¿Cómo evitas los clichés en la fotografía? Preguntamos a los expertos | New East Photo Prize

Hay varias preguntas que hacemos antes de publicar historias fotográficas en Flavor77 . Uno de los más comunes es si un proyecto repite los viejos clichés de la región o cuestiona los estereotipos que ya hemos visto.

Cuando lanzamos el New East Photo Prize en 2016 para celebrar la fotografía contemporánea de Europa del Este, los Balcanes, Rusia y Asia Central, queríamos ampliar la percepción de la región dando la bienvenida a fotógrafos profesionales y no profesionales por igual.

A menos de dos meses de la fecha límite para las inscripciones para la edición del premio 2020, ya estamos esperando a que una nueva generación de fotógrafos comparta su perspectiva sobre una región poco explorada. Mientras tanto, sin embargo, nos dirigimos a un grupo deexpertos internacionales para compartir sus pensamientos sobre por qué los clichés siguen siendo tan comunes en la fotografía del Nuevo Oriente, y qué puede hacer para evitarlos.

Las inscripciones están abiertas para el New East Photo Prize 2020. Envíe sus solicitudes antes de la medianoche del lunes 20 de julio de 2020. Para obtener más información, haga clic en aquí .

"Céntrate menos en cómo encaja tu historia en las narrativas existentes y sintonízate contigo mismo"

Anastasiia Fedorova , curador de Publicar - Visiones soviéticas: imagen e identidad en la nueva Europa del Este

La fotografía da forma a gran parte de cómo percibimos la realidad. La pulsación de un botón puede dar significado y peso a las historias, pero también puede inhibirlas. Sabemos hasta qué punto las fotografías informan nuestras percepciones de la belleza y el género; la geografía también, no es neutral en este sentido.

El "Nuevo Oriente" es tanto una construcción política y artística como un territorio geográfico. Las imágenes más reconocibles del Nuevo Oriente a menudo están vinculadas al pasado de la región, al régimen comunista y su estética, ya sea queforma de arquitectura monumental descuidada o antiguos puestos militares soviéticos. Para mí, estas imágenes no son necesariamente falsas, pero cuando la realidad se reduce a unos pocos tropos, se convierte en una distorsión.

Creo que los mayores desafíos y recompensas para cualquier creador de imágenes es encontrar sujetos y perspectivas que aún no se hayan incorporado a la cultura visual global. El viaje comienza mirando las cosas que están más cerca de usted: comunidades, personas, paisajes,objetos y artefactos, cualquier cosa que forme parte de quién eres y tu origen. ¿Cómo captas su verdadero carácter y espíritu? ¿Cómo cuentas sus historias?

Las historias personales son las más poderosas. A menudo, los temas que parecen triviales ofrecen las mayores revelaciones. En lugar de pensar en cómo esta historia podría encajar en las narrativas existentes, sintonice cómo le parece. Usted es la mejor persona para saber cómo sula historia debe visualizarse.

"Trabaje en lo que sea importante para usted"

Evita Goze , fotógrafo y curador en ISSP Gallery, Riga :

Ser fotógrafo de cualquier lugar que no sea Occidente puede ser un arma de doble filo. Si el tema de su trabajo es similar al de los proyectos realizados en su país por fotógrafos extranjeros, es probable que sus imágenes se llamen cliché. Si tus fotografías están influenciadas por lo que tus pares occidentales publican en Instagram, te dirán que has perdido tu propia identidad. Con eso en mente, lo más importante es trabajar en lo que sea importante para ti, emocionate molesta o mantiene tu interés. En segundo lugar, debes observar cómo otros artistas no necesariamente fotógrafos han tratado tu tema. Creo que la única forma de reconocer los tropos usados ​​en exceso en la fotografía es dedicar tiempo a mirar a otras personasDespués de un tiempo, es posible que empiece a darse cuenta de que está harto de que ciertas elecciones se repitan una y otra vez.

"Busque historias que representen la maravillosa esperanza de un pueblo"

Ennis Cehic , autor de New Metonyms: Bosnia & Herzegovina - Un libro de fotografía literario

A menudo llegamos a comprender los lugares a través de clichés. Muchas imágenes y puntos de referencia repetidos en el tiempo son los que nos hacen sentir curiosidad y ganas de viajar. Los clichés, por lo tanto, tienen un propósito, pero también pueden ser un flaco favor para un lugar.un país o una región en una imagen que crea una percepción no deseada. Creo que muchos países de Europa del Este y los Balcanes sufren esta imagen cansada y cliché: la fotografía postsoviética de la arquitectura de hormigón es un ejemplo perfecto.Creo que los fotógrafos del Nuevo Oriente tienen un buen conocimiento de los clichés y estereotipos que componen su país. Saben no solo evitarlos, sino desmantelarlos por completo, porque saben que su país y la región son muchomás matizado y complejo que un simple bloque de pisos de concreto.

En Europa del Este y los Balcanes, algunas minorías todavía luchan contra los estereotipos sistémicos que no tienen lugar en la vida moderna, que les impiden vivir su plena existencia. Hay muchas historias de voces reprimidas al igual que hay subculturas en ascenso: los jóvenesbuscando justicia en una era de reclamación, resistiendo el racismo, la difamación. Estas son las historias que retratan la maravillosa esperanza de un pueblo. Cualquier fotógrafo estaría en apuros para no ir a buscarlos.

“ Sea curioso, apóyese en la ambigüedad y busque encuentros accidentales ”

Liza Premiyak , Editor gerente en Flavor77 :

Uno de los errores más comunes que veo que cometen los fotógrafos es que se lanzan directamente a disparar. Eso a menudo significa que los espacios más fascinantes como las ciudades y los tiempos inciertos como el período que estamos viviendo terminan siendo despojados desu imprevisibilidad. Las mismas imágenes aparecen una y otra vez. Como fotógrafo, resista la tentación de confiar en su cámara para dar sentido a su entorno inmediato. En su lugar, tómese un tiempo para tomar fotos para explorar su propia relación en evolución con el lugar dondeestán filmando. ¿Cómo lo ves o lo experimentas de manera diferente a tus compañeros? Si incluyes a otras personas, asegúrate de incorporar sus propias perspectivas en la historia. Cualquiera puede encontrar una ubicación interesante y publicarla en Instagram. Sé curioso, inclínateen la ambigüedad y busque encuentros accidentales. Esencialmente, pregúntese, ¿cuál es la conversación que quiero tener con el espectador?

"Los concursos de fotografía impulsan las expectativas. Vaya más allá"

Elena Anosova , artista galardonado y juez del New East Photo Prize 2020 :

La industria de la fotografía hace que sea difícil evitar los clichés. Las expectativas las marca el mercado, los concursos de fotografía y las opiniones de los expertos. Como resultado, los fotógrafos a menudo abandonan sus ideas iniciales y su libertad creativa. Presentan el trabajo que creen que debe cumplir.estas expectativas. Muchos concursos limitan la libertad artística. No es algo que sea bueno o malo; a veces puede jugar a tu favor. Personalmente, estoy interesado en historias que son diversas y audaces, que van más allá de la fotografía simple y hacen preguntassobre su tema, ya sea un estudio social, una declaración política o alguna forma de autoexpresión.