Adéntrate en el extravagante mundo de las esculturas de alfombras portátiles, donde los personajes míticos eslavos cobran vida
Creadas a partir de intrincadas alfombras con mechones, las esculturas de Anna Perach encarnan mitos y leyendas femeninas. Pero su trabajo realmente comienza cuando los artistas ingresan a esas obras de arte y comienzan el trabajo de ahondar en las historias y los estereotipos que representan.
Hay muchas razones para visitar una exposición de arte, pero una de las más comunes es el deseo de escapar: evitar la realidad y ser transportado a otro lugar. Atravesar un umbral imaginario entre el "espacio real" y el "espacio de arte" puedecasi se sienten ritualistas. Los objetos mundanos revelan sus significados ocultos, mientras que los lienzos proporcionan ventanas tanto a nosotros mismos como a mundos diferentes. Nuestras interacciones se vuelven tranquilas y la temporalidad se espesa a nuestro alrededor: pasamos horas parados o sentados en un lugar, contemplando o compartiendo nuestra experiencia conotros.
La artista israelí nacida en Ucrania Anna Perach también busca crear estos espacios rituales íntimos, evocados desde el poder del arte. Al crear esculturas portátiles a partir de alfombras hechas a mano, Perach reimagina la mitología eslava y sus personajes femeninos arquetípicos.historias a través de sus propios rituales contemporáneos, su práctica explora temas relevantes en torno a la política y la identidad actuales.
El trabajo de Perach está impregnado de un rico simbolismo y color, basándose en el lenguaje del folclore y la tradición histórica del bordado para interactuar con las ideas de nostalgia, herencia y pertenencia
Perach comenzó a explorar su herencia eslava tal como la proyectaron otros como inmigrante en Israel. Luego obtuvo su diploma en terapia y consejería artística antes de obtener su maestría en Bellas Artes en la Universidad Goldsmith de Londres, donde descubrió el método tradicional de la alfombra.mechones para dar forma a sus intrincadas esculturas.
Ahora combina los dos. Visualmente, el trabajo de Perach está impregnado de un rico simbolismo y color, basándose en el lenguaje del folclore y la tradición histórica del bordado para interactuar con las ideas de nostalgia, herencia y pertenencia. Se entrelazan con sus propios recuerdos decreciendo en Ucrania, y están entrelazados con sus experiencias como mujer, artista, madre e hija.
Las esculturas en sí están inspiradas en arquetipos específicos de género, como la bruja malvada o la doncella ingenua, que aparecen como una gran cantidad de mitos y leyendas globales. Incluso la creación de cada obra de arte y el intrincado método de tejer alfombras en sí mismo se describen enel artista como un proceso íntimo y ritualista estrechamente ligado al género: "Me encanta el trabajo intensivo de la alfombra y enfatizo conscientemente su potencial decorativo y espectacular. Quiero resaltar estas artesanías tradicionalmente femeninas que históricamente fueron consideradas como secundarias y menosvalioso dentro de las Bellas Artes. Trabajar con alfombras terminadas me hizo sentir restringido en términos de sus imágenes dadas y los métodos de producción con los que se hicieron, que es lo que me llevó a la decisión de producir la mía propia ”.
Un intérprete con el de Perach Alkonost 2019
Una vez hechas, las piezas de Perach se pueden exhibir como esculturas independientes. Pero es al permitir que otros usen estas esculturas que Perach realmente crea otro mundo. Al usar la obra de arte s , los artistas pueden usarlos para crear sus propios rituales, otorgando una nueva agencia a los arquetipos femeninos que representan los disfraces.
En su escultura vestible Baba Yaga 2019, Perach explora la historia de la bruja Baba Yaga, quien, según el folclore, es una marginada que vive sola en el bosque. El resto de la sociedad la etiqueta como una "bruja" peligrosa y fea. PeroUna lectura crítica y alternativa de este cuento es una de Baba Yaga siendo rechazada por la sociedad al negarse a ajustarse a las normas sociales y los deseos de otras personas. Perach destaca la profunda conexión del personaje con la naturaleza como otra cualidad que históricamente se ha asociado con la brujería y, por lo tanto, se ha demonizado..
"Para mí, Baba Yaga es el símbolo de una matriarca. Hay algo amenazante en ella; es poderosa y autosuficiente", dice Perach. El tocado grande y pesado simboliza el estatus y la sabiduría matriarcal de Baba Yaga, al mismo tiempo que brindaElla tiene una apariencia ominosa. La capa o túnica gruesa tiene una paleta de colores oscuros y terrosos de negros, grises, marrones y granates y está bordada con imágenes que aluden a la naturaleza y la brujería.
A Perach le fascinan las mujeres arquetípicas con la capacidad de "dar o quitar la vida". En el caso de Baba Yaga, tiene el poder de bendecir a los visitantes con buena fortuna, pero también puede matarlos. Por su escultura Alkonost 2019, otra pieza portátil, este poder nace de una historia diferente. En la mitología rusa, Alkonost es una criatura femenina híbrida del inframundo, con cabeza de mujer y cuerpo de pájaro. Inicialmente aparece como una doncella ingenua., conforme a los deseos de la sociedad hasta ser traicionada por su futuro esposo. Es entonces cuando Alkonost “renace”, transformándose en una seductora y destructora de hombres y reclamando su propia autonomía y poder. Los pechos blancos expuestos y el elegante tocadodel diseño de Perach presenta a Alkonost como una criatura dual, que encarna tanto la pureza como la sexualidad.
