Agnieszka Holland: la veterana directora se enfrenta a la Polonia moderna en su nueva película premiada

Agnieszka Holland's Una mujer sola 1981 - la triste historia de una paria de mediana edad en los suburbios de Wrocław y su romance condenado al fracaso con un minero - fue característico del estilo crítico y políticamente comprometido que definió la carrera temprana de la cineasta nacida en Varsovia. Tanto es así, enhecho, que posteriormente fue prohibido. El 13 de diciembre de ese año, el mismo gobierno responsable de esta censura introdujo la ley marcial en las calles de Polonia, con la esperanza de sofocar la creciente oposición política. Holanda, que huyó a Francia, no podía saber quedos décadas antes de que hiciera otra película con financiación polaca: incluso entonces, Julie caminando a casa 2002 fue coproducida con dinero alemán, canadiense y estadounidense.

En los años intermedios, sin embargo, Holland pudo desarrollar su oficio dirigiendo películas comparativamente convencionales, en Alemania, Francia, el Reino Unido y los EE. UU. En el camino, obtuvo dos nominaciones al Oscar, por Cosecha enojada Mejor película en lengua extranjera, 1986 y Europa Europa Mejor guión adaptado, 1992; un tercero, para en la oscuridad , seguido en 2012.

Pueden pasar muchas cosas en veinte años. O en cuatro. Cuando se propuso hacer su última película Spoor --que ganó un Oso de Plata cuando se estrenó en el Festival de Cine de Berlín en febrero - Holanda no podía haber previsto las formas en que la pulposa trama de la película cobraría un significado alegórico junto con el cambiante panorama de la política polaca, hablando del florecienteconservadurismo cultural del gobierno nacionalista de Ley y Justicia PiS, en el poder desde 2015.

Spoor , una adaptación del bestseller de 2009 de Olga Tokarczuk Conduce tu arado sobre los huesos de los muertos , se rodó en su mayor parte en el valle de Kłodzko, en la Baja Silesia de Polonia, no lejos de la frontera entre Polonia y la República Checa. En parte thriller de detectives, en parte película de acción de guerreros ecológicos, se trata de muertes misteriosas en una comunidad de caza de un pequeño pueblo, visto a través de los ojos de la benigna y excéntrica Duszeijko Agnieszka Mandat, maestra de escuela a tiempo parcial y activista por los derechos de los animales.

Holland, hablando conmigo en Berlín, me explicó cómo el significado de su nueva película se transformó en respuesta a la situación cada vez más tensa en su país natal: “la realidad política de hoy y la realidad política de hace cuatro años, cuando empezamos, son muydiferente. Ahora prevalece una idea diferente del Estado y de la sociedad ”.

“No cambiaré la política polaca, no está dentro de mi poder o ambiciones, pero me gustaría luchar por este espacio de libertad”

adentro Spoor , se nos anima a identificarnos con los intentos frustrados de Duszeijko de abordar la caza furtiva a través de mecanismos institucionales legales, y a ver como villanos a las figuras de la autoridad local que la tratan con apatía y ridiculización. A pesar de sus orígenes apreciablemente literarios y su elevado mobiliario de telenovela Holland se ha referido a ella como psicodrama, comedia negra, thriller, anarquista, ambiental y feminista igualmente, la inclinación antiautoritaria de la película es inconfundible.

“Antes, la película era una especie de cuento de hadas de nicho sobre los forasteros y la ira de aquellos que no son escuchados. Por supuesto, sigue siendo el mismo tema, pero el contexto cambió y, de repente, este o aquel ministro puede considerar la película como unataque directo contra él. Leí hoy que un corresponsal de los medios de comunicación estatales polacos, un tipo muy cercano al gobierno polaco, dijo que hice una película pagana que promueve el ecoterrorismo ”.

Aunque ella no rechaza tales lecturas, Holland se apresura a defender y defender su derecho a la libertad artística. Le pido que explique esto específicamente en relación con Polonia: ¿qué ha cambiado y qué no ha cambiado en este sentido desde 1981?“El problema en Polonia, que no es específico de este nuevo régimen, es que [los que están en la autoridad] tienen puntos de vista ideológicos muy fuertes sobre lo que está bien y lo que está mal, y realmente no aceptan la diversidad. Afirman abiertamente que elEl único buen polaco es un hombre católico con creencias nacionalistas, que Polonia es el lugar más importante del planeta ”.

¿Y las diferencias? "La diferencia es si es autoritario o no. Todavía espero que no sea autoritario. Si están abiertos a que la gente no esté de acuerdo con ellos, especialmente en el arte, será mejor. El problema también es que elEl lado izquierdo y el centro liberal también han comenzado a leer las declaraciones artísticas como declaraciones ideológicas. [Ahora si] haces algo que es inocente de alguna manera, estás en un espacio de libertad, y esta libertad te permite explorar cosas que en lo normalvida que no tienes la oportunidad: en la vida normal no iría con un arma a matar a la gente que no me gusta. Pero ellos no lo entienden ”.

