Mayoría de edad: cómo el Teatro Libre de Bielorrusia sigue luchando después de 15 años al límite
Durante 15 años, el Teatro Libre de Bielorrusia se ha mantenido firme contra el totalitarismo y la censura, mientras que otros grupos de activismo artístico se han desvanecido. Flavor77 rastrea su tumultuoso viaje hasta ahora y mira lo que aún podría tener por delante.
El Teatro Libre de Bielorrusia fue incluido en la lista negra por las autoridades casi tan pronto como se cerró el telón de su actuación inaugural en 2005: Sarah Kane fragmentada y brutalmente intransigente 4,48 psicosis . El castigo se vinculó con la discusión de la obra sobre la homosexualidad, la identidad y el suicidio, todo lo que el Estado esperaba reprimir. Desde entonces, el teatro ha operado desde un lugar secreto, su presencia aún más visible gracias a los intentos del gobiernoQuince años después, el grupo se ha convertido en una de las exportaciones culturales más celebradas del país, produciendo obra tras obra sobre temas que van desde el sexo trans hasta la pena de muerte.
Formado por Natalia Kaliada, Nikolai Khalezin y Vladimir Shcherban, no sorprende que el Teatro Libre de Bielorrusia cautivó al público. El historial de derechos humanos de Bielorrusia sigue siendo famoso por sus altibajos. Después de ser elegido presidente en 1994, Alexander Lukashenko amordazó a la mayoría de los medios de comunicación y reprimióduramente por la libertad de expresión, con muchos opositores políticos, periodistas abiertos y artistas "desapareciendo" en circunstancias cuestionables. Lukashenko permanece en el poder hoy, donde su régimen reprime tanto las voces de la oposición como de las minorías.
En el escenario para Perros de Europa. Imagen: Kolya Kuprich
Mientras tanto, el Teatro Libre de Bielorrusia se ha posicionado como un bastión de la resistencia cultural, luchando contra la censura artística no solo en Bielorrusia, sino en todas partes, incluso, dicen, en la propia mente de la gente. Tiene un público joven entre los artistas de Minsk, comoasí como un público mayor que busca una salida a las represiones que ahora se han convertido en la norma. El teatro se ha convertido, en palabras de la cineasta de la compañía Kolya Kruprich, en una forma de “poder blando” donde las artes se utilizan para enfrentar la dictadura desdedentro.
El Teatro Libre de Bielorrusia se ha posicionado como un bastión de la resistencia cultural, luchando contra la censura artística no solo en Bielorrusia, dicen, sino en la propia mente de las personas
En muchos sentidos, es la longevidad del Teatro Libre de Bielorrusia lo que lo distingue de otros activistas del arte en la región. Para mantener su relevancia, el grupo está reinventando constantemente sus estructuras de trabajo a través de un ataque de tres frentes: representaciones, campañas ysu programa de estudiantes, Fortinbras llamado así por el Príncipe Heredero de Noruega en Shakespeare aldea , cuyas líneas finales ponen fin a la obra sangrienta y representan un futuro esperanzador para la monarquía danesa. Khalezin dice que el grupo se llama así porque está destinado a limpiar los cadáveres producidos por el teatro estatal del gobierno. Fortinbras se formó porque elLos directores del teatro se dieron cuenta de que las academias de actuación de Bielorrusia no podían proporcionarles el tipo de actores que necesitaban.Asegura que siempre haya sangre nueva corriendo a través de la compañía.
Su último programa Perros de Europa, una adaptación de la galardonada novela de Alhierd Bacharevič, es un thriller político distópico sobre los peligros de apartar la mirada cuando el autoritarismo echa raíces. Pero su estilo, fuertemente influenciado por los musicales y reconocible por su color, crudeza y honestidad, afectaaudiencias tanto como las excavaciones no tan sutiles en la élite gobernante. La compañía explora nuevos estilos y metodologías divergentes con una intensidad juvenil adecuada en un intento por comunicar mensajes teatrales de muchas capas. Actualmente, el equipo está explorando el TotalTécnicas de fútbol inventadas por Rinus Michels, el entrenador de la Selección Nacional de Fútbol de los Países Bajos en 1974 con la esperanza de crear un "Teatro Total" más artístico. Al igual que la versión deportiva, se centrará en los pases en conjunto y en la capacidad de los miembros del equipoasumir el papel del otro.
Masha Alyokhina y Kiryl Masheka en la producción de 2016 Imagen: Alex Brenner
Un actor espera para subir al escenario durante Perros de Europa . Imagen: Verity Healey.
Para llegar de manera consistente a las masas, la habilidad artística de los actores es tan importante como su vigor activista. Tanto los actores como los gerentes reciben un pago no es un hecho en el mundo del arte y tratan de vivir, como testifica la directora de escena Sveta Sugako., en un país paralelo diferente dentro de la propia Bielorrusia.
