Un corte arriba: dentro de los animados mundos de collage de Sergei Sviatchenko

En muchos de los collages de Sergei Sviatchenko, los fondos de colores violentos hacen que la sensación de separación sea más absoluta. Esta ya no es la superficie sobre la que se pegaron los fragmentos. Es un reino artificial, un plano fotográfico ideado digitalmente que da una finalidad aún mayor ala sensación de la imagen de haber sido arrancada del mundo y separada irreversiblemente de sus amarres originales. Estos fragmentos de algo que ya no está completo están incluso alejados de sí mismos. No existen en un espacio pictórico, lo que ofrecería alguna especificidad u orientación, noimporta cuán peculiar sea la imagen, porque nos proporcionaría coordenadas y pistas para la interpretación.

Pero esta zona no es reconocible en ninguna parte, o es algo radicalmente nuevo. Estos mundos de collage polimorfos, que consisten en solo dos o tres elementos agrupados en una intimidad extraña, pueden parecer casi indecentes u obscenos. Los muslos de una mujer sobresalen de unárea de follaje sobre una persiana veneciana. Un par de grifos de latón y una palangana se ciernen frente al enorme cuerpo de un pájaro sobre un fondo de color amarillo brillante. El traje de negocios de un hombre se pliega en un avión privado de pasajeros; este collage es comoun remake corporativo inescrutable del siglo XXI de Max Ernst's El avión asesino 1920 donde dos brazos desnudos brotan de una máquina voladora.

Las incisiones de Sviatchenko intensifican el ambiente de dislocación y deslizamiento. Al seleccionar elementos para sus collages, rara vez se interesa por el objeto completo, tomando solo la parte que necesita. Sus temas visuales recurrentes incluyen fragmentos arquitectónicos paredes, ventanas, paneles; partes del cuerpo bocas, dientes, ojos, manos, extremidades, dedos; cuerpos de animales perro, oso, ciervo, caballo, elefante; sillas, muebles, automóviles y aviones; personajes históricos los Beatles, Warhol, Hitler;y pasajes de textura pelaje, pelo, follaje.

Corta dentro de los contornos de estas imágenes con gran fluidez, sin tener en cuenta el borde que separa el objeto de todo lo que está fuera de él, y crea un contorno alternativo propio, simplificando, suavizando y abstrayendo la forma, o introduciendo nuevos límites angulares y unaspereza de forma que no existía antes. Un perro volcado se convierte en una masa de púas y el edificio Flatiron en Nueva York se afeita para convertirse en una oblea de piedra, como si se hubiera descubierto que los originales eran incorrectos, inadecuados osuperfluo en algún aspecto crucial.

A veces, el sujeto inicial y parte de su trasfondo se convierten en una sola entidad amalgamada dentro de un nuevo esquema. Este tipo de modificación de límites y difuminación no se encuentra mucho en los primeros collages surrealistas - Hannah Höch y Karel Teige son excepciones - donde la integridad de laLa figura u objeto completo generalmente se conserva, como también en el fotomontaje constructivista. Sviatchenko vuelve a conjugar el cuerpo junto con todo lo demás que cae en el camino de sus tijeras implacables.

Sus construcciones fragmentarias pueden ser difíciles o incluso imposibles de identificar y, a veces, sugieren la posibilidad de nuevos usos misteriosos. Componentes similares de imágenes encontradas, como un astronauta en un casco, pueden terminar después del tratamiento pareciendo una sección de una imagen desconocida.órgano anatómico, o una criatura curiosa como una larva con cabeza humana. El proceso de amputación y truncamiento produce con frecuencia mutantes y monstruosidades: una mancha oscura con músculos abultados en los brazos; una mujer-caballo de tres patas; un ser parecido a un avestruz con lamiembro faltante por cuello, que son incómodos de contemplar.

¿Qué está haciendo Sviatchenko en estos collages? No importa cuán intrigante o desviado sea el resultado, la pregunta surge para cualquiera que haga collages en la actualidad. El collage modernista a menudo encarnaba un deseo político radical de rehacer la sociedad a lo largo de líneas más ilustradas. Los artistas y críticos también vieron elsimultaneidad de imágenes dispares en el collage como una analogía para la experiencia moderna. Las estrategias del collage como la apropiación, la fragmentación y la hibridación todas vistas en la obra de Sviatchenko eran formas de representar la avalancha de impresiones y sensaciones discontinuas entregadas por la vida en la ciudad, los medios,publicidad y rapidez.

