Cuando la Unión Soviética se derrumbó en 1991, la Ucrania recién independizada comenzó a recuperar su identidad nacional. Durante el transcurso del Imperio Ruso y bajo el dominio soviético, el idioma ucraniano había sido estigmatizado constantemente, si no totalmente oprimido. El ruso era obligatorio enescuelas; hablarlo bien te dio un lugar en la universidad y te brindó perspectivas profesionales tangibles. La independencia hizo que el ucraniano se restableciera en la esfera cultural, lo que trajo una nueva ola de música pop, rock y rap en ucraniano. En 1995, AngelykaRudnytska y Olexandr Brygynets lanzaron el legendario Teritoriya A en ICTV. El programa inició las carreras de artistas queridos como Skryabin, Okean Elzy, Grin Gray, TNMK, Akva Vita, y el 90% del contenido del programa estaba en ucraniano. Pero para el año 2000, las estrellas ucranianas deEsa primera década de independencia estaba comenzando a disminuir. La industria de la música rusa más rica comenzó a hacer sentir su presencia en Ucrania, inclinando la popularidad hacia el pop en ruso.
La Ucrania actual es bilingüe, y muchas personas hablan ruso y ucraniano en su vida cotidiana. Pero el ucraniano también está experimentando un renacimiento cultural. A partir de 2019, se pidió a las estaciones de radio y televisión que mejoraran su contenido en ucraniano . Y, por primera vez desde los primeros días de la independencia, hay una nueva emoción en torno a la música en ucraniano, en gran parte gracias a las figuras feroces que representan la expresión cruda en su lengua materna. Flavor77 ha elegido a tres de las nuevas generaciones artísticas de Ucrania que llevan su idioma nativo a pistas de todo el mundo.
Alyona Alyona
Alyona Alyona nunca ha cumplido los requisitos como artista típica de hip-hop. Ex maestra de jardín de infantes y conversadora directa, no tiene miedo de desafiar el status quo y hablar, ya sea a través de su música o su presencia en Internet.de sus publicaciones de Instagram que más me gustan muestran a Alyona en la Ucrania rural, cavando la tierra con tanta intensidad que trozos negros manchan su traje azul ". Pulsa 'me gusta', si alguna vez has tenido que sacar mierda en tu vida ”dice el título.
Es esta actitud realista, su encanto de "chica provinciana", su profundidad emocional y su inclinación por la auto-ironía lo que ha transformado a Alyona Alyona en la reina reinante de la escena musical ucraniana, junto con un talento inconfundible.de escupir rap como fuego.
Su música también es poco convencional. Con ritmos pesados y estremecedores, rapea dejando su ciudad natal , ella sopa de la madre y borshch del padre y su relación con ella cuerpo . A menudo repite la nueva generación ucraniana , ya sea para ayudar a las víctimas de intimidación o celebrando la adolescencia a lo largo de las torres, como la que Alyona Alyona creció en sí misma. Rapear, cantar y hablar públicamente en su idioma nativo también es importante para ella.
“Rapear en ucraniano significa que soy abierta y digo cómo es”, explica. “Es divertido jugar con el idioma ucraniano: tengo una variedad ilimitada de temas y palabras cotidianas para expresar mis pensamientos.lo más importante es que están conectados conmigo. Lo hago todo con puro amor por mova [una palabra para 'el idioma' en ucraniano]. Nuestro idioma es realmente hermoso ”.
Alina Pash
Desde actuar en un pequeño bar en las afueras de Kiev hasta ser contratada por el festival de música Sónar ahora pospuesto hasta junio de 2021, la carrera musical de Alina Pash se ha disparado en los últimos años. Procedente de la ciudad transcarpática de Bushtyno, primeroatrapó su descanso en la versión ucraniana de T factor X he en 2015, llegando a la final. Pero si miras su primer video musical para Bitanga 2018, una mezcla de música folclórica polifónica tradicional y rap, es posible que no reconozcas a la mujer que cantó canciones de estrada soviéticas y lloró en la televisión en vivo en horario estelar. Aquí, se reencarna en una deidad, con una voz que es todo menosordinario.