La preparación para cada espectáculo es rigurosa, y los actores tienen que idear estudios las escenas improvisadas se basan en los temas del programa desde el primer día. “Para Perros de Europa , hicimos 250 estudios ”, dice Khalezin,“ pero quizás solo tomemos un pequeño gesto aquí, o un movimiento allá para usar en nuestra actuación final. Puede ser muy difícil para los actores ”. Se supone que los actores también soncapaces de cubrir los roles de los demás, al mismo tiempo que actúan como maestros de utilería y maquilladores y técnicos.
Para aquellos desesperados por unirse al Teatro Libre de Bielorrusia, Fortinbras es el único camino. Allí, los estudiantes se someten a un entrenamiento intenso seis días a la semana durante un año en actuación, trabajo de voz o habilidades físicas, que algunos estudiantes encuentran difíciles.14 de nosotros [en nuestra clase de Fortinbras] ", recuerda Andrei, ahora miembro del elenco," y [nuestro maestro] simplemente entramos en silencio, pusimos algo de música y entrenamos durante 90 minutos sin descanso. Esos 14 chicos y chicas estabancomo árboles caídos ”.
Pero Fortinbras también es único en la forma en que arma a los bielorrusos con habilidades para contrarrestar la opresión a través del activismo artístico. Los estudiantes de Fortinbras también aprenden a realizar campañas, protestas por presentaciones y participar en el periodismo cívico. “Quería ser unciudadana activa para luchar con todo esto, pero no tenía ni idea de cómo ”, dice una estudiante, Olya. Participó en una acción LGBT en 2018 que la vio arrestada. Pero cree que Fortinbras le ha mostrado cómo ser eficaz enoposición: "Para mí, Fortinbras me mostró lo que está mal en este país: es el único lugar en Bielorrusia donde se puede enseñar teatro moderno y activismo artístico sin censura. Me dio libertad interior y me hice más fuerte".
Pero en última instancia, para sobrevivir, el Teatro Libre de Bielorrusia tuvo que adaptar su trabajo para luchar desde el extranjero. En 2010, Khalezin, Kaliada y Scherban huyeron de Bielorrusia al Reino Unido después de que las fuerzas de seguridad los torturaran durante las protestas de la oposición queShcherban, dejó la compañía en 2018, y ahora dirige su propia compañía, HUNCH Theatre, en Londres. Khalezin y Kaliada, mientras tanto, dirigen las operacionesvía Skype desde su nueva base en el teatro Young Vic en Londres, ellos con un pequeño equipo de personal de apoyo. La compañía también realiza extensas giras.
Los actores toman la dirección de Nikolai Khalezin a través de Skype. Imagen: Verity Healey
Sin embargo, traducir tales obras políticas para audiencias extranjeras no es una tarea fácil. A pesar de estar a solo dos horas de viaje en avión desde Minsk, las realidades políticas en ambos países son ineludiblemente diferentes.
El director de teatro y ex director artístico del Teatro Almeida, Michael Attenborough, ha trabajado extensamente con el Teatro Libre de Bielorrusia. Dice que incluso ver un espectáculo en Minsk es una experiencia muy diferente a ver esa producción en Londres. “En Minsk,el programa es más caliente, más atrevido y peligroso ”, dice. Un programa al que asistió en Bielorrusia fue asaltado por los servicios de seguridad.
Pero Attenborough cree que esta experiencia un poco menos intensa también tiene sus beneficios. La atmósfera más tranquila permite al público británico reflexionar sobre la democracia con un poco más de facilidad y con más profundidad después del evento en sí. La opresión opera de una forma más sutil en el Reino Unidodice, antes de hacer una pausa en el teléfono: "Bueno, ahora estamos en el comienzo de un régimen autoritario".
Incluso ver un programa en Minsk es una experiencia muy diferente a ver esa producción en Londres: "En Minsk, el programa es más caliente, más atrevido y peligroso"
El Teatro Libre de Bielorrusia, sin embargo, a veces intenta aumentar la tensión por sí solo. Su Haciendo una revolución la serie en Londres en 2015 esperaba recrear la sensación de riesgo que la compañía experimenta en Bielorrusia al decirle a los miembros de la audiencia que traigan sus pasaportes por si acaso el programa estaba “cerrado”. La compañía también envió mensajes de texto detallando una reunión secretapunto pero no la ubicación real del espectáculo el día de la función.
Las payasadas de la capa y la daga simuladas podrían verse como un truco. Pero para muchos en la audiencia, fue lo más cerca que pudieron haber estado de experimentar las extraordinarias distancias que el teatro y su público en Minsk todavía atraviesan para protegerDespués de todo, en 2011, las fuerzas de seguridad bielorrusas asaltaron la actuación de la empresa de Edward Bond Once chalecos y miembros de la audiencia y actores arrestados.
