardia, Somov no era un arquitecto ordinario de una empresa de construcción estatal. Más bien, logró escaparcon su arquitectura y trasciende la agenda política. De hecho, el teatro de Nóvgorod es principalmente un monumento a la visión individual de un hombre: Somov, quien logró darse cuenta de su creencia personal de que la realidad solo puede describirse en formas simbólicas.

El símbolo del desarrollo futuro de Novgorod, el teatro, se ha convertido en un monumento, ya sea a un sueño inacabado o una sombra de un estado que ya no existe

como el guionista de la película Nave espacial de Novgorod , Andrey Rozen, señaló, la estrategia de Somov para el proceso de construcción era mostrar lo menos posible al Ministerio de Cultura durante la fase de negociación del proyecto. De hecho, el arquitecto pasó un borrador al Ministerio que hablaba dedesarrollando un proyecto ligeramente diferente en el sitio de construcción.

Durante varios años, Somov experimentó con diferentes diseños para la sala. Como resultado, el arquitecto desarrolló una escena única en tres partes, especialmente para el teatro de Nóvgorod, que podría cambiar fácilmente de varias maneras diferentes. Mientras desarrollaba la arquitectura externa de la salaedificio, Somov buscó diseñar algo que capturara la imaginación del espectador incluso antes de que comenzara el espectáculo. Desarrolló un modelo de una placa decorativa que cubría el área alrededor del teatro. También se utilizaron placas similares para la construcción de 40 metros de acero quefue demolido en 2008 después de varios intentos de suicidio.

Placas redondas de formas misteriosas se repitieron en el diseño del techo en el interior del edificio. Las enormes salas de teatro de varios niveles están completamente revestidas de mármol. Se suponía que en el piso superior del edificio había un café teatro con vistaen toda la ciudad. En la década de 1990 el espacio fue cedido a un casino antes de convertirse en un club de billar.

“Espero poder restaurar todo como debería estar”, dijo el nuevo director de teatro, Vsevolod Tchubenko, mientras recorríamos el edificio unas horas antes del espectáculo. “Lo siento mucho por estoHay un enorme espacio sin usar. Hay estas escaleras y pasillos vacíos, pero el antiguo café en la parte superior ahora está en restauración. Debido al hecho de que el vestíbulo es enorme, la gente que viene a nuestras funciones se siente incómoda y se congela en invierno. Gastamos millonesde rublos al año solo para calentar el público del teatro ".

Tras el colapso de la Unión Soviética y el cierre de la producción a gran escala en Novgorod, la población de la ciudad comenzó a disminuir, contrariamente a las previsiones que precipitaron la construcción del teatro. Un gran edificio se convirtió en una carga para el presupuesto de unpequeña ciudad rural. Aunque siente nostalgia por la grandeza pasada del proyecto, Tchubenko reconoce la gran dificultad que implica lidiar con el edificio en ruinas hoy. El símbolo del desarrollo futuro de Novgorod se ha convertido en un monumento, ya sea a un sueño inacabado o unsombra de un estado que ya no existe.