Las mejores cosas del arte contemporáneo a menudo suceden fuera de las paredes blancas de la galería, y Vasya Run es un ejemplo de ello. El proyecto de performance con sede en Moscú fusiona arte contemporáneo, teatro, subculturas callejeras y rituales de emancipación espiritual. Ingrese al mundo emergenteJuventud rusa con la ayuda de los participantes anónimos de Vasya Run en esta sesión de fotos producida exclusivamente para Sabor77.

El proyecto Vasya Run comenzó hace aproximadamente un año con un guión textual escrito por Vasya, un artista de graffiti ruso, basado en su experiencia de ser arrestado y acusado de vandalismo en París. Su primer nombre se convirtió en parte del título del proyecto, yuna noche en una celda vino a inspirar la narrativa del autodescubrimiento en el escenario. Sin embargo, lo que hace a Vasya Run diferente de cualquier otro artista de performance no es la historia, sino los participantes: los curadores del proyecto eligieron a hombres jóvenes de edades comprendidas entrede 16 y 23 años que anteriormente no tenía nada que ver con el mundo del arte.

Encontrados en la calle, en las tiendas o en el metro de Moscú, los futuros artistas se inscribieron durante meses de intensa autorreflexión. Al convertirse en algo así como una comuna o una familia, dedicaron más de seis horas a la semana a una cuidadosaconjunto de ejercicios seleccionados de varias escuelas de teatro, rituales espirituales y métodos de autodesarrollo físico. Una de las influencias clave en su programa es George Gurdjieff, un maestro espiritual de mediados del siglo XX que se centró en superar los límites de laconciencia a través del movimiento y la coreografía.

El equipo de Vasya Run insiste en el anonimato total: los intérpretes esconden sus rostros detrás de bufandas y pañuelos, y los curadores y artistas prefieren no tener sus nombres en los créditos. Crea un aire místico pero también aporta cierta igualdad entre los participantes adolescentes yprofesionales del arte involucrados en el proyecto. El espacio al que pretenden entrar en escena es un lugar de completa igualdad: allí no hay distinciones sociales, solo cuerpos en el espacio y el tiempo.

El concepto de Vasya Run está indisolublemente vinculado con la juventud, ese momento de transición de la formación antes de que uno se sienta abrumado por las convenciones sociales. La juventud contemporánea, por supuesto, viene con su propio uniforme y códigos, como se ve en varias subculturas urbanas. Si la primera partedel proyecto tomó prestada la estética de la comunidad del skate y el graffiti, la nueva actuación, titulada Special Edition, se desarrolla en una cancha de baloncesto callejero.

Durante la Edición Especial, el espacio de la cancha de baloncesto se convierte en una metáfora de la jaula en la que todos pasamos nuestras vidas: un sistema de opiniones y juicios. Observamos a los niños discutiendo peleas, autos, amigos, problemas con la policía. Cuando se enfrentanpor un observador en la sombra, surge una dinámica entre el observador y el observado. La actuación tiene como objetivo revelar cómo actuamos y actuamos durante nuestra vida diaria y romper el círculo vicioso de la conducta impuesta socialmente.

Vasya Run trata sobre la utopía, la familia, la unidad y la búsqueda de la libertad interior. También es el camino hacia un estado especial de atención plena. Como explican los colaboradores, “Durante la actuación real el objetivo es actuar en un estado deautoconciencia, espontaneidad interior y libertad de expresión física ”. El proyecto ha sido criticado por artistas por ser demasiado comercial, por grupos subculturales por ser demasiado público, por la prensa por ser demasiado vago. Pero tal vez así debería ser:se trata de no tener opiniones. Lo mejor es ir y comprobarlo por ti mismo.

Texto: Anastasiia Fedorova
Estilo: Artur Lomakin
Fotografía y producción: equipo Vasya Run

Vasya Run's Edición especial la actuación tendrá lugar este verano. Puede registrarse en vasyarun.ru asistir.