Un intérprete con el de Perach Baba Yaga 2018
En una actuación en Mimosa House en Londres, los dos personajes se reunieron en una exploración de temas como la rivalidad femenina, la codependencia y el empoderamiento mutuo. Presentó a dos artistas con esculturas de Perach y siguió a través de varias interacciones independientes y compartidas entrelos personajes Baba Yaga y Alkonost, que representan diferentes roles y etapas de desarrollo encarnados por mujeres entre sí y estructuras sociales externas. Rodeados por el público, cada una de las dos figuras siguió una coreografía interpretativa única de movimientos rituales que variaban entre la danza contemporánea y la improvisación física.Baba Yaga se mueve de forma bastante lenta pero dominante a través del espacio, su apariencia y movimientos lánguidos evocan un efecto espeluznante, interrumpido con sonidos ocasionales de bufidos y resoplidos que realzan su presencia intimidante. En contraste, Alkonost es impulsiva y nerviosa, cargada de energía juvenil e impaciente.Hebras blancas gruesas de ha artificialfluyen de las mangas de la escultura, haciéndolas volar y bailar a través del movimiento errático de los brazos, evocando un pájaro coqueto.Según el mito eslavo, Alkonost seduce a sus víctimas con su irresistible voz de canto, que se refleja a través de las erupciones de su reencarnación contemporánea en voces abstractas.
La obra de arte de Perach se desarrolla a través de gestos compartidos de narración entre la artista, sus esculturas, el personaje ficticio en el que se basan, los artistas que encarnan esas esculturas y la audiencia
Al principio de su práctica, Perach se sintió atraída por hacer máscaras como herramientas para revelar y ocultar partes de la identidad de uno, pero gradualmente su enfoque cambió a esculturas de cuerpo completo, estructuras donde los artistas podían sumergirse por completo en los personajes mitológicos.Estoy interesado en la fusión del personaje y el intérprete. A menudo les pido a las personas que llevan las esculturas que encarnen completamente al personaje, junto con sus restricciones ”, dice Perach.
Como tal, su obra de arte se desarrolla a través de gestos compartidos de narración entre la propia Perach, sus esculturas, el personaje ficticio en el que se basan, los artistas que encarnan esas esculturas y la audiencia. Tiene lugar en el contexto del museo o la galería, estos personajes coloridos y convincentes se mueven, saltan, bailan e interactúan entre sí, con su entorno y con la audiencia, de una manera que crea una experiencia intrigante y extraña, y un "tercer terreno" entre la magia y la realidad, donde las experiencias individuales se unen yAl presentar las narrativas de estos arquetipos mitológicos dentro de un ámbito transgresor creado conjuntamente, Perach abre un diálogo sobre cuestiones proféticas en torno a la política de género, la ecología y la herencia cultural en un lenguaje poético y simbólico.
Señora bonita Kim 2020 por Anna Perach
Perach ahora también está comenzando a alejarse de los cuentos de hadas establecidos para explorar estos temas en sus propios términos. Señora bonita Kim es un ejemplo reciente de un híbrido entre un arquetipo existente y la propia imaginación de Perach.Esta escultura independiente está inspirada tanto en esculturas históricas de fertilidad como en el ideal de belleza contemporáneo encarnado por la celebridad Kim Kardashian.Ambos informan la forma curvilínea y sensual de la escultura y su área pélvica y glúteos significativamente grandes, un reflejo trans-temporal sobre la fetichización de la forma femenina.“Cada vez tengo más confianza en la creación de mis propias historias con los personajes en lugar de ceñirme estrictamente a los cuentos existentes”, explica Perach, enfatizando la importancia de las actuaciones y los personajes fusionando experiencias íntimas y universales.
Ya sea que se base en problemas modernos o criaturas míticas, entrar en estas esculturas que lo abarcan todo permite a los artistas, y al público que las observa, ingresar a un "tercer terreno" sagrado, un espacio simbólico con un lenguaje alternativo. Personajes como Baba Yaga yLos Alkonost no son simplemente humanos o animales, pasados, presentes, reales o ficticios. Sus historias e identidades pueden manifestarse de diferentes formas dependiendo de quién esté dentro de ellos y quién los esté mirando, fusionando sus propias historias en el eje conjunto de individuo yhistorias colectivas, culturas y lugares. Ellos forjan un espacio terapéutico temporal a partir del tejido de la realidad. Dentro de este "tercer" espacio compartido entre la ficción y la realidad, los participantes pueden procesar las complejidades de la experiencia personal y colectiva cultivando rituales de creatividad, empatía, curiosidad y cariño.
un primer plano de Señora bonita Kim 2020 por Anna Perach
Reflexionando sobre esta dimensión terapéutica, Perach habla sobre su propia experiencia trabajando como terapeuta: “A menudo veo cómo los niños expresan sus emociones, pensamientos e ideas a través de juegos, lo que les permite procesar y vivir sus sentimientos en un contexto seguro. Mi función como terapeuta es a menudo reflejar sus comportamientos subconscientes y facilitar el proceso de reconciliación. Las historias, los arquetipos y los mitos pueden actuar de manera similar como un espejo para ayudarnos a procesar el trauma y pensar en alternativas. El arte puede proporcionar el marcoque se nos presentan tales narrativas ".
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