Haciendo una revolución también usó lugares no teatrales un estacionamiento debajo de las Casas del Parlamento era uno de ellos y buscó involucrar al público mediante la celebración de debates y campañas vinculadas a los espectáculos. "Un alto porcentaje de personas se quedó para discutir las cosas",dice la productora del programa Fenella Dawnay, quien también era gerente general de la compañía en ese momento. "Y es personal, ellos conocen a las personas en las prisiones a las que escribimos tarjetas, conocen a las personas por las que estamos haciendo campaña que están en prisión".
Los directores de la compañía tratan de seguir impulsando causas políticas a pesar de su exilio. Las campañas realizadas desde Europa Occidental incluyen Dar cuerpo a la espalda , un movimiento que pide a Bielorrusia que devuelva los cuerpos de dos jóvenes ejecutados por lo que muchos consideraron acusaciones de terrorismo cuestionables. La empresa pidió a sus miembros y seguidores que se tumbaran en bolsas para cadáveres durante 40 minutos en las calles de Ámsterdam. En otro, La línea roja , el grupo presionó a los gobiernos occidentales para presionar a Lukashenko para que incumpliera los planes de construir una nueva central nuclear en la frontera de Bielorrusia, pidiendo a los londinenses que formaran su propia línea roja a través del Puente del Milenio de la ciudad.
Para los actores británicos, el enfoque integral del Teatro Libre de Bielorrusia a menudo puede parecer extraño o incluso extremo. Puertas ardientes , una obra que el grupo creó sobre la disidencia artística en Rusia, junto a Masha Alyokhina de Pussy Riot, la teatral y activista Javaad Alipoor recuerda cómo se sintió “radicalmente extranjera en el sentido de que debería enriquecer nuestra visión de lo que es posible teatralmente.Encontré el programa de forma extranjera, de estilo extranjero, y en el sentido de que en Inglaterra la gente no comienza programas con citas de Foucault. Pero también es extraño en sus compromisos políticos siendo algo diferente al trabajo en sí ”.
Quizás es por eso que, a pesar de su impresionante portafolio y sus partidarios de alto perfil, el dramaturgo Sir Tom Stoppard y los difuntos Václav Havel y Harold Pinter se encuentran entre ellos, los directores del Teatro Libre de Bielorrusia todavía se sienten como si estuvieran al margen.de la comunidad teatral de Londres. Recientemente, Khalezin dijo que se vio obligado a aceptar que, incluso 10 años después, todavía se siente como un invitado en el Reino Unido, un hombre sin país.
El productor y dramaturgo David Lan, quien dio refugio a los directores fugitivos mientras era director artístico de Young Vic, rechaza la idea de que esta sensación de estar varado en la periferia se debe a que el trabajo de la compañía no proviene de una tradición comúnmente reconocida como teatral.y británicos. “[La comunidad teatral] no tiene un enfoque colectivo tan estrecho como eso”, dice.
Actores del Teatro Libre de Bielorrusia se toman un descanso. Imagen: Verity Healey
Otros, como Dawnay, creen que la tradición de Belarus Free Theatre de trabajar en proyectos colectivamente, como directores, elenco y equipo - "donde la gente crea espectáculos juntos, por igual" - es algo que la escena teatral británica más establecida ha perdidoEn las últimas décadas, y ahora se siente algo incómodo con él. El mismo Khalezin dice que la igualdad creativa es una noción a la que algunos diseñadores del Reino Unido en particular simplemente no están acostumbrados.
Por ahora, el Teatro Libre de Bielorrusia insiste en que no se librará de ese radicalismo creativo, incluso cuando entre en el corazón de su adolescencia.
Por ahora, el Teatro Libre de Bielorrusia insiste en que no se librará de tal radicalismo creativo, incluso cuando entre en el corazón de su adolescencia. En cambio, está tratando de canalizar su experiencia y su creciente estatus como más establecido que advenedizo.de otras formas. Las compañías de teatro jóvenes de Ucrania están utilizando a la compañía como modelo.
También continúa construyendo sobre lo que siempre ha hecho mejor: amplificar la necesidad. ¿No le gusta el sistema educativo estatal bielorruso? Haga un nuevo tipo de educación con Fortinbras. Necesita que la gente comprenda la relación entre teatro, política ycrear campañas en torno a espectáculos para promover los derechos humanos. Va más allá de las relaciones entre los actores y el teatro e incluso más allá del activismo y el público. El mundo que crea el Teatro Libre de Bielorrusia es algo más, sin precedentes. Los miembros de la empresa hablan de ello a menudo: como si fuera una moneda básica entre ellos y sus compañeros actores y el público de todo el mundo. "Es una fuerza impulsora", dice Sugako, "pero también es una forma de vida".
Un agradecimiento especial a las traductoras Nastasya Korablina y Sophie Kayes.
