Guitarras y rutina: historias de la fracturada escena musical DIY de Siberia

21 de febrero de 2020
Ilustraciones : Semen Ushkov

Cualquiera que haya estado involucrado en la escena musical de bricolaje de Siberia le dirá que no existe tal cosa. O al menos, la escena de bricolaje de Siberia no existe en el sentido de una entidad única y unificada. En cambio, un puñado de grupos creativos esparcidos porla región parpadea obstinadamente ante inmensas distancias, una grave falta de infraestructura de conexión y la indiferencia del público en general. Cinco bandas de cinco ciudades siberianas lo dicen Flavor77 sus historias de cómo sobrevivir o no como artista en un entorno que perpetuamente te da la espalda.


Сharmed Zacharovannye de Tomsk. Imagen: Daria Zhuravleva

Cuando se trata de una ardiente retórica feminista ambientada en rock ardiente, Tomsk, una ciudad universitaria en el oeste de Siberia, ya tiene un pedigrí histórico. El año pasado, el trío local Pozory o Disgraces en inglés, dirigido por la cantante Lena Kuznetsova, hizo unsalpique con su EP debut "Devichye Gore" "Girl's Grief", lo que llevó al medio de comunicación ruso Meduza a elogiar a la banda como "la nueva esperanza del rock ruso". Dos tercios de Pozory han dejado Tomsk hacia Moscú, pero Zacharovanniye Charmed, ha parecido llevar la antorcha tanto temática como pteralmente.Las pistas punky básicas de la banda son impulsadas por los concisos y mordaces riffs de guitarra de Egor Wolf, el miembro restante de Pozory con sede en Siberia y un incondicional de la comunidad indie local.

Wolf puede ser uno de los músicos más experimentados que existen, pero no es el cerebro detrás de la banda: tres amigas lo invitaron a unirse a Zacharovanniye después de que una selfie borracha desató la inspiración artística. "Nosotros [tomamos la foto y] pensamosque parecíamos las heroínas del programa de televisión Charmed ", explica la cantante Alyona Alkova," así que la broma era formar una banda y llamarla así ".

Al final, solo Alkova, de 25 años, cumplió su promesa de alcanzar el estrellato musical, y finalmente se unió a Darya Ignatovich en el bajo y Andrey Shishov en la batería. Periodista de día, Alkova utiliza su experiencia profesional para dirigirse a las feministas.temas que alternan entre eslóganes sencillos y bocetos de personajes evocadores, irreverencia punky y cuentos metafóricos inquietantes. El emocionante número de cierre de la banda "Zatreschina" "A Blow" combina un coro himno, con las líneas: "Si el silencio es oro, ¿por qué no?¿Ya soy rico? ”Musicalmente, la banda encuentra nuevas y convincentes formas de mantenerse fiel a la fórmula del punk; las rave-ups de tala y quema pasan en menos de dos minutos, seguidas de una rutina en cámara lenta genuinamente oscura en pistas como“Porno "." Esta banda no se trata de la música como un objetivo superior ", explica Alkova." Se trata de la autoexpresión, de deshacerse de los temores y conceptos supuestos. Se trata de desenredar la red de estereotipos que te retienen ".

Haund

Novosibirsk

Lipatov es el único miembro de Haund, un nombre inspirado en la palabra inglesa "hound", excepto que está escrito en cirílico. Ex guitarrista de la banda inspirada en el pop británico Mertvoemore The Dead Sea, Lipatov fue solo el año pasado con Haund,una versión rudimentaria y de bricolaje del rock dance groovy de medio tempo, construida con ritmos de caja de ritmos, golpes de guitarra y una buena dosis de arrogancia. La banda es casi comparable a los Foals de los últimos días, si sus éxitos también se grabaronpor una persona en un garaje, o una sala de estar, para ser precisos, ya que ahí es donde Lipatov graba su música directamente en la tarjeta de sonido de su computadora.

Hay una gran cantidad de cosas geniales y despreocupadas en los discos de Haund, que se componen de un EP y un álbum de larga duración titulado Muzika dlya Torgovih Centrov Música para centros comerciales. Eso es porque a Lipatov no parece importarle. "¿La música, en serio? Tengo 25 años, por el amor de Dios", se burla. "Tengo que comer". Insisteque ha terminado con Haund y no tiene ningún interés en comprometerse con un proyecto musical propio a cualquier nivel, local o de otro tipo. "Hay muchos estudios y espacios de ensayo", admite. "Sí, puedes grabar un disco,si eres un genio, entonces ve a mezclarlo en San Petersburgo, claro. Luego gira, promociona, eso es lo principal. No necesito nada de esto. Y no soy un genio ”.

