Aislado e industrial, Omsk es un parque de moda que ofrece creatividad sin ideas preconcebidas

Ubicada en el suroeste de Siberia, Omsk es uno de los centros urbanos más grandes de Rusia y el segundo más grande al este de los Urales. La ciudad ha sido moldeada por su historia industrial: refinando petróleo y fabricando hardware militar. Para el mundo exterior, Omskno parece un entorno creativo acogedor, pero en los últimos años ha producido una nueva ola de talento de la moda. Puede que Omsk no esté en el mapa mundial de la moda: pero en el mundo conectado de hoy, demuestra que la creatividad y la individualidad a menudo surgenlejos de las grandes escuelas de arte y las semanas de la moda mundial.

El director creativo y estilista Denis Merkushev ha estado documentando la pequeña pero floreciente escena de la moda en Omsk durante un tiempo: en 2018, hizo un breve documental sobre la Escuela de Diseño de Omsk y la posición creativa especial que ocupa para la nueva generación de la ciudad.Es una fuente de alegría y color, búsqueda de identidad; un lugar para buscar tu identidad y un escape de lo mundano. La narración de moda siempre ha sido la pasión de Merkushev. “Siempre me ha interesado cómo la ropa se transforma en diferentes contextos, comolenguaje visual ”, dice. Para este proyecto especialmente encargado para Rusia Z, Merkushev colaboró ​​con cinco diseñadores emergentes de Omsk y convirtió la ciudad en un patio de recreo para su visión.

"Omsk es un sentimiento cierto. Sí, la ciudad es gris. Sí, la ciudad es pobre. Sí, todo es deprimente. Pero tiene algún tipo de energía, casi mística, que es difícil de captar", explica Merkushev."Omsk influyó en esta sesión tanto emocionalmente como como locación". Estas son cinco historias sobre Omsk, pero también son más grandes que la ciudad misma. Tocan todas las cosas emocionantes que nacen a través de la colaboración: independientemente de las circunstancias.

Anya Emelianova

Originaria de la ciudad rusa de Samara, Anya Emelianova siguió su intuición cuando se postuló a la Escuela de Diseño de Omsk sin saber mucho sobre la ciudad. “Mi lienzo principal son las prendas de punto, porque ofrece un alcance ilimitado para la diversión y la creatividad. Me encantalas pequeñas irregularidades y deformidades, la textura arrugada ”, dice. Su colección, buceador , es un intento de redefinir el ideal contemporáneo de belleza y alabar todas las cosas extrañas e imperfectas. "El personaje principal de buceador es un joven que tiene un conflicto interno con el mundo exterior: todo lo que percibe como bello se considera feo, todo lo significativo para él se considera trivial. Esta es una historia de adaptación social y sobre un artista que se busca a sí mismo en un mundo.lleno de prejuicios ”, se sentó el diseñador. El lugar de la filmación fue un alojamiento para estudiantes local, con sus austeros interiores improvisados, es un reflejo perfecto del autoaislamiento en el mundo creativo interno común entre los artistas de Omsk.

Korobeynikov

Korobeynikov describe su colección Primavera-Verano 2020 como "naked couture", una continuación de su trabajo a largo plazo con telas transparentes. El material principal es una fina red con incrustaciones de diamantes de imitación, cómoda y transparente. Trabajar con esta precariaEn tela, Denis Merkushev se ha centrado en cómo la piel y el brillo funcionarían con una iluminación diferente. Finalmente, creó una imagen de glamour oscuro y de otro mundo como un homenaje al clásico de terror de la década de 1970 Suspiria, con sus inquietantes referencias a la brujería y sociedades secretas exclusivamente femeninas.

Anna Mikhailova

Originaria de Yakutia, Anna Mikhailova comenzó su viaje hacia la moda en 2015 después de inscribirse en la Escuela de Diseño de Omsk. "Me gusta hacer lo que se me viene a la mente y probar cosas nuevas. En mi primer año, produje una pequeña colección de ropa,luego experimenté con sesiones fotográficas y estilismo. En mi cuarto año, entré en el mundo del arte digital. Ahora trato de combinar todo: para mí, el trabajo interdisciplinario siempre se ve fresco ”, dice. Para Rusia Z, Mikhailova fusionó sus diseños conarchivos familiares personales. Las formas fluidas y las texturas suaves de sus prendas creadas digitalmente existen tanto en el pasado como en el presente, en sus recuerdos y en su práctica creativa actual; realmente no hay límites para la creatividad en ningún momento del espacio.Para su vida en Omsk, lo que la diseñadora aprecia más es la comunidad. “Los entornos creativos hacen que las personas creativas y viceversa”, dice. “Todos entienden que no hay muchos proyectos comerciales aquí, pero aún necesitas creatividad para socializar, disfrutar y desafiarte a ti mismo ”.

Anastasia Ogneva

La diseñadora Anastasia Ogneva es una de las graduadas más aclamadas de la Escuela de Diseño de Omsk. Su trabajo se adapta al traje nacional a través de las suaves texturas de la camiseta y las prendas de punto gruesas. En abuso , sus prendas están realzadas con influencias tanto de la cultura fetichista como de los interiores kitsch rusos sobrecargados con colores y patrones contrastantes. “Para este proyecto, quería usar metáforas para recrear la sensación de un ambiente hogareño sofocante, así como uncomentario sobre relaciones familiares complejas y el deseo de escapar de ellas. Esta parte del proyecto es muy personal para mí y refleja los problemas que enfrentaba en ese momento. Quería crear una imagen muy simple y cotidiana, y las prendas están realmente modeladaspor mi hermano ”, explica Denis Merkushev.

Stas Churakov

"Estoy muy interesado en la sastrería. También trato de conectar fuentes de inspiración como el cine o el arte con historias locales, incluidos interiores, gente, arte, tradiciones y artesanías", dice Stas Churakov. Creció en Kirov, enRusia occidental, y se ha interesado por el arte desde que era un adolescente. Después de terminar la escuela, se formó como cortador de patrones y sastre, y ha estado creando pequeñas colecciones desde entonces. La idea detrás de este proyecto se basa en la yuxtaposición visual de exuberantestejidos e influencias de la cultura clásica las novelas de Frances Hodgson Burnett y las pinturas de Thomas Gainsborough y el entorno arenoso de un parque de atracciones cubierto de nieve. "La idea de esta sesión es el Renacimiento, al estilo Omsk. El objetivo era hacer la colección más ligeray más callejero al combinar piezas con ropa de segunda mano. En Omsk, comprar ropa de segunda mano es toda una cultura, no tanto por el consumo consciente sino porque la mayoría de la población tiene ingresos muy bajos ”.explica el diseñador.El personaje central de su rodaje es un joven vagabundo que encuentra la oportunidad de expresarse y divertirse en un lugar precario y remoto, un sentido que resuena con la escena de la moda de Omsk.