Pero, como señala Sally O'Reilly en Collage: Ensamblaje de arte contemporáneo , el "trauma, la disrupción y el deseo" que dieron origen a formas radicales de collage a principios del siglo pasado se ha trabajado y asimilado. El montaje se ha convertido en un principio fundamental de construcción aplicado en todos los medios. Si el mundo se ha convertido más en uncollage a través de los procesos de la tecnología, o nuestra percepción ha cambiado a lo largo de las décadas, la noción de que el collage “presenta nuevas posibilidades formales o subjetividades radicales ya no es fácil de sostener”.

Si el atractivo del collage no ha disminuido hoy en día, a pesar de su familiaridad como método de producción de imágenes, entonces debe estar en juego alguna otra motivación o compulsión. La discusión reciente se ha centrado en la nostalgia inherente de recolectar y conservar cosas antiguas y reanimar estos preciados fragmentos depapel en el collage. Pero la nostalgia, con su sentido de debilidad y el deseo de volver a un pasado que nunca se puede recuperar, es una palabra engañosa para una emoción que merece una consideración más matizada. Collage, sugiere el artista John Stezaker, puede ser "unanhelo de un mundo perdido "que refleja un sentido universal de pérdida, pero el medio" no se trata de una recuperación imaginaria del pasado, sino de la imposibilidad de regresar: una condición de exilio ". En otras palabras, el collage da expresión a una ineludiblepredicamento, para el que ofrece una especie de consuelo, y se podría argumentar que sólo aceptando y aceptando esta pérdida, que es real, podremos vivir más plenamente en el presente con una actitud abierta.si.

Aprovechando el momento ofrecido por la reforma política de la Perestroika y decidiendo dejar Ucrania, a la que nunca volverá, Sviatchenko adoptó la perspectiva de un exilio voluntario. Su éxito en reinventarse como artista danés y construir un nuevo futuroporque su familia no disminuye la intensidad del recuerdo y probablemente intensifica la conciencia de lo que se ha dejado atrás. Las huellas monocromáticas de la memoria parpadean en muchos de los collages, pero son particularmente evidentes en piezas que tratan de sus experiencias formativas como artista en Ucrania.

Hay una genuina reverencia en el collage. Sviatchenko habla de la importancia de usar las manos y tocar el papel, palparlo, antes de cortarlo y volver a armarlo, “tratando de crear un equilibrio que solo yo conozco”. Collage, dice, refleja su forma de pensar y vivir. Capas de eventos e información se conectan y reconectan en un remolino caleidoscópico. Hay un exceso de imágenes en el mundo y los críticos solían preocuparse de que esta sobreproducción hiciera que todas las imágenes fueran menos significativasa los espectadores indiferentes. ¿De qué otra manera, entonces, puede un artista responder a la necesidad de encontrar sentido en la vorágine de imágenes inconexas, excepto para hacer lo que está haciendo Sviatchenko?Esta es una realidad personal, no programáticamente social, aunque los espectadores pueden tomarla como un ejemplo y una exhortación a no aceptar las cosas como son. Sviatchenko espera que nos tranquilice lo que es familiar en la imagen yagitado por la necesidad de construir un relato, como él mismo lo llama, a partir del desconocimiento de la nueva configuración.En piezas anteriores, redujo al máximo el proceso antes de dejar de ser una confrontación dialéctica entre imágenes.Ahora vuelve a utilizar más fragmentos, aunque el desafío de localizar el punto exacto de equilibrio del collage es siempre el mismo.

Texto: Rick Poynor
Imagen: Sergei Sviatchenko

Una versión de este artículo apareció por primera vez en Sergei Sviatchenko: Collages, disponible ahora en La librería Calvert 22 .

Para celebrar el lanzamiento en el Reino Unido de Sergei Sviatchenko: Collages, el artista conversará con Rick Poynor en la Fundación Calvert 22 el martes 27 de septiembre de 19:00 a 21:00. Puede encontrar más información sobre el evento aquí .