En su opinión, la escena local tampoco tiene nada de interés. "Dejé de salir hace aproximadamente un año, de verdad, así que no sé qué está pasando hoy. Tal vez algo esté sucediendo ahora. Pero en ese entonces era principalmentebandas de bares o niños de la escuela que prueban rock, o alguna mierda de mal gusto ". La idea de" seguir adelante "surge una y otra vez, como ocurre con muchos creativos en la escena cultural de Siberia. Con pocas oportunidades de convertir un pasatiempo en una carrera,la gente a menudo prefiere la seguridad de un trabajo bien remunerado. Se necesita un tipo especial de determinación para seguir jugando en tabernas pequeñas con un puñado de amigos sin dinero. Muchos simplemente no ven el punto, y Lipatov, contento con su trabajoen TI, puede ser un buen ejemplo. "Había varias personas que conocí entre las edades de 16 y 23", dice, "personas con las que me conecté sobre música, personas que tocaban algo o simplemente escuchaban algo. La mayoría deellos han seguido adelante. Yo también "


Prognoz Pogody

Krasnoyarsk, San Petersburgo

Pozory Punk Band

"La vida nos confunde y hemos grabado 24 minutos de esa confusión para ti", se lee en la introducción de uno de los discos de mayor éxito de Prognoz Pogody. El lanzamiento de 2018, llamado "Ne Pytaisya" o "Don't Try ”en inglés - fue elegido por una de las páginas más grandes para artistas rusos en la plataforma de redes sociales VK, donde se volvió a publicar con el título que llama la atención,“ Death Grips Vs Dirty Beaches ”.

La banda, formada por los hermanos Andrey y Misha Lyubchenko nacidos en Krasnoyarsk, citan a los padrinos del synth-punk neoyorquino Suicide como su punto de referencia definitorio, aunque admiten que el uso de nombres hipster no los lleva muy lejos en la escena musical rusa ".Si comparas una historia sobre [la reconocida banda rusa indie] Pasosh con un clickbait sobre un abuelo desnudo que se cayó por una ventana, o una pelea en la consulta de un médico, la música siempre perderá ”[en los medios de comunicación], dice Andrey, un ex empleado del hospital, en una entrevista.

Esa actitud amarga se manifiesta en una música que palpita con desesperación y enojo frustrado. Prognoz Pogody Weather Report en ruso crea un remolino ruidoso y decididamente lo-fi de ritmos electrónicos irregulares, samples inesperados, voces angustiadas, en parte rock de ruido, en partehip-hop, y en parte pura valentía. Es una mezcla que los hermanos han etiquetado medio en broma como "sofa punk" o "cyber-pop". La referencia al sofá debe tomarse literalmente: todo el trabajo de los hermanos se hace encasa en una sola computadora, con Andrey escribiendo y grabando la música y Misha interviniendo para gritar y gritar a través de letras mordaces, en su mayoría escritas por su hermano.

Los hermanos se han mudado recientemente a San Petersburgo, donde comparten un departamento con la esposa y el perro de Andrey y tratan de ganarse la vida. Andrey es empleado de almacén de una cadena de librerías, mientras que Misha estudia peluquería. NoHace tanto tiempo, ambos estaban casi listos para dejar la música para siempre, en parte porque tocar en vivo y la intensidad requerida por su música estaba afectando seriamente a Misha psicológicamente. En cambio, el duelo se recuperó con "Zlost '& Smeh" "Anger &Risas ”, su primer disco hecho en San Petersburgo. Si todo es realmente una pelea, entonces Prognoz Pogody no está listo para caer sin una.

Dmitriy “Crumb” Laputin es algo reacio a llamar a su proyecto Crumbnoise un “sello”. “Básicamente es solo una página de Bandcamp y un grupo de VK para publicar mis propios proyectos y colaboraciones”, dice. Un veterano de la industria independiente y experimental de OmskLaputin, de 34 años, ha estado explorando la música de guitarra basada en drones durante casi dos décadas "Yo era muy malo tocando, esta era la única forma de ser creativo", dice. Su visión informada del OmskLa escena indie, sin embargo, está lejos de ser optimista. "Viene y va en oleadas", explica. "Una vez que se acumula una masa crítica de consumidores interesados, las cosas surgen; las formas en la multitud, los lugares abiertos y los artistas en gira se incorporan, los espectáculos se llevan a cabo y atraen multitudes. Pero luego todos crecen y se van, ya sea a la capital oa la rutina de la vida adulta. Hace tiempo que dejé de contar cuántos de estos ciclos ha habido ”.

