Los forasteros: un museo en Perm abraza el arte amateur

La idea de una galería que exhiba arte de aficionados se siente algo reñida con el propósito mismo de una galería. Pero visite el Museo de la ingenuidad soviética en la ciudad rusa de Perm, inaugurado en 2012, y descubrirá un sitio sobrea obras de arte de la gente común, en su mayoría que datan de la era soviética. "Cuando decidí abrir el museo, sabía que tenía que encontrar un nicho específico", dice la fundadora Nadejhda Agisheva, una socialité y filántropa que desempeña un papel destacado en la cultura de Perm.y la vida política. "Posicionarnos como un museo de arte en toda regla sería demasiado ambicioso y, sin embargo, crear una arena simplemente para exhibir los proyectos de otras personas sería aburrido".

El arte ingenuo soviético ofrece una colorida ventana al período de 60 años de la cultura y la sociedad rusas desde los años cuarenta hasta la década de los noventa. Pero el museo también mira más allá de este período para incluir obras de arte de aficionados contemporáneos, aunque aquellas que exploran motivos soviéticos clásicos comoDía de la Victoria; Valentina Tereshkova, la primera mujer en el espacio; y Día Internacional de los Trabajadores el 1 de mayo. Con una poderosa máquina de propaganda detrás, el arte de la época soviética entrelazó arte e ideología, una perspectiva reflejada en las obras de arte de la galería. Las pinturas llevan cartelesy consignas que, en su conjunto, cuentan la historia del "hombrecito", de la vida en las provincias y las ilusiones de la población en general de un futuro mejor. Los temas retomados por artistas ingenuos: la Gran Revolución y sus líderes, lalucha entre el comunismo y el imperialismo - estaban perfectamente en línea con el modelo ideológico soviético.

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La galería sigue los pasos de proyectos como el de Londres Museo de todo , que muestra obras de arte de artistas inexpertos y un creciente interés en el trabajo de artistas autodidactas y "forasteros" en todo el mundo del arte internacional. Una exposición en la Hayward Gallery de Londres a principios de este año reunió una mezcla de trabajos deenseñó a artistas y arquitectos, físicos marginales e inventores visionarios. En marzo, el Museo de Arte de Filadelfia presentó Great and Mighty Things, una exposición que exploró el trabajo de artistas aficionados. La exposición central de la Bienal de Venecia de este año se centró de manera similar en los autodidactasfiguras hasta ahora excluidas de las principales instituciones y galerías. Las tres exposiciones tenían como objetivo generar un debate sobre la naturaleza del arte y desafiar la definición de la palabra "artista".

La apertura del museo también coincide con un renovado interés en todo lo soviético en los últimos años. Después de un período de antipatía hacia la Unión Soviética en las décadas inmediatas después de su colapso, los rusos comienzan a revisar la cultura, el estilo de vida y la moda soviéticos.. Este año, el Museo del Diseño de Moscú organizó una exposición sobre el diseño soviético mientras la popularidad de la capital Museo de juegos de arcade soviéticos ha dado lugar a la apertura de una segunda sucursal en San Petersburgo.

"Para el 90% de la población de Perm, la cultura visual soviética sigue siendo relevante. Seguimos viviendo con la misma arquitectura, en el mismo paisaje industrial soviético"

El cambio radical significa que muchas instituciones modernas ahora se comparan con las prácticas soviéticas y se encuentran deficientes. “Para el 90% de la población de Perm, la cultura visual soviética sigue siendo relevante”, dice Agisheva. “Seguimos viviendo con la misma arquitectura,en el mismo paisaje industrial soviético. Para muchos, es una fuente de experiencia cultural. Creo que es positivo que las actitudes estén cambiando ". La exposición inaugural del museo, My Movie, una muestra de noticieros soviéticos amateurs obtuvo elogios nacionales.nosotros una visión muy conmovedora del mundo ", dice Agisheva." Intentamos mostrar que el rodaje amateur, que no se consideraba un arte, no es solo arte, sino hasta cierto punto arte ingenuo ".

Administrar un museo privado también significa que Agisheva se libera de las limitaciones del gobierno regional de Perm, lo cual es oportuno dados los eventos de los últimos 12 meses. Este verano, cuatro exposiciones que formaron parte del Festival de las Noches Blancas en Perm fueron cerrados por las autoridades; uno satirizó los próximos Juegos Olímpicos de Invierno de 2014 en Sochi, mientras que otro mostró fotos de las protestas contra el Kremlin de 2011 en Moscú.

El mismo mes, Marat Guelman, un curador con sede en Moscú que también era director del Museo de Arte Contemporáneo de Perm, fue despedido de su cargo después de que transfirió una de las exposiciones prohibidas al museo. “Ahora estamos presenciando talesun fuerte regreso a la práctica de la censura, y desde mi punto de vista, una política irracional y a veces incluso agresiva para proteger los sentimientos de una persona, tener tu propio museo me hace sentir completamente independiente y libre ”, dice Agisheva.“ Más libre que cualquier estadocuerpo cultural podría ser ".

Como parte del festival Noches blancas, el Museo de la ingenuidad soviética exhibió una serie de Sots Art o pinturas de arte pop soviético. A pesar de que Sots Art ha sido criticado en el pasado por la Iglesia Ortodoxa Rusa por ser blasfemo, AgishevaLa exposición llegó y se fue sin ningún problema. "A la luz de los cambios recientes en la ley, es muy poco probable que una institución estatal se arriesgue a exhibir arte provocador o crítico", dice en referencia a la controvertida legislación aprobada en junio que penaliza el insultocreencias y sentimientos religiosos. Pero, dice Agisheva, la ley es menos problemática para ella. “No tengo miedo de las prohibiciones y las amenazas ... Este es un museo privado y si a alguien no le gusta lo que hacemos, simplemente puede ejercer su derechono asistir a la exposición ”.