Dada la inclinación explícitamente politizada de sus primeros rasgos y la realidad política que catalizó su decisión de emigrar en 1981, quizás sea sorprendente escuchar a Holland identificar la libertad artística como algo “inocente”, por encima o separado de la política.la idea de que, al menos en Polonia, la prensa es tan rápida en interpretar las expresiones artísticas como testimonio político. "Los polacos han perdido la capacidad intelectual, que tenían durante la época comunista, para no recibir declaraciones artísticas literalmente", dice.

"Siempre estuve más cerca del cine europeo que del estadounidense"

“Por ejemplo, Pawel Pawlikowski's Ida 2013, que es una película maravillosa y muy sutil, fue atacada por ambos lados. La izquierda la atacó por ser antisemita, y la la derecha lo atacó por ser anti-polaco . Entre esas piedras de la ideología el pájaro del arte se estrellará y morirá. No cambiaré la política polaca, no está dentro de mi poder ni de mis ambiciones, pero me gustaría luchar por este espacio de libertad ”.

Aquí hay un pragmatismo aprendido en juego. Reflexiono hasta qué punto Holland, que comenzó su carrera como asistente de dirección de Krzysztof Zanussi productor de Spoor y el difunto Andrzej Wajda , equipara la autonomía artística con una especie de pureza apolítica como resultado de su investigación relativamente reciente en programas de televisión de alta gama, como el alambre , Treme , Castillo de naipes y la versión estadounidense de La matanza . Con estos, la directora debe tener en cuenta la visión colaborativa del show-runner y del equipo de guionistas. ¿Su lucha por la libertad personal a toda costa es una respuesta a trabajar en tales contextos de producción?

De hecho, Holland invertiría esta lectura: fue su atracción por el cine estadounidense lo que informó su narración desde el principio. “En mi juventud, cuando comencé a pensar en hacer películas, siempre estuve más cerca del cine europeo que del estadounidense.El cine estadounidense me resultaba atractivo pero no tan cercano. Lo que me acercaba más al cine estadounidense, me di cuenta, era mi forma de contar historias, que es bastante clara, lineal y eficiente. Los estadounidenses son sensibles a esta habilidad narrativa, pero para algunos críticos europeosera demasiado extraño. Por eso creo que me empezaron a invitar a ir y me dieron algunos proyectos interesantes ”.

Me pregunto hasta qué punto su pragmatismo se basa en una creciente dependencia, como cineasta, de las coproducciones europeas e internacionales. ¿Se siente particular o conscientemente polaca en estas situaciones? “Las coproducciones europeas son necesarias, creo, porque es muy difícil financiar una película si es un poco más grande y de un solo país y una sola fuente. Con los checos es bastante especial. Me siento un poco checo porque me gradué en la escuela de cine en Praga. El cine checo era más importantepara mí durante este tiempo que el cine polaco ".

Una ventaja de trabajar con coproducciones son las oportunidades de financiación que abre. “Hace unos años hice la miniserie Zarza ardiente , producido por la checa HBO, escrito por un joven guionista talentoso y producido por jóvenes productores checos, que ahora son los productores de Spoor . Es fantástico tener socios cercanos e intelectualmente interesantes y económicamente ambiciosos ”. Aquí también, Holanda debe ser práctica, considerada, pragmática; Spoor se financió con dinero de Polonia, Alemania, Eslovaquia, Suecia y la República Checa. Lo que conlleva sus propias obligaciones: la partitura tenía que grabarse en Eslovaquia, el sonido en Suecia, los efectos especiales en la República Checa. Y cada empresa tenía supropio calendario y horario: los meses se convirtieron en años.

“La lógica económica y artística no siempre se conserva”, explica Holland. “Los fondos locales te piden que gastes el dinero en un territorio determinado. Por lo tanto, a veces tienes que disparar en lugares donde no tienes que disparar, porquetienes que gastar el dinero allí. O tu equipo crece, porque tienes que emplear algunos talentos de diferentes mercados. Y aunque tuvimos que rodar prácticamente todo en la Baja Silesia, excepto algunos días en Berlín, tuvimos que hacer todoproducción fuera de Polonia. Entonces, en lugar de tomar cuatro meses, tomó nueve o diez meses. Así que de repente fueron cuatro años de mi vida. Pero estoy a favor de esto en general. Creo que los buenos productores saben cómo hacerlo orgánico ”.suficiente para que la política dominante en Polonia se desvíe hacia la derecha, un proceso que parece haberse agudizado, como suele ocurrir con estas cosas Spoor el sentido del tiempo, su humor negro y su irritabilidad anti-establecimiento.