Mientras tanto, los artistas locales siempre lo tienen difícil, incluso cuando la escena está en alza. "Casi nadie viene a ver cosas locales, aunque nunca hay escasez de artistas", se encoge de hombros Laputin. "Con mi propia música experimental,era inútil molestarse siquiera; no hay nadie para ver eso y casi nadie para interpretarlo. No hay ninguna escena de la que hablar; soy solo yo, ese tipo, y tal vez un par de amigos míos ". A pesar de que Laputin-Actitud superficial, la página de Crumbnoise Bandcamp enumera no menos de 28 lanzamientos. Claro, la mayoría de ellos son piezas solistas o colaborativas construidas en torno a la improvisación, pero también cuentan con un rango estilístico considerable, desde el ambiente zumbante de Micronesia Guitar Trio y Baxmal hasta propulsivo yKrautrock irregular de Flageda e insistentes ritmos techno del trío Ryabikov-Kresling-Laputin. El lanzamiento más reciente de Crumb, un disco autodescrito de "rock" por proyecto [[\ / \ / W \ / \ /]] puede ser el más fuerte hasta ahora:una hora de furioso ruido de guitarra montando un estruendoso ritmo de krautrock thaestablece Crumb como un claro descendiente sónico y espiritual de titanes como Can, Swans y Godspeed You.Emperador Negro.“Nunca hay dinero para nada más que una vida provinciana tolerable, y no se puede llegar muy lejos solo con el entusiasmo”, admite el músico, que trabaja como paramédico en su día a día.Aunque se apresura a agregar que la actual caída de la escena indie de Omsk no afecta realmente a sus propios proyectos en solitario.Entre sus planes inmediatos: viajar y descubrir una manera de sacar mixtapes de casetes con pistas Crumbnoise.


Cathou

Novokuznetsk

Imagen: Cortesía de Cathou

Incluso para los estándares siberianos, Novokuznetsk, una gran ciudad industrial en el corazón de la región del carbón de Kuzbass, no tiene mucho que ofrecer culturalmente. “Prácticamente no hay oportunidades aquí”, dice Ekaterina Zhernakova de Cathou. “No hay cultura, no hay eventos, al menos musicalmente hablando. Te aferras a cualquier cosa, en realidad. La mayoría de las veces tienes que idear tus propias formas de recargar tus baterías creativas ”. Cathou es una de esas salidas para Zhernakova, quien decidió dedicarse a la música a tiempo completo después detropezar con un proyecto casi por accidente. "Conocí a este tipo en una fiesta local que dijo que tenía un estudio con un amigo", dice. "Y me ofreció la oportunidad de ir allí e intentar hacer algo loco".El resultado de esa sesión improvisada fue "Popytka Vzloma Bytiya" "The Attempted Hack of Creation", un sencillo lanzado en línea en junio de 2017 y atribuido a Katana ft. Mormorion Fox. Katana se convirtió en el primer alias musical de Zhernakova.brillar, Katana golpea sobre elloscon contundencia y estilo que uno difícilmente esperaría de la primera vez que alguien usa el micrófono.Es posible que el sencillo no haya tenido mucho alcance además de los amigos más cercanos de los músicos, pero el resultado se sintió lo suficientemente bueno como para que Zhernakova continuara.

Lanzado dos años después, "Chernovoy" "The Draft", el disco debut del último proyecto de Zhernakova, Cathou, es una mezcla mucho más segura de voces sensuales, ritmos sensibles y arreglos electrónicos básicos con un tinte oriental.Una gran cantidad de nuevas experiencias significa que Zhernakova es capaz no solo de darle más matices a su interpretación, sino también de un tono más suave y pleno, un cambio que en parte motivó su cambio de nombre. Chernovoy arde en lugar de perforar, busca encantar y seducirque atacar de frente, sus mejores momentos, como el tema sutilmente erótico “Moe Serdce” “My Heart”, demuestran que Cathou está claramente preparada para las grandes ligas, pero las grandes discográficas aún no han llegado a llamar a Novokuznetsk.Para Zhernakova, Cathou es algo en lo que invierte, en lugar de ganancias, al menos por ahora.

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