Vida nocturna de Moscú: cómo una nueva ola de clubes de bricolaje está dando vida a la escena de fiesta de la capital

Son las 10 de la mañana de un sofocante día de julio en Moscú. En el modesto distrito de Baumanskaya, al noreste de la línea de circunvalación del metro, pequeños grupos de asistentes a la fiesta despeinados están emergiendo de un patio. En el interior, pequeñas reuniones de moscovitas buscan refugio del sol y un refrigerio.mientras que en el extremo izquierdo del patio la entrada del club es visible por una línea de barriles. Esto podría ser una escena de cualquier mañana de fin de semana en Berlín, Friedrichshain, tal vez, pero más tosca y lista, menos propensa a pasar una salud yinspección de seguridad. Seguimos la música hasta la pista de baile exterior, donde los juerguistas vestidos de negro de la cabeza a los pies se balancean con los sonidos del productor con sede en Moscú Xan y beben Club-Mates. Esta es Rabitza, uno de los nuevos clubes de bricolaje que revitalizanLa escena de la música electrónica de Moscú.

Rabitza y clubes similares como NII representan un cambio en el papel del club de Moscú y reflejan cómo los moscovitas esperan más de su vida nocturna. A diferencia de los clubes de Moscú en el pasado, que tenían políticas notorias de "control facial", donde la entradadepende del capricho del portero, estos clubes de bricolaje son mucho más inclusivos. No son solo clubes nocturnos, sino lugares para que la gente pase el rato, esté de fiesta o no. NII Nauka i Izkustvo, o "Ciencia y arte"alberga exposiciones de arte y organiza torneos de futbolín y ping-pong en su pequeño patio. Muchos de los lugares básicos de Moscú que desempeñaron un papel fundamental en la escena de la ciudad durante los últimos años, como Monasterio, Solyanka y Arma, han cerrado principalmente porrazones financieras aunque Arma todavía organiza fiestas de vez en cuando. Los clubes de bricolaje han llenado un vacío al brindar a los asistentes a la fiesta una experiencia nunca antes vista en Moscú.

La aparición de clubes como Rabitza ha sido uno de los efectos secundarios sorprendentemente positivos de la crisis económica, que afectó a Rusia a finales de 2014 tras la anexión de Crimea a principios de ese año. Tras su aparición, los alquileres en Moscú empezaron a caer comoLa oferta superó la demanda. La tripulación de siete personas detrás de Rabitsa se dio cuenta de que podían permitirse abrir su propio club, y después de mirar alrededor de 40 lugares, finalmente tropezaron con un antiguo taller de aviación en la calle Olkovskaya en el distrito de Baumanskaya.

Después de años de organizar fiestas en otros lugares de Moscú, estaban ansiosos por fundar un lugar propio, un espacio en el que sus amigos pudieran realizar sus ambiciones creativas. Los siete fundadores originales pasaron un mes antes de la apertura del club destripando, reparando, demoliendo, instalación, fontanería y construcción. "Es casi como estar en la casa de campo", explica Sergei. "Combina trabajo físico con tiempo de relajación".

Sobre la apariencia del club en cuclillas y estilo bricolaje, Ivan dice que "hay algo en última instancia salvaje o de safari en él y a la gente le gusta eso". Pero la sensación underground va mucho más allá de la estética. "Cuando la gente viene aquí, dice queRabitza les recuerda a Berlín ", dice Sergei." Pero la diferencia clave es que la vida nocturna en Berlín está respaldada por el estado, es parte de la infraestructura estatal, por lo tanto, como una industria comercialmente viable y como una forma de cultura aprobada por elEstado. Entonces, en Berlín en 2016 no es posible tener algo realmente subterráneo. Mientras que en Moscú sí lo es ".

Dada la corriente predicamento de la vida nocturna de Londres - numerosos cierres de locales populares; el casi cierre del legendario Fabric - es interesante notar el contraste con Moscú, otra metrópolis megacorporativa. Parece, por tanto, más sorprendente que un grupo joven de productores musicales, entusiastas yLos promotores pueden permitirse un espacio como este, y producir tal triunfo en la obra de construcción en el espacio de un mes, sin tener experiencia previa. Quizás esto ilustra hasta qué punto el espacio público en ciudades como Londres y Nueva York,que vio su vida nocturna muy restringida debido a la creciente lucha de la ciudad por el espacio, ya no es accesible para los jóvenes. Irónicamente, en Rusia, el espacio se ha vuelto más disponible en un momento en que el país atraviesa dificultades económicas. Según Sasha, tiempos de crisis“Provocar una erupción de actividad cultural”.

Los fundadores de NII, Aleksandr Khmelevsky, famoso por traer una amplia gama de artistas internacionales, no solo del género electrónico, a Moscú, e Ildar Zaynetdinov, fundador del sello moscovita Gost Zvuk, enfrentaron grandes dificultades cuando abrieron en noviembre de 2014.Fue un momento desafortunado ya que los precios se duplicaron. Esto contrasta con Rabitza, que abrió cuando el pánico inicial provocado por la crisis se había estabilizado. Los altos costos obligaron a los chicos de NII a hacer todo por sí mismos, ya que el inicio de la crisis significó que muy pocas personas podían ofrecerles apoyo.. Esto no era algo que hubieran podido anticipar, por lo que el elemento de bricolaje del club fue en gran parte accidental.

Sin embargo, hubo algunos aspectos positivos. "Quizás el sentimiento general de desesperación empujó a la gente a divertirse más", dice Aleksandr. El resultado más significativo ha sido el florecimiento de la escena musical local. Las formaciones extranjeras habían dominado la escena de Moscú antesla crisis, hasta el punto en que la gente dejó de ir a las noches con presentaciones locales. Esto resultó perjudicial para el desarrollo del movimiento electrónico nacional de Rusia. La crisis hizo que de repente fuera mucho más caro traer artistas extranjeros. Como explica Aleksandr: "Ha sido fácil traer artistas de toda Rusia y, como resultado, más gente aquí ha comenzado a actuar ”. NII ha jugado un papel integral en el desarrollo del talento local, especialmente como base para etiqueta del Reino de Juan .

A medida que las cosas han comenzado a estabilizarse más recientemente, el equipo de NII ha estado trayendo actos del extranjero y el club ha jugado un papel fundamental en asegurar un mayor equilibrio entre los actos locales y extranjeros. Como explica Aleksandr: “Traemos muchosde artistas de todo el mundo y cuando vienen, realmente disfrutan de la recepción que reciben y se interesan por nuestra escena local ”. Lo más crucial que Aleksandr e Ildar prevén para NII es la diversidad en todos los sentidos: una gama diversa de artistas; diversos géneros musicales; y una amplia gama de eventos, desde proyecciones de películas hasta exposiciones y fiestas.

Otros ejemplos de la tendencia de bricolaje incluyen Ema en 2015 y Krugozor de 2016. Ambos espacios eran clubes de verano temporales que albergaban actos locales y extranjeros, dirigidos por la productora Stereotactic, con sede en Moscú. Sin embargo, la diferencia clave era que estosclubes tenían amplias operaciones comerciales detrás de ellos.

Si bien la idea de que los tiempos de turbulencia aportan una nueva riqueza a la cultura no es nada nuevo, tal vez en Moscú esté en consonancia con la tradición rusa de canalizar la desesperación y las dificultades en algo creativo y, por lo tanto, no es una sorpresa total. No hay duda,sin embargo, que los cambios generados por la crisis le han dado a Moscú y, de hecho, a la joven comunidad de música electrónica de Rusia la oportunidad de prosperar.