5 películas que muestran el verdadero Kazajstán

Con su última película Borat: película posterior , el comediante Sacha Baron Cohen ha desatado una vez más su infame caricatura kazaja en el mundo. Sin embargo, incluso los fanáticos acérrimos no se sorprenderán al saber que Kazajstán en la vida real es algo diferente a su contraparte en la pantalla sobre todo porque Borat se filmó en Rumanía. Si desea descubrir el verdadero país de Asia Central por sí mismo, visite las mejores películas contemporáneas de Kazajstán, así como una selección retro, para verlas en línea.

nombrada Mejor Película Internacional en el Festival de Cine LGBTQ NewFest de Nueva York Bienvenido a EE. UU. es un retrato tranquilo pero perspicaz de la vida queer, la pertenencia y la fuga de cerebros en Kazajstán. La película sigue a Aliya, de 36 años, que acaba de ganar la lotería de visas de diversidad de EE. UU., Mientras ordena sus asuntos y se prepara paraMientras tanto, las personas y los lugares en su vida complican sus sentimientos acerca de abandonar su hogar. El estancamiento de su carrera y la economía menguante la alejan, mientras que su hermana menor infelizmente casada y su novia intermitente la hacen retroceder.

La inteligente narración de Aushakimova convierte cosas mundanas, como sacar la basura o devolver un carrito de la compra a su corral, en astutas observaciones sobre la naturaleza de sentirse extranjero en el propio país. La película es una ventana íntima y fundamentada a la realidad de una publicación.-Nación soviética que está experimentando una salida anual de ciudadanos diez veces mayor que el crecimiento natural de su población. Al final, Bienvenido a EE. UU. nos deja cuestionando qué pasará tanto con Aliya como con el país que ella lucha por dejar atrás.

Dónde mirar : Proyección virtual hasta el 11 de noviembre en el Festival de Cine de Copenhague MIX .

Uno de los largometrajes kazajos más populares de los últimos años Distritos es la historia de Arsen, de 16 años, recién llegado a Alma-Ata actual Almaty, la entonces capital de la República Socialista Soviética de Kazajstán. Es el año 1987, y las oleadas de crimen organizado quedefinir los años 90 en los nuevos estados soviéticos independientes están tomando forma. En su búsqueda por definirse a sí mismo como un joven que navega por los años difíciles de glasnost , Arsen es rápidamente absorbido por el mundo subterráneo de sus compañeros de clase: disputas territoriales violentas, pequeños robos y muchos diskotekas .

La fascinante historia de supervivencia de Satayev te engancha de una manera que solo una película sobre la mayoría de edad puede hacerlo. Si bien Arsen tiene sus primeros gustos por el sexo, las drogas y el rock and roll soviético, el espectador está igualmente cautivado por la bellezade Alma-Ata kazajo para "manzana del abuelo", una ciudad en el borde de la cordillera de Alatau cuyos habitantes de hoy en día pueden ser reacios a llamar por su nuevo nombre. No es de extrañar, entonces, quela película fue premiada como Mejor Fotografía en el Festival de Cine Asiático de Barcelona 2017. Si sientes nostalgia por los últimos días de la URSS o su estética, al menos, entonces Distritos seguramente satisfará.

Dónde mirar : Transmisión gratuita en YouTube

El tan esperado cuarto largometraje de una de las principales documentalistas de Kazajstán, Katya Suvorova, explora una tradición kazaja insidiosa y centenaria: nombrar hijas para aumentar la probabilidad de tener un hijo mucho más valioso. Ulzhan niñoalma, Ulbala niño, Ultuar nacimiento de un niño y Ulbolsyn que haya un niño, entre muchas otras variantes con prefijos similares, son todos nombres comunes para las mujeres kazajas cuyos padres estaban menos que emocionados por sugénero. Como en muchas culturas alrededor del mundo, los niños varones son apreciados en Kazajstán por razones arraigadas en la tradición nómada, así como por los beneficios socioeconómicos percibidos.

La película sigue a varias mujeres kazajas, todas nombradas en la tradición de traer niños, a través de su vida cotidiana. Filmada en todo el vasto país en ciudades con diferentes entornos culturales, vemos cómo una heroína toma la valiente decisión de cambiar legalmente su nombre.mientras que otro relata la historia de su secuestro y posterior matrimonio forzado. Los vemos lidiar con su propia existencia: ¿nacieron para ser meros obstáculos para sus padres o individuos con su propio poder y propósito? El proyecto ha recibido amplia atención de los medios de comunicación kazajos., acompañada de una reacción violenta predecible de los grupos antifeministas. Si bien la película es un examen perspicaz de la situación de las mujeres en el Kazajstán de hoy en día, es tanto una conversación sobre la agencia y la medida en que controlamos nuestros propios destinos.

Dónde mirar : Vigile el de Tihiy Svet página de Instagram para actualizaciones. Katya Suvorova y su equipo de producción están buscando activamente socios de producción y distribución.

La experimentada directora y productora kazaja Marina Kunarova da vida a este largometraje que lleva cuatro años de rodaje: una imaginación sobria de la hambruna kazaja de 1932-33, a menudo pasada por alto, considerada por algunos historiadores como un genocidio ideado por la Unión Soviéticacontra la población indígena de la vasta estepa de Kazajstán. La hambruna casi demolió a los kazajos los expertos citan la pérdida de vidas de hasta 2 millones de personas y destruyó permanentemente su forma de vida nómada. La estepa llorando lleva esta tragedia a la pantalla grande por primera vez a través de los ojos de Turar, un cazador de águilas kazajo, y su esposa, Nuriya, una madre ferozmente protectora de sus tres hijos.

La película es un retrato violento de los mecanismos de la hambruna en el terreno, así como de las vergonzosas medidas a las que los seres humanos pueden verse empujados por la desesperación. Kunarova explora con destreza temas de lealtad, traición y remordimiento mientras pone elLa estepa de Kazajstán en exhibición completa con una cinematografía impresionante del veterano de la industria Alexander Rubanov. La estepa llorando es una visita obligada para los aficionados a la historia soviética y cualquier persona interesada en profundizar en la identidad kazaja contemporánea.

Dónde mirar : Proyección virtualmente del 6 al 9 de noviembre en el Festival Mundial de Cine Asiático

Quizás la película que más cimentó la imagen de Kazajstán como tierras baldías soviéticas la aguja es un clásico del cine del bloque comunista y se celebra como el advenimiento de la Nueva Ola kazaja. Protagonizada por el chico malo por excelencia de la URSS, el líder de Kino, Viktor Tsoi, la película sigue a nuestro héroe, Moro, mientras se dirige a Alma-Ata para ocuparse de algunos asuntos pendientes. Allí, se encuentra con un viejo amor, Marina, a quien descubre que ha sido víctima de la adicción a las drogas por vía intravenosa que luego se convertiría en una epidemia en las repúblicas postsoviéticas.

Los intentos de Moro de salvar a Marina de su enfermedad los llevan a través de Kazajstán hasta el mar de Aral, ya un desierto náufrago en 1988 después de décadas de políticas de riego soviéticas mal diseñadas. Después de sus intentos de contar con los traficantes de drogas a quienes culpa por la desaparición de Marina, La historia de Moro termina con un suspenso mientras vemos a una Tsoi sangrando cojeando con presagio en la noche. Una secuela planeada nunca llegó a buen término después de la trágica muerte de la estrella de rock convertida en actor en 1990. En última instancia, la aguja es un símbolo de la juventud perdida y la URSS de perestroika eso nunca sucederá.

Dónde mirar : Transmisión gratuita en Youtube