A medida que los cines de todo el mundo permanecen cerrados, sigue surgiendo una nueva ola de opciones de transmisión en línea. Y, si bien es importante mantenerse al día con los nuevos estrenos, el autoaislamiento también es una gran oportunidad para volver a visitar los clásicos.adaptaciones, clásicos restaurados, películas animadas y largometrajes contemporáneos, el Instituto Nacional de Cine de Hungría ha publicado una lista de 38 clásicos húngaros disponibles para ver en línea de forma gratuita con subtítulos en inglés.
La película muestra cómo los cineastas húngaros han utilizado el cine como un medio sutil para reflexionar sobre la historia y protestar contra el poder durante los últimos 100 años. Aquí hay algunos que no debe perderse.
veinte horas
1965, dir. Zoltán Fábri
Imagen: fotograma de Veinte horas, dir. Zoltán Fábri 1965
Una de las primeras películas húngaras que enfrenta el totalitarismo comunista de las décadas de 1940 y 1950 veinte horas retrata la invasión soviética de Hungría en 1956. Escrito y dirigido por Zóltan Fábri, uno de los cineastas más prolíficos de Hungría del siglo XX, este drama político sigue a un joven periodista que investiga el asesinato de un trabajador agrícola. Inicialmente crítico de los invasores comunistas, la película luego defiende las virtudes de los cambios sociales implementados por el régimen, tal vez un reflejo de la relación favorable de Fábri con el gobierno comunista en ese momento.
Los chicos de Paul Street
1968, dir. Zoltán Fábri
Imagen: foto fija de The Boys of Paul Street, dir. Zoltán Fábri 1968
Basado en la novela de 1906 del mismo nombre de Ferenc Molnár, Los chicos de Paul Street es la aclamada adaptación cinematográfica de uno de los libros más emblemáticos de la historia húngara contemporánea. Ambientada en la Budapest de principios de siglo, en el monumental Józsefváros distrito, Los chicos de Paul Street sigue a una pandilla de niños que encuentran que el preciado territorio al que se refieren como su "patria" está siendo atacado por sus rivales. Una historia atemporal sobre la mayoría de edad Los chicos de Paul Street es un vívido retrato de la floreciente Budapest de antes de la guerra y una oda universal a las pruebas y tribulaciones del crecimiento.
Diario para mis hijos
1983, dir. Márta Mészáros
Fotograma de Diario para mis hijos, dir. Márta Mészáros 1968
seguido de Diario de mis amores 1986 y Diario para mi padre y mi madre 1990, primera película de la trilogía del aclamado director húngaro Marta Mészáros es una de sus películas más políticamente explícitas y una representación primordial de la vida en Hungría durante la era comunista.
En un movimiento considerado muy provocador en ese momento, Mészáros se basa en su búsqueda de raíces y los trastornos traumáticos que su familia sufrió durante el régimen de Stalin. Nacida en Budapest, pasó su primera infancia en Kirguistán soviético. Después de que su madre murió y suEl padre escultor fue arrestado y ejecutado por la policía secreta, Mészáros fue criada por un padre adoptivo. La película ganó el Gran Premio de Mészáros en el Festival de Cine de Cannes en 1984, convirtiéndola en una de las directoras más destacadas de Europa en ese momento.también fue la primera mujer en ganar el Oso de Oro de la Berlinale con su película de 1975 adopción .
En la segunda y tercera parte de su trilogía, también disponible para transmitir en línea, Mészáros reconstruye el período estalinista de posguerra y el juicios políticos que sacudió a Hungría en la década de 1950. Elogiada por su excelente combinación de realidad y ficción, sus películas dramatizan la vida auténtica con material de archivo, lo que convierte su obra en un legado atemporal y vívido del turbulento siglo XX de Hungría.
El pequeño zorro Vuk
1981, dir. Attila Dargay
Imagen: foto fija de The Little Fox, dir. Attila Dargay 1981
Si bien las décadas de 1950 y 1960 se consideran la edad de oro del cine húngaro, la de 1980 marcó la cúspide de la animación. La aparición de nuevas tecnologías llevó al surgimiento de nuevas formas de representación gráfica, lo que permitió a los cineastas experimentar con nuevos usos audaces.de ironía y alegoría para retratar al gobierno socialista.
De este período surgió Vuk , una película del aclamado dibujante de cómics y animador húngaro. Attila Dargay. Basado en un húngaro de 1965 novela infantil por István Fekete , la película sigue los pasos de un pequeño zorro llamado Vuk, que pierde a su familia ante la brutalidad de un cazador humano. A través de brillantes diálogos y referencias políticas implícitas, esta caricatura aparentemente inocente pero que invita a la reflexión toca temas de la naturaleza humana,rebelión y sumisión, que eran muy relevantes en Hungría en el momento de su publicación.
Dulce Emma, querida Böbe
1991, dir. István Szabó
Fotograma de Sweet Emma, Dear Böbe, dir. István Szabó 1991
Ganadora del Oso de Plata en la Berlinale de 1992, esta película del aclamado director István Szabó ofrece un retrato agridulce de Hungría durante los turbulentos años 90.
Las protagonistas de la película, Böbe y Emma, son dos jóvenes que solían enseñar ruso a estudiantes de primaria. Es decir, hasta que la caída del comunismo hizo que dejara de ser una asignatura obligatoria. Con la vana esperanza de disfrutar del estatus socialque tuvieron durante el antiguo régimen, los dos antihéroes intentan recalificarse como profesores de inglés, pero luchan por adelantarse a sus alumnos, mientras que sus vidas privadas también se desmoronan.
Suavizando escenas de cruda realidad con toques de humor amable, la brillante tragicomedia de Szabó es una visita obligada para comprender las complejidades económicas, sociales y morales de la sociedad húngara de fines del siglo XX.