“No soy un proyecto inventado por un productor, así que cuando finalmente decidí crear mi primera canción e intentar lanzar mi carrera, no tenía dudas sobre la elección del idioma y el estilo. Mucha gente pensó que me había vuelto loco. ¿El idioma ucraniano? ¿Un dialecto transcarpático? ¿Rap? ¡Diablos, sí! Soy yo ", dijo." El idioma ucraniano fue lo primero que escuché en este mundo. Me ha nutrido, me ha enseñado a amar y a ser honesta conmigo misma. Esel idioma en el que pienso, es hermoso para mí. Escribir canciones en ucraniano es un placer para mí porque significa que puedo expresar todos mis pensamientos de maneras exquisitas. Esta es la base a partir de la cual construyo, y luego viene el dialecto. Y, graciaspara ello, también puedo entender a las personas de nuestros países vecinos: Eslovaquia, Rumania, República Checa, Polonia, Bielorrusia, Rusia, Hungría ”.
En 2019, Pash lanzó un álbum doble, titulado Pintea: Sangriento y Pintea: Misto - dedicado a su antepasado, Pintea the Brave, un Robin Hood transcarpático del siglo XVII. Ce Ukraina Yo fue concebido como un homenaje a Childish Gambino Esto es América , burlándose de los aspectos de la sociedad contemporánea ucraniana y la cultura de masas, haciendo referencia a los reality shows de mala calidad y al clima político siempre turbulento de Ucrania. Sus canciones también abordan las realidades de la salud mental: por ejemplo, su video para No mastique el trapo Ne Pili analiza el abuso emocional en las relaciones románticas.
Pash se ha mantenido productivo durante la cuarentena grabando versiones de canciones en casa, lanzando una canción llamada "anti-odio" El arrogante Vysokomirni , y participando en un proyecto de justicia social Rizni.Rivni.Pero también ha encontrado tiempo para finalmente volver a visitar su ciudad natal de Bushtyno.“Durante casi nueve años no pude hacerlo.Qué alegría estar en casa más de 5 días ”, escribió en Instagram.
Stasik
Anastasia Shevchenko también conocida como STASIK o CTACIK canta en el deslumbrante estilo folclórico agudo más asociado con las ancianas en las aldeas ucranianas, excepto que el artista podría ser un modelo tomado de a aturdido la moda se extendió con su cabeza rapada y sus inquietantes ojos azules.
Shevchenko se podría diseñar fácilmente como Sinead O'Connor de Ucrania, pero como era de esperar, no le gusta que la comparen con otros artistas. Eso es porque es excepcionalmente única en su tema.
Shevchenko es un veterano de la guerra continua en Donbas , donde trabajó como enfermera para las fuerzas ucranianas. Su experiencia de la guerra ha sido la inspiración detrás de su música. En su canción más conocida, Una canción de cuna para el enemigo Kolyskova Dlya Voroga , se dirige a los soldados y separatistas respaldados por Rusia en ucraniano por iniciar las hostilidades en su país de origen.Las letras son conmovedoras pero silenciosamente brutales, invitando a sus oyentes a reflexionar y hacer una pausa: “Querías esta tierra, así que ahora mézclate con ella.Conviértete en mi tierra misma.Dormir".Se agregaron subtítulos en ruso al video, pero parecen casi superfluos para la comprensión.En el clímax de la canción, Shevchenko está gritando de dolor emocional, ahogado solo por el sonido del bajo repentino.
Con su experiencia como cantante de coros folclóricos, Shevchenko también pone el idioma ucraniano en el corazón de su oficio.
“Canto en ucraniano porque mis canciones no son solo una corriente de conciencia o inspiración. No son solo formas de expresarme. Son declaraciones precisas”, explica. “En mi vida cotidiana, pienso en ruso.Incluso tengo mi propia poesía escrita en ruso. Pero cuando canto, elijo el ucraniano porque para mí, este es el lenguaje de las declaraciones significativas ”.
“Primero, el idioma ucraniano me ayuda a marcar a mi audiencia porque especialmente esas canciones en las que me dirijo hacia el interior del país. En segundo lugar, es para marcarme y reconocerme a mí mismo y a mi identidad. Soy de mente muy abierta, creo que en general,pero no soy un ciudadano del mundo. Tengo mi identidad cultural y nacional, me siento conectado con Ucrania como país y como tierra y, sobre todo, con su cultura. Estoy inmerso en ella.el lenguaje es mi lenguaje totémico ".
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