Fotos silenciosamente impresionantes y nostálgicas de una pequeña ciudad que no existe

en su serie Apedreado en melancolía , la fotógrafa irlandesa Megan Doherty dirige su lente hacia sus amigos, con quienes explora las subculturas y la identidad, el aislamiento y el consuelo de la unidad y, en última instancia, la alegría de encontrar momentos de autenticidad y belleza entre lo mundano.

Megan Doherty es un fotógrafo que participa en el Plataforma de futuros , cofinanciado por el Programa Europa Creativa de la Unión Europea .

Ser de Europa, y más específicamente, de Irlanda, ha dado forma al tema de mi trabajo en términos de ubicación y carácter . Gran parte del contenido que creo se centra en gran medida en el lugar y el uso de la ubicación como telón de fondo. Las calles irlandesas se utilizan una y otra vez en el trabajo. Los personajes que aparecen nacen y se crían en Irlanda y son producto de su cultura.y siento que muchos de estos gestos y peculiaridades específicas se pueden ver dentro de la obra. Además de eso, ser europeo me ha llevado a mirar la vida y la cultura fuera de la mía, a experimentar con una estética que me era ajena al crecerTomar en cuenta lo que tenía que ofrecer fuera de mi propia experiencia y usar estos diferentes elementos para crear mi propia versión de lo que había visto y a lo que estaba acostumbrado. Los usé como herramientas para construir mi propio mundodentro de mi trabajo.

Esta serie nació de la mundanidad de vivir en un pueblo pequeño. En ese momento me sentía deprimido y vivía con mis padres. Tenía todas estas grandes ideas, pero me sentía atrapado y no estaba seguro de mi futuro. Pasar tiempo con mis amigos y ver películas eran mis únicas formas de consuelo hasta que comencé a combinarlos dos dentro de mis fotografías. Comencé a proyectar mis sueños despiertos en el paisaje de mi ciudad natal. Re-imaginé a mis amigos en las narrativas que estaba creando en mi cabeza. Finalmente, la línea entre lo que se escenificó y lo que se documentó se volvió borrosa,cuando comenzamos a habitar el mundo que habíamos estado creando.

Mi inspiración proviene de una variedad de medios, que incluyen pintura, fotografía, cine y música . Sin embargo, los temas reales representados en mi trabajo provienen de mis propias experiencias: las relaciones que tengo, los sueños, un momento presenciado entre dos extraños al otro lado de una habitación. Son mis propias experiencias las que alimentan el contenido de mi trabajo, real o imaginario..

creo que los tiempos que vivimos me han llevado a crear una serie basada en el escapismo . Si bien muchos fotógrafos usan su práctica para observar y representar los problemas que tienen entre manos políticos o de otro tipo, mi práctica va en la dirección opuesta. Represento un mundo separado de los problemas en curso y en su lugar proporciono un medio de escape.Un refugio, algo en lo que perderse en lugar de verse obligado a mirar la realidad.

La imagen titulada 'Stoned in Melanchol' arriba, que también se convirtió en el nombre de toda la serie, fue una imagen que existió en mi cabeza por un tiempo. Les mencioné la idea a algunos de mis amigos y les expliqué que necesitaba montar una escena de fiesta en casa enpara capturarlo. Si bien ese fue inicialmente el caso, a medida que más personas comenzaron a aparecer, la fiesta en la casa "organizada" se hizo realidad de forma natural. Mientras creaba esta imagen, coloqué a mi amiga Charlotte en la primera línea de la fotografía. Mientras miraba a travésEn el visor, justo antes de presionar el obturador, una lágrima comenzó a rodar por su mejilla. No es visible en la fotografía, pero saber que existe hace que esta imagen sea mucho más poderosa para mí. Se convirtió en la primera de la serie y essigue siendo el que más me resuena.

No me gusta encontrarme con imágenes vacías de emoción y vida , como si estuviera hecho para adaptarse a una estética o estilo particular en lugar de que los fotógrafos pusieran algo de sí mismos en la fotografía. Personalmente, creo que la autenticidad debería estar en la raíz de una imagen.

La inspiración es lo que más me mantiene motivado . Mirar el trabajo de otros que me ofrece algo. Un sentimiento en el que puedo perderme, eso es lo que me motiva. Nunca dura, me inspira a seguir creando y me encuentro constantemente persiguiéndolo.