El glorioso optimista: la artista neovanguardista húngara Dóra Maurer llega a la Tate Modern de Londres

Los experimentos artísticos de Dóra Maurer emiten una extraña y atrevida sensación de libertad. Su alegría alegre abarca una gran variedad de medios, que van desde el cine y la fotografía hasta las pinturas conceptuales en 3D.

Como muchas artistas femeninas del siglo XX, Maurer ha alcanzado la fama internacional recientemente. Para la artista de 82 años, este es particularmente el caso en el mundo anglófono a diferencia de los países de habla alemana, que durante mucho tiempo han celebradosu actividad artística en Austria.

Ahora, la Tate Modern de Londres ha lanzado una exposición gratuita que celebra al provocador húngaro, recién llegado de la prestigiosa galería White Cube de la capital, que representa al artista en el Reino Unido.

Irónicamente, Maurer reprobó la escuela de arte en 1965, junto con 18 de sus otros compañeros de clase. Afortunadamente, ella bromea en una charla artística en la Tate en enero, nunca le pidieron que mostrara su diploma después. Sin embargo, continuó trabajando.: crea arte, enseña, traduce, edita revistas de arte y organiza exposiciones. También estuvo a punto de vivir entre Viena y Budapest, gracias a la doble ciudadanía de su marido, lo que la distingue de muchos de sus compatriotas que no tenían tan fácil accesohacia el oeste.

La exploración segura de Maurer de diferentes medios, que van desde los grabados y el grabado hasta el cine conceptual, la fotografía y la pintura, así como su pasión por la forma, recuerdan a su colega generacional, el artista rumano Geta Bratescu . También comparten un sentido del humor similar, que se manifiesta tanto en su arte como en sus personajes de la vida real.

En la década de 1970, Maurer trabajó en The Chapel Studio en Balatonboglár y se unió al Béla Balázs Film Studio, lo que le permitió experimentar con el cine dentro de una comunidad de artistas afines. En muchas de sus películas y fotografías, se posiciona enfrente a la cámara. Quizás su trabajo más icónico es "Seven Twists", una serie de autorretratos alucinantes que contienen copias de la misma imagen dentro del retrato original que, apropiadamente para un artista, solo deja que sus ojos y manosSin embargo, Maurer se ríe irreverentemente de la obra: "¡Esto fue una broma!"

A partir de la década de 1980, Maurer cambió otros medios por lo que ella llama sus "Pinturas espaciales": investigaciones geométricas de colores brillantes con cuadrículas y planos de color superpuestos, dando la ilusión de una imagen 3D. La serie, que constituye la mayor parte de MaurerTate Modern muestra un sentido de exploración lúdica, así como un gran interés en el estudio de formas y colores primarios. ¿Está Maurer particularmente interesado en el lenguaje de la geometría? "Busco movimientos reversibles y cambiantes", dice ella.

Esta misión es quizás más obvia en la película en blanco y negro de 1972-75 de Maurer "Relative Swingings", que sigue los movimientos de una lámpara cónica colgante usando una cámara fija y una cámara moviéndose con la propia lámpara.

Maurer extraña hacer cine. Pero con la eliminación de los fondos estatales para el Estudio de Cine Béla Balázs en la década de 1990, los estudios han muerto lentamente; la última película se hizo allí en 2005. Maurer dice que se dedicó a pintar por conveniencia y costosSin embargo, ella no se identifica como pintora. "Soy una artista", responde en cambio. "Una conceptualista", agrega, pero "nunca sin material".

Tate Modern espectáculo de Dora Maurer es gratis y se extiende hasta el 